臻品藝術36週年展以色彩作為觀看世界的方法

圖說：臻品藝術中心迎來36週年，以年度特展《漫遊 色彩絮語》作為重要策展，邀請長期深耕色彩美學研究，並關注建築、空間與視覺感知的張惠蘭教授擔任策展人（左3）。（臻品藝術提供）

（記者張亞痕／台中報導）臻品藝術中心迎來36週年，以年度特展《漫遊 色彩絮語》作為重要策展，邀請長期深耕色彩美學研究，並關注建築、空間與視覺感知的張惠蘭教授擔任策展人。本次展覽以「色彩」作為起點，進一步延伸至光線、材質、記憶與環境，思考人在不同場域與時間之中所形成的感受與經驗。

董事長張麗莉表示：「藝術並不是彰顯富貴的裝飾，而是孕育心靈涵養的存在，是美學自我修煉的成果。」對臻品而言，藝術的意義也正在於培養人們觀看、感受與理解世界的方式。此次透過張惠蘭的策展視角，匯集不同世代與創作背景的藝術家，從色彩、環境與生命經驗展開對話，為臻品36年的藝術歷程開啟新的觀看視角。

《漫遊 色彩絮語》的展題，最初源於對「城市色彩」的討論。張麗莉董事長思考，若以色彩作為進入城市的線索，是否也能進一步觸及其中不斷累積的時間、記憶與空間紋理。在與策展人張惠蘭的討論過程中，逐漸由具體的視覺觀察，延伸為更具詩意與開放性的命題。策展人進而援引波特萊爾（Charles Baudelaire）筆下的「漫遊者（Flâneur）」，回應人在環境中行走、停留與感受的歷程；前一刻所見的光影與色彩，往往會延續並影響下一刻的感受，如同「繼時對比（Successive Contrast）」所揭示的視覺現象，使色彩不再只是靜止的表象，也成為串連時間與記憶的線索。

本次展覽邀集林熺俊、黃小燕、王紫芸、郭弘坤、鹿向夷、吳瑋庭與張芸家七位藝術家，以各自的創作回應展題，作品所關注的面向，從城市與地景、建築與自然，到生命記憶、物質痕跡與感官經驗，在不同尺度之間展開。隨著展覽視線由外在環境逐步收攏，觀者也將從宏觀的地景與空間結構，走向微觀的時間沉積與身體感知。色彩成為串聯光線、材質、記憶與環境的線索，使七位藝術家的作品在彼此差異之中，共同形成一條關於時間、空間與感知的漫遊路徑。

走過36年，臻品藝術中心始終思考藝術與生活之間可以產生哪些新的連結。張麗莉分享，期待藝術的推廣透過不同形式走入生活，讓人們在與之相處的過程裡，逐漸培養自己的美感與感受。這份長期累積的理念，也讓臻品從展覽出發，逐步延伸至公共藝術，持續探索藝術在不同場域中的可能。

此次《漫遊 色彩絮語》也讓陪伴臻品走過36年的展場成為作品之外的重要篇章。地下室、一樓至二樓之間高低錯落，轉角與隱蔽空間交織，隨著上下、轉身與停留，前一個空間所留下的色彩與感受，也將延續至下一段觀看，如同「繼時對比」所產生的感知疊加。展覽由此引導觀者從色彩中「看見」聲音的頻率、「觸摸」時間的厚度，甚至將感受延伸至不可見的氣味之中。當藝術走入空間，也走進每個人的經驗之中，這座承載歲月與記憶的建築，便持續成為藝術與生活相遇的地方。