前進威尼斯倒數計時！李亦凡全新創作《鬱卒的平面》首度公開：2026威尼斯雙年展臺灣館行前記者會
臺北市立美術館於 3 月 31 日舉辦第 61 屆威尼斯雙年展臺灣館行前記者會，正式公開藝術家李亦凡與策展人哈法艾爾．馮希卡（Raphael Fonseca）合作的全新創作計畫《鬱卒的平面》（Screen Melancholy）。展覽將於 2026 年 5 月 9 日至 11 月 22 日，在義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸（Palazzo delle Prigioni）展出，透過即時遊戲引擎技術與實體裝置的重組，檢視當代影像生產技術對人類感知的扁平化影響。
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (screenshot), 2026, 60min, video installation copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
2026 威尼斯雙年展臺灣館行前記者會，3 月 31 日於臺北市立美術館 B1 圖書文獻中心舉行。圖／北美館提供。
新作首度公開：60 分鐘影像裝置呈現「眼球」返家敘事
李亦凡長期關注影像技術的生產邏輯，在本次行前記者會中，新作《鬱卒的平面》釋出了更多細節，展現其「數位操偶」創作方法的關鍵轉向。透過自製的影像開發工具與遊戲引擎，李亦凡將傳統動畫繁複的勞動生產轉化為一種具備物理動態與直覺操作的過程。藝術家不僅是生成影像，更是透過技術媒介進行「肉身介入」，揭示影像背後的權力結構。
藝術家李亦凡分享全新計畫《鬱卒的平面》，2026 威尼斯雙年展臺灣館行前記者會。圖／北美館提供。
李亦凡表示：「希望觀眾在《鬱卒的平面》中既展開一段孤獨的旅程，也共同面對這個由科技重塑、由演算法主導的世界。當影像從連接世界的窗戶退化為一塊扁平的平面時，我們該如何回應自身的處境？」
《鬱卒的平面》透過一顆「眼球」返家的敘事，展開長達 60 分鐘的影像裝置。李亦凡以一人即興讀白的後設口吻，將電腦動畫的底層邏輯與 AI 生成影像的運算機制轉化為敘事主軸。影像在即時運算中呈現一種「正在進行」的動態狀態，引導觀者反思科技焦慮下的知識廣度。
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (screenshot), 2026, 60min, video installation copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (screenshot), 2026, 60min, video installation copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
藝術史系譜建構：從杜勒到李亦凡
策展人馮希卡將展覽主題定名為「鬱卒的平面」，其語源追溯至葡萄牙語「Melancolia de tela」，意指長期凝視螢幕產生的感知失序。馮希卡更進一步建立其藝術史系譜，將當代技術連結至德國藝術家杜勒（Albrecht Duumlrer）1514 年的版畫《憂鬱 I》。
策展人馮希卡分享全新計畫《鬱卒的平面》，2026 威尼斯雙年展臺灣館行前記者會。圖／北美館提供。
馮希卡認為，李亦凡的作品將文藝復興時期對人類生存狀態的思考，延伸至當代對機械學習與人工智慧生成的焦慮。他指出：「李亦凡並未提供道德化的解方，而是透過黑色幽默暗示每個人都兼具囚徒、操控者與偶的三重身分。我們應欣然接受這種鬱卒，準備迎接如螢幕般扁平化的存在。」這種觀點將私密的情感放置在宏觀的科技系統中觀察，呈現出低溫且疏離的論述力道。
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (screenshot), 2026, 60min, video installation copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (screenshot), 2026, 60min, video installation copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
展場空間裝置：監獄意象與肢體碎塊
展覽場地普里奇歐尼宮邸曾為 17 世紀的監獄，這棟建築的歷史與「囚禁」意象成為作品敘事的一部分。展場中，李亦凡陳列了手、腳、腿部等大型 3D 列印雕塑，作為展場中的座椅，並附有充電線可供觀眾充電。誇張比例的肢體碎塊與影像中的數位角色相互呼應，將觀者置於虛實交錯的感知場域中。
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (installation mockup image for reference only). copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
北美館館長駱麗真表示：「當影像愈趨向即時生成與無限複製，李亦凡的作品引導我們重新理解世界與定位自身。透過跨文化的策展視角，臺灣館將在國際交流中持續開展新的討論方向。」
Li Yi-Fan, Screen Melancholy (screenshot), 2026, 60min, video installation copy Li Yi-Fan. Courtesy of the artist and TFAM of Taiwan Collateral Event 2026.
開幕表演與藝術家對談
除了影像裝置，展覽開幕週將舉辦多場公眾活動。5 月 7 日下午，藝術家與策展人將展開對談，探討展覽構思的創作過程與決策歷程；隨後由韓國藝術家洪銀珠（Eunju Hong）帶來現場演出《當我喜極而泣時，她卻傷心欲絕》（She seemed devastated, when I was weeping with joy）。洪銀珠透過特定的編舞動作，將表演者的身體與偶連結，呼應李亦凡對人偶、操控、動作與人體的研究。
Eunju Hong, She seemed devastated when I was weeping with Joy (video still), 2025, performance, 30mins. Courtesy of the artist.
周邊商品與專書發行
展覽同步推出的周邊商品，延伸了李亦凡作品的概念。觀眾可將具備視覺特徵的「眼球」刺繡標記手動貼附於「Screen Melancholy」帽子上；當行動裝置靠近並識別該標記時，隨即觸發撥放作品影像。這種透過物理動作介入穿戴，並將實體物件轉化為影像讀取節點的互動過程，體現了展覽的技術實踐。
此外，李亦凡首本個人雙語專書也將推出，書中以 13 個關鍵詞，如「窗」、「機造電影」、「控制器」等 13 個關鍵詞串連李亦凡過往重要作品的脈絡，將成為藝術家創作生涯中最完整的作品集，5 月將正式於北美館藝術書店開放購藏。
Artist LI Yi-Fan and Curator Raphael Fonseca, at the 61st International Art Exhibition ndash La Biennale di Venezia 2026. Courtesy of Taipei Fine Arts Museum.
關於藝術家
李亦凡，1989 年生於臺北，北藝大新媒體藝術碩士。曾獲台新藝術獎、金穗大獎及高雄獎等多項肯定。其創作以遊戲引擎為核心，發展出具「數位操偶」特質的獨白敘事，探討影像生產技術與人性處境的後設關係。作品曾參展威尼斯雙年展臺灣館、臺北雙年展，並於紐約雕塑中心、東京 ICC 等國際機構展出。
關於策展人
哈法艾爾・馮希卡（Raphael Fonseca），生於巴西里約熱內盧，現居美國丹佛。現任丹佛美術館拉丁美洲藝術主管及 2025 年南方共同市場雙年展首席策展人。其策展實踐聚焦於全球語境下的在地敘事重構，曾入選《ArtReview》百大影響力人物。指標性策劃包括巴西《火力全開》、慕尼黑《Sweat》與巴西影像雙年展等具國際聲望之專案。
展覽資訊
第 61 屆威尼斯國際美術雙年展臺灣館《鬱卒的平面：李亦凡》
展期｜2026 年 5 月 9 日至 11 月 22 日
地點｜義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸（Palazzo delle Prigioni, Venice, Italy）
官網｜www.taiwaninvenice.org/2026
藝術家對談
5 月 7 日 16:00 - 17:00
對談人｜李亦凡、哈法艾爾・馮希卡（Raphael Fonseca）
現場演出《當我喜極而泣時，她卻傷心欲絕》
5 月 7 日 17:00
5 月 8 日 17:00
5 月 9 日 17:00
演出團隊｜洪銀珠（Eunju Hong）、金李異水（Isu Kim Lee）