從日本當代藝術與台灣收藏界的連結看 ART TAIPEI 2023
台灣對日本當代藝術一直有獨特的情感連結和共鳴，不僅藝博會上日本展商總受到高度注目，日本藝術家的版畫、模型到油畫和雕塑也都備受台灣藏家喜愛，每年的藝博更成為日本藝廊和台灣藏家定期見面維繫情感的場域。
ART TAIPEI 2023 將迎來 35 間日本藝廊共襄與會的盛況，此次日本展商選件多元豐富，涵蓋少量經典的戰後前衛創作、少女風的卡漫作品，以及許多再詮釋日本傳統美學的當代作品、圍繞日常和自然的細膩清新風，且更有結合創新技術和玩轉異媒材的詼諧立體裝置。
整體而言，選件多為與時俱進、能見證當今日本時代的新銳藝術家之作，也反映日本展商積極在為新晉藝術家鋪墊國際曝光渠道，並期望能和更多年輕世代藏家有所對接。
1998 台北國際藝術博覽會草間彌生展覽現場。圖 copyART TAIPEI提供
椿畫廊於ART TAIPEI 2022 展覽現場。圖/ART TAIPEI 提供
本文將從近期日本當代藝術於台灣藝壇活躍現象開始談起，一同揭開今年藝博序幕。
不只是藝博會！日本當代藝術在台灣藝壇的活躍現象
「加藤泉：亞洲藝術中心收藏展」。圖/亞洲藝術中心提供
關注藝術市場動態的觀眾應該都有留意到，近年各大國際和台灣拍賣會上日本持續佔據東亞當代藝術的主要核心，以 9 月中旬剛結束的富藝斯和保利秋拍台北預展分別亮相的大尺幅奈良美智畫作和塩田千春標誌性的交纏黑線雕塑即可觀之。
台灣藝廊平日便時常舉辦日本藝術展，今年赤粒藝術即精心策劃「存在的鳥＿中村一美與無常＿石川順惠」雙人繪畫展、亞洲藝術中心的「加藤泉收藏展」、Hiro Hiro Art Space 今夏的「江口綾音：糖衣的風景」、也趣藝廊的「Portraits 100 Years On - 小泉悟」個展等。
此外，去年起台北有專注引進日本當代藝術的小型藝廊接續開幕，如 YANG ARTS。有趣的是，近年亦吹起台灣藝廊和日本藝文單位共同辦理交流藝術展的風氣，涵蓋 333 畫廊與 ArtSticker 平台攜手的「IGNITION」、亞紀畫廊和 Gallery COMMON 的「IMAGRATION」，以及十方藝術空間與 Paichu gallery 合作的「LOOPHOLE」，此番新型態合作模式讓台日兩地皆有機會推舉年輕當代藝術家，而上述這些現象都持續助長日本當代藝術在台風潮的延續。
直擊展出亮點！高達四分之一的日本展商參與藝博饗宴
ART TAIPEI 2023 有近四分之一展商為日本畫廊，相較去年更是擴增了 15 間，不乏入選日本「OIL by 美術⼿帖」雜誌主辦的「ART MARKET 2023」名單之領銜日本的一線藝廊參與，包含長亭 GALLERY 、椿畫廊（ギャラリー椿）、小山登美夫畫廊、YOD Gallery，意即觀眾可藉此同步洞悉日本最前線的藝術趨勢。此次強勁參展陣容除了印證前述近期兩地密集的藝術交流外，亦透露日本畫廊群十分看好台灣藏家的潛在藝術消費力。
綜覽此次日本展商預先曝光的展出內容，筆者梳理幾大不容錯過的作品風格精粹，希冀提供愛好日本當代藝術民眾簡明的觀展指引。
YOD Gallery 於 ART TAIPEI 2022 展位照。圖/ART TAIPEI 提供
更迭中的經典和卡漫風潮
相對去年多主打高識別性的日本明星藝術家之作，今年 ART TAIPEI 仍展出經典作品如白石畫廊展出具體派的前川強，不過戰後前衛作品明顯趨少；而卡漫、超扁平類型作品亦有展呈，但今年又更偏向「美少女」風，涵蓋 Medel Gallery Shu 的野澤梓，據聞其代表性的淚眼汪汪少女肖像畫已受村上隆青睞購藏；而 YOD Gallery 將選擇推出小田望楓，其運用壓克力刮劃出起伏肌理的夢幻混色少女頭像也備受喜愛。
野澤梓，《Portrait no.42/43_cw》，91times72.7 cm，壓克力、畫布，2022。圖/Medel Gallery Shu 提供
日本傳統美學底蘊的再詮釋
日本藝術歷史悠遠，不少當代藝術家融會傳統技藝，重新創造跨世代且裝飾性十足的作品，如日動畫廊展出的谷敷謙以江戶時代的紡織技術「木目込」描繪日本潮流人像；畫廊國松青山（画廊くにまつ青山）主推的毛利美穂，則承襲自江戶時代伊藤若冲的「群虫谱」與鈴木其一的「蔬菜群虫图」等傳統繪畫母題，藝術家擇以礦物顏料、丙烯颜料和麻紙展現鮮豔的蔬果靜物。
谷敷謙，《FS KGRIND》，124times109times5.5 cm，顏料、舊衣服、泡沫塑料，2023。/ 圖 copy日動畫廊 提供
毛利美穂，《日日台所日》，97times193.9 cm，岩絵具、丙烯颜料、麻紙，2021。/ 圖 copy画廊くにまつ青山
充盈日常風景與自然氣息之作
位處於高度變動的社會中，入微觀察「日常景物」已成為日本藝術家聚焦的主題，如 TEZUKAYAMA GALLERY 展出年輕藝術家御村紗也，她結合繪畫和網版技術，以淡雅色調、精緻線條建構場景，紀錄光線美麗的瞬間，讓時間靜謐流淌。
令人注目的還有深受台灣藏家推崇的小山登美夫畫廊，這次則帶來増井淑乃的水彩畫。亦延續前述這類能傳達作者心象情感的細膩選件風格，其作《午夜綠洲》整體畫面層次豐富、輕柔治癒，描繪佈滿景物和動物等自然神話元素，相信是此次銷售亮點。
「自然」或「生命力」相關作品同為此次日本畫廊的展出主軸，除此之外，我們還能看到 BAMI gallery 的釜匠以攀附在融化中冰淇淋上的動物，隱喻人類該如何與自然共棲的世界觀。
御村紗也，《spring》，38times45.5 cm，壓克力顏料、網版印刷、混合媒材，2021。圖/TEZUKAYAMA GALLERY 提供
増井淑乃，《午夜綠洲》，65.2x50 cm，紙、水彩、木板，2009。圖/Tomio Koyama Gallery 提供
醞釀中的耳目一新風格
這次日本畫廊亦帶來許多試圖跳脫框架、提出嶄新美學觀的作品。
繪畫方面，Contemporary HEIS 此次帶來松田ハル（Hal Matsuda）尺幅可觀的《Destroyer》。松田ハル甫榮獲日本新銳藝術家登龍門的「Art Award Tokyo Marunouchi 2023 」大獎，其作《Destroyer》以 3D 人體掃描和 VR 技術，轉換成遊走於真實和虛擬間的抽象圖像；雕塑部分，新生堂的松枝悠希即以多樣複合媒材，呈現跳出緊急出口標誌的詼諧立體裝置。
松田ハル，《Destroyer》，194x345x4 cm，絲網印刷、壓克力、油彩、亞麻、畫布，2023。/ 圖 copy Contemporary HEIS
松枝悠希，《ldquoThis is EXITrdquo 400 green》，21x42x21 cm，壓克力、木頭、LED、PET，2023。/ 圖 copySHINSEIDO GALLERY 新生堂
整體而言，此次日本畫廊群推出的作品有助觀眾以多面向的角度重新認識日本當代藝術現況。另外，值得一提的是，台灣藏家喜愛日本藝術的蓬勃趨勢，亦可從此次其他展商主推作品觀察之。國際畫廊 Opera Gallery 呈獻草間彌生搶眼的黃色南瓜浮雕、香港觀止堂的塚本智也三原色噴槍繪畫；台灣則有多納藝術推出佐垣慶多由微小漫畫圖像組成、讓人駐足的古典靜物畫，以及涵藝術呈現林靖子優雅的雪景膠彩畫等，都熱絡回應現今收藏風氣。
佐垣慶多，《綻放 2》，41x51 cm，硬筆、紙、木板，2023。/ 圖 copy多納藝術 Donna Art
總結
這兩三年日本亦踏入舉辦藝博盛事的風潮，包含今年稍早的 TOKYO GENDAI、ART OSAKA，以及緊接在 ART TAIPEI 2023 後秋日的 Art Collaboration Kyoto（ACK）、與 Art Basel 合作的 ART WEEK TOKYO，皆協同促進日本當代藝術的光景。對於台灣觀眾來說， ART TAIPEI 2023 依舊是台日間的重要藝術橋樑，無需赴日即能同步接收第一手日本藝壇訊息，在此也邀請想進一步認識、入局收藏日本當代藝術的群眾一同藉此機會，緩緩沈浸日本美學文化的洗禮中。