夜卡西穿梭城市夜晚 白晝之夜 數位藝術節與地景公共藝術計畫匯集圓山 呈現城市新風景
【記者 辛澎祥/採訪報導】
2026年秋天，臺北三大藝術盛事攜手登場。臺北市政府文化局16日舉行2026臺北白晝之夜、臺北數位藝術節及臺北地景公共藝術計畫」三大藝術計畫聯合發佈會，並宣布三大計畫將從城市夜生活、數位科技及公共空間等不同面向出發，透過跨域創作、科技應用與市民參與，讓藝術走進街區與日常生活。
主辦單位表示，邁入第11年的臺北白晝之夜將於10月31日在圓山登場，以「NIGHT KA SHI」為主題，從臺灣那卡西文化出發，串聯視覺藝術、聲音與表演；臺北數位藝術節以「灰色自動體」探討人工智慧與當代生態的關係；臺北地景公共藝術計畫則以「MAAGIC 圓山」重新探索圓山的美式歷史地景。三大藝術盛事將透過不同藝術形式交會，邀請市民走進城市、感受藝術，發現臺北熟悉風景中的全新想像。
臺北市政府副秘書長王崇斌致詞時表示，臺北的公園可以是藝術展場、街道可以是舞台，市場與巷弄也都可以成為藝術發生的地方，希望市民來到白晝之夜，不只是欣賞作品，更能在行走與探索的過程中遇見藝術，重新發現那些每天經過、以為熟悉的臺北。今年大同大學首度為白晝之夜開放校園，讓市民有機會走進歷史建築，認識校園珍藏的歷史文物與文化故事，更是藝術走入城市、連結生活的具體展現。
王崇斌指出，這也是白晝之夜特別有意義的地方，當大家談藝術，最後還是會回到文化，因為文化是藝術的源頭；一座城市累積的歷史、教育、生活與人們的記憶，都是藝術持續發生的重要養分。透過藝術與城市不同場域的串聯，讓市民在熟悉的街道、公園與生活空間中，看見不一樣的風景，也讓藝術真正走進城市原有的文化與日常生活。
今年臺北白晝之夜首度與法國巴黎104藝術中心合作，在法國在台協會支持下，由臺灣策展團隊提出「NIGHT KA SHI」策展概念，並邀請巴黎104藝術中心館長 Valérie Senghor 擔任客座策展人，透過國際策展交流，促成臺法藝術創作的對話與合作。法國在台協會政治顧問暨新聞處長葉文頌則指出，此次合作邀請兩組法國藝術創作參與白晝之夜，從不同的創作視角回應臺北的城市環境，讓藝術不僅呈現於展演場域，更能與市民及城市生活產生連結。他指出，文化與藝術是促進臺法交流、增進彼此理解的重要橋梁，期待透過此次合作，讓不同文化背景的藝術家與創作觀點在臺北相遇，持續深化雙方文化交流，拓展國際藝術合作的可能性。
臺北白晝之夜將於10月31日在圓山花博園區登場，今年由藝術總監黃彥穎、視覺總監陳韋晴及表演總監鄭伊雯共同策劃，從整體策展、視覺藝術與表演藝術三個面向出發，串聯圓山自然景觀公園、花博圓山園區及新生園區、民族東路及晴光市場周邊，並打開大同大學校園，創造開放且多元的城市夜間藝術現場。本屆以「NIGHT KA SHI」為主題，從臺灣獨特的那卡西文化汲取靈感，透過流動、即興與開放的精神，重新思考藝術與城市、人群之間的關係。
那卡西樂手過去穿梭於街頭、宴席與各種生活場景，隨著人群相遇、即興演奏，形成親近而自由的文化特色。今年白晝之夜將這份精神轉化為當代藝術行動，讓創作不再侷限於固定舞台，而是走進城市空間，在人們行走、停留與偶然相遇之間發生。活動集結超過30件藝術作品與50場表演，涵蓋大型裝置、聲音藝術、空間介入及跨域演出，邀請市民以不同方式探索圓山及周邊的自然、歷史與城市紋理。
視覺藝術方面，主辦方再度攜手藝術家姚仲涵，延續去年創作能量，打造《光電獸#51－午夜音樂盒》，透過聲響與光影交織，為夜間藝術盛會揭開序幕；其他亮點作品如藝術家張騰遠以其著名的「鸚鵡人」系列加入白晝之夜，推出隱藏於街區的《鸚鵡模仿術-數綿羊》大型裝置，為城市帶來意想不到的相遇。此外，林其蔚《磁帶音樂》、姚瑞中《巨神在哪裡？》、蕭筑方《鬆弛的靈魂》、王仲堃《迴旋曲2026》及廖建忠《運轉生活的終點站4.0「L-oops」》等亮點作品，分別從聲音、身體、機械、信仰與日常生活等角度出發，帶領觀眾重新感受城市。
白晝之夜希望拉近藝術與觀眾之間的距離，讓每一次駐足、每一段聲音與每一場偶然相遇，都成為城市夜晚的一部分。10月31日邀請市民走進圓山與花博公園及周邊街區巷弄，跟隨聲音探索作品、隨著人群發現驚喜，在沒有固定路線的夜晚，感受藝術與城市交會的獨特魅力。
臺北數位藝術節則以「灰色自動體」為主題探索人工智慧 讓科技藝術走進自然場域，並由王連晟及林晏竹擔任策展人，從人工智慧、資料運算與演算法等面向出發，探討科技系統如何影響人類對世界的理解，以及人與非人之間不斷變動的關係。展覽自10月31日至11月15日於花博未來生活館及臺北典藏植物園展出，首次落點花博公園新生園區，透過數位藝術與智慧科技介入自然生態場域，帶領觀眾探索科技、自然與生命之間的多元連結。
至於臺北地景公共藝術計畫，則以「MAAGIC 圓山」重返美式歷史地景以探索城市文化交會。亦由藝術家劉致宏擔任策展人，自10月17日至11月8日在花博公園圓山園區展出。今年以圓山曾經存在的美式歷史地景為主軸，透過公共藝術計畫重新探索臺北現代化過程中的文化交流與社會變遷，帶領市民從熟悉的城市空間中，發現不曾留意的歷史線索。展覽期間另規劃8場結合音樂、飲食及走讀的體驗活動，邀請民眾走進圓山，從不同角度認識這片土地的歷史與文化。
今年三大藝術盛事從不同角度出發，分別透過夜間藝術、數位科技與公共藝術，呈現臺北城市文化的多元面貌。臺北地景公共藝術計畫自10月17日起率先登場，帶領市民重新認識圓山的歷史地景；10月31日下午2點臺北白晝之夜接續登場，以那卡西文化串聯藝術、聲音與群眾參與；同日開展的臺北數位藝術節則將科技藝術帶入自然場域，探索人工智慧與當代生活的關係。三大活動透過展區串聯與活動呼應，讓藝術從展館走進公園、街區與生活場景，也讓市民能以不同方式親近藝術、參與城市文化。