沒有千萬預算、卻直指人心的保種計畫：當VR與AR充斥展場，如何喚回「真實感知」的靈性回歸

當當代展覽逐漸走向「科技軍備競賽」，動輒以千萬預算打造VR沉浸式幻境或互動投影時，我們是否正逐漸喪失與真實世界連結的能力？世界宗教博物館日前揭幕的《不只一百種：保種計畫III~靈性回歸》特展，以一種近乎「叛逆」的低科技姿態，向大眾示範了何謂真正「直指人心」的藝術教育。
不只是遊戲，是兒童權利的賦歸
文化部文化資源司專門委員李長龍在開幕致詞時指出，宗教博物館長期以來在多元信仰、包容關懷及生命教育上的努力令人欽佩。他特別強調，此次策展精準回應了《兒童權利公約》（CRC）所掲示的「表藝權」、「遊戲權」與「身體發展權」。

「博物館的重要使命，是讓不同年齡的人，都能用他們容易接受的方式接觸文化。」李長龍認為，透過光、影、風等自然元素，讓兒童在遊戲中理解人與自我、人與自然的關係，是將抽象的文化理解轉化為生命感知的成功範例。這場展覽更像是文化政策在基層扎根的具體展現。
被「標準答案」沒收的靈性感知
然而，這場展覽最犀利的批判點，則來自於前中央氣象局局長鄭明典。長期與「科學數據」為伍的他，在展場中卻看見了當代教育的荒謬。「我這一代的教育就是考試、考試、考試，所有東西都有一個標準答案。當你有了標準答案，靈性就不見了。」

鄭明典直言，真實的世界每個人感受都不同，但僵化的教育體制卻試圖統一所有人的視角。展場中設計的手持色板與濾鏡，讓每個孩子看見的世界色彩各異，這正是在提醒大人：當我們能夠發現自己感受的世界與他人不同，並開始思考是什麼在「感受」時，那便是靈性的覺醒。
用「明心見性」對抗虛擬幻境
近年來，在VR/AR充斥的策展市場中，坪林茶業博物館館長賴維鈞則對本展給出了極高評價。他認為這種「去科技化」的詮釋技術反而最難，「這是一種最直接、明心見性的策展方式，不是花幾百萬、幾千萬的高科技，效果卻能直指人心。」

賴維鈞讚嘆，展覽成功地將「靈性」這種高度抽象的思考，轉化為具象且適合孩童探索的觸覺實作與視覺體驗。這種美學選擇，無疑是對當前「科技過載」展覽風氣一次有力的回應。
解決貪婪，才能達到真正的保種
若說策展是手段，那麼世界宗教博物館發展基金會執行長顯月法師則揭示了展覽的終極內核：靈性生態學。他引述創辦人心道法師的理念，指出當前的生態危機本質上是「掠奪式」的失衡。

「人類的能力越來越強大，破壞力也隨之增大。根本原因在於內心有太多的『貪』。」顯月法師在致詞時指出，如果環保只停留在物質層面，而不回歸內在覺察，問題永遠無法解決。他進一步解釋，展覽中的「光、雲（水）、風、地（土）」不只是外在元素，更是人體內的微觀縮影。當我們觸摸泥土、感知氣流，其實是在喚醒體內與萬物共振的力量。「保種」一詞，在此展中具備了雙重意義：一方面是生態多樣性的保種，另一方面則是「兒童純真感知」的保種。

通往內在自然的感官旅程
走進展場，觀眾首先來到「光彩森林」，透過透色片在灰白空間中製造色彩，體悟「世界隨心而變」；接著進入「心之雲」，在巨大蓬鬆的雲朵中獲得留白的自由。在「自由的風」展區，半透明紗幔隨觀眾腳步帶起氣流，將思緒引向遠方；最後抵達「大地創造所」，回歸最原初的泥土觸感。展覽末端的「內在自然小夥伴」創作區，則是讓觀眾將這些體悟具象化，成為可以帶回家的靈性種子。

世界宗教博物館館長馬幼娟補充說，「保種計畫」系列特展，首部曲是以孩子為主角，由他們產出展覽內容，讓大人看見兒童純真、豐富而獨特的樣貌；二部曲則聚焦臺灣野生動物，呈現牠們多樣的樣貌與面臨的挑戰，傳遞所有物種都是不可或缺的角色；今年是三部曲的最終章，希望由孩子帶領家長回到大自然的懷抱，探索更深層的「內在自然」。

「大地創造所」展區，透過泥土與自然素材的捏塑，貴賓與孩子都玩得很開心

《靈性回歸》特展像是給孩子的遊戲場，卻也是給大人的一面鏡子。藉由展覽的提醒，在這個被演算法與標準答案包圍的社會，我們最需要的不是更先進的投影機和光影特效，而是重拾「感受一陣風、觸摸一塊土」的勇氣。展覽即日起至11月29日於世界宗教博物館兒童館展出。請帶著孩子一起找回「與生俱來力量」的感官盛宴，畢竟，最好的風景，從來都不在螢幕裡，而在你覺察自我的那一刻。

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