從臨演到入圍最佳女主角！吳可熙用生命詮釋的精彩人生

如果你還記得，2016年的金馬獎，吳可熙可是當時最佳女主角入圍者中最受矚目的耀眼女星，她與柯振東所主演的《再見瓦城》不僅把蓮青這個角色著墨地深刻入骨，那種漂泊、迷惘、顛沛和吃苦耐勞的堅毅形象，是完完全全把自己融入、活在那個角色心境間的歷練和成長，也是她拋下一切詮釋的表演渴望。

從《冰毒》、《再見瓦城》到《血觀音》，吳可熙帶給觀眾截然不同的大銀幕形象，跳脫那個盡是滄桑的蓮青，《血觀音》的棠寧在雍容華貴的勢利大家庭中，扮演一位八面玲瓏、知書達禮，內心卻渴望自由和夢想的角色，在制度的框架和擺佈下，每一場戲都是折磨，更是她久久不能自己的崩潰，但發揚了人格的成功。

就是無論在哪一部作品都如此堅持，才造就今天的吳可熙，那股由衷散發的眼神魅力和勇氣。

從小就滿懷著表演慾望

高中從師大附中畢業，大學又考上政大土耳其語文學系，她的學習過程雖然與戲劇無關，但睿智的想法和對語言的興趣，深深影響她近期的每一部作品，「身為演員，就是希望演技能夠被肯定，當能夠引起觀眾共鳴，其實就是最值得的事。」

吳可熙笑說，從小她就是依循著升學系統一路讀書出來的學生。

但內心滿懷著演戲憧憬與期待的她，國中開始便偷偷去選秀、高中再參加街舞社開始大量表演，一直到大學時才開始接觸劇團，看了許許多多的劇本，讓自己沉浸在一個全然的舞台環境中。

在認識趙德胤導演之前，吳可熙的演藝路其實一路走來跌跌撞撞，「我在整個台灣市場測試、試驗、努力，嘗試很多不同的東西，但一直都被欺負，或只都演一些臨演、廣告中小到不行的角色，甚至試鏡之後沒有下文是經常發生的事。」

吳可熙笑說，「我還有演過《賽德克巴萊》裡面走來走去的村民呢！」（上圖田中千繪後方的粉紅衣女子）

她說，那時候大環境想要的是可愛型的臉孔，「於是我就讓自己裝可愛、迎合跟自己完全不一樣的形象，導致有點迷思，覺得失魂落魄、懷疑是否適合這產業。」

拋下一切　就是為了融入角色

不過，在趙德胤之後，《窮人。榴槤。麻藥。偷渡客》開拍的紮實訓練，她完完全全拋下既有的演技包袱，「我當時推掉了所有的試鏡，整整一年的時間把自己融入在緬甸的生活中，去學語言、在當地非法打工、拍攝，徹底活在角色中。」

外界可能很難想像，當一個人豁出一切就是為了一齣戲，去過另一段人生時的挑戰有多麼巨大，同樣的堅持個性，在《血觀音》當中也表露無遺。

有別於曾經演出過的角色都曾經有一個真實人物範本可以參考，《血觀音》的棠寧完全是個虛構、必須靠著自我心境意會的人物，「為了劇中角色，我真正開始認真去學學油畫、泡咖啡，每天每天拍戲前都這麼做，想像自己日常就是那位美麗動人的交際花。」

而為了劇本的理解、角色的心境轉折，她更研讀了張愛玲的《金鎖記》，把家庭裡面的折磨、婆媳之間的鬥爭、女人間的勾心鬥角咀嚼再三，也更讓人對她的表現印象深刻。

演戲的最大利器：語言

「語言」更是吳可熙在演戲時最大的利器，除了本來就會的國台語、英語，大學時主修的土耳其語、演戲時的緬甸語、泰語，而到了《血觀音》時，更再持續磨練粵語，她試著用最道地、本土化的演繹方式表演，也加深她多變的戲路。

吳可熙笑說，「語言很有趣，學得愈多、愈容易快速的歸納跟整理；學愈多，戲劇技巧會愈快，因為語言有它的文化魅力。」

之所以能夠如此快速、有效率的學習不同語言，吳可熙覺得可能是「歌唱」的啟發。

19歲那年，吳可熙曾經有機會出道當歌手，在當時經紀公司的培育跟訓練下，她不斷上歌唱課，學習正確的發聲、換氣、丹田的運用。結果最後卻因為公司停滯、整個計畫延宕，「我才體悟到我是不是沒有歌唱天份的事實。」

「我不想放棄、不想就這樣拋下十幾年來對於唱歌的夢想。後來我發現，因為這幾年歌唱所學，我可以聽出共鳴腔的位置。」

她笑說，口腔內的肌肉，會因為不同語言而有完全不一樣的運用變化，當你能了解不同的說話方式、特色，反而更能找到不同的音、不同說話的訣竅，學語言就變得更快、更自在。

每次演出都是一個挑戰

吳可熙說，每一次不同的演出，都讓她面臨許多迥異的壓力，「像是在拍《冰毒》時，全劇組只有7個人、預算只有1萬美金，然後大家是用打游擊戰的方式，一個一個分批到緬甸，有時候是偷偷拍、甚至在市場中就開始即興表演，遇到警察就跑、似乎有危險就開始逃竄，幾乎用生命在表演。」

而在《血觀音》中，她最大的壓力來源，是對角色感情的投射，當她對媽媽說出「我難道只是你的名牌包」時的崩潰絕望，更讓她同情這個人物的悲苦，「我每天都很想哭，但都盡量把情緒忍到拍戲時用到戲裡面。」

隨著一次一次、不斷的成長與演技蛻變，吳可熙更加深了她對於戲劇之路的熱愛與初衷，「從每一個不同的角色中吸收不同的精隨，再加以內化、醞釀。」融合劇場訓練和最刻苦耐勞的磨練，期待她帶給觀眾更多感動。