《魯冰花》手繪海報再現，國寶畫師「顏振發」人生故事，為台灣時代著色，一畫就是一輩子
電影《魯冰花》是台灣影史永垂不朽的經典，輕輕一句「有錢人，什麼都比較會」便一針見血地道出時代當時的教育與社會議題，時隔三十餘年，聽到主題曲〈魯冰花〉還是會馬上有閃閃淚光。近來《魯冰花》修復上映，讓老影迷重溫既酸澀又溫馨的感動，也讓更多新影迷知道台灣曾經有這部動人之作。《魯冰花》修復可謂影壇大事，出動了許多影壇大佬推廣宣傳，其中還包含「國寶畫師」顏振發，他是台灣目前唯一還在手繪電影海報的畫師，《魯冰花》主角的繪畫故事讓顏振發非常感動，因此雖然剛大病初癒，依然復出繪製《魯冰花》電影手繪看板。本篇就要來介紹為電影手繪看板一生懸命的顏振發師傅的故事，看他如何為台灣時代著色。
如果你還沒看過《魯冰花》沒關係，一起重點了解一下本作，其實《魯冰花》是改編自台灣作家「鍾肇政」的同名小說，他是台灣文壇非常重要的摩西，作品繁多且多紮根台灣故事，《望春風》、《濁流三部曲》、《卑南平原》⋯⋯ 等等，皆是他的經典代表作。
《魯冰花》亦是闡述台灣鄉村故事，劇情講述家境貧困的學生古阿明喜愛繪畫，在一位外派美術老師發掘他的天賦後，雖然極力想栽培古阿明、派他比賽，卻敵不過當地深植的權力角鬥，無奈之下，美術老師憤而離開，古阿明也未能如願參賽。爾後，美術老師將帶走留為紀念的古阿明畫作拿去參賽，榮獲世界金牌，此消息一出轟動不已，當初每個譏諷、反對古阿明的鄉民，竟口口聲聲說他是天才，可惜，古阿明卻遺憾逝世，再也無法畫出天馬行空的創作了。
已過古稀之年的顏振發，自國小時期便展露過人的繪畫天分，雖然對讀書不太有興趣，但對繪畫有著高度的熱情以及無比的堅持。在報紙上看到黑白廣告，就用鉛筆臨摹練習可惜在初一那年因家中經濟壓力而被迫輟學，也就無緣繼續學畫之路，還好後來有機會師從台灣畫家陳峰永，但顏振發父親卻反對他踏入這一行，顏振發分享父親甚至用挑柴的扁擔體罰他，但即便如此，顏振發依然堅決要投身其中。經過十年的磨練，終於習得一身繪畫技藝，也開始為台南各個戲院繪製電影海報看板，而這一畫，就是半個世紀。
顏振發起步的時候，當時電腦輸出還不普及，因此手繪看板師在當時是一個非常新興的職業，而且需求量非常大，有時候一個月就要產出上百幅畫作，常常凌晨就必須開工才能消化如此龐大的需求量，且繪師也要自行把作品掛上戲院，相當耗費心力。即使需求龐大，手繪看板師的薪資卻極低，月新僅 200 元，連維持基本生活都是困難，但顏振發卻就這樣無論寒冬酷暑的，為電影而畫、為台灣而畫。
隨著科技的發展，電影手繪看板的需求也大幅降低，還好台南全美戲院跟顏振發一起繼續保留著這項傳統技藝，手繪海報並不是單純的臨摹而已，它需要繪師對電影的理解跟詮釋，什麼該捨？什麼又該留？有什麼該增加？又有什麼該改變？都是繪師重要的軟性技術。對顏振發來說，海報原本的用色並不會影響他的創作，畫了這麼多年，看到原版海報後馬上就會有新的輪廓浮現，他也在受訪時表是自己繪製海報都是憑藉著經驗跟感覺，他大膽的用色跟級距力量的筆觸，讓電影像是有了全新的身份。
縱使科技讓一切變得便利，但我們也越來越明白手繪的珍貴跟無可取代性，顏振發的名聲開始遠播，國內外的邀約紛至沓來，不僅英國 BBC 特地來台寶島，將他喻為「台灣最後一位手繪電影海報畫家」；日本導演今關明好也來台為顏振發拍攝傳記電影《顔さんの仕事》（顏師傅的看板人生）；品牌 Gucci 邀請顏振發在台北永康街繪製藝術牆；天團 Coldplay 也對他遞出橄欖枝，邀請他一起參與創作，請他在西門町街頭繪製專輯封面。而顏振發也對延續這項技藝不遺餘力，開班教授海報繪製技巧。
2024 年，顏振發榮獲台北電影節卓越貢獻獎，同年，畫了電影海報這麼多年，他也終於舉辦了個人畫展。如今，顏振發因為長期繪製海報看板而有不少職業傷害，較難負荷繪製的繁重，無論如何，顏振發師傅都把台灣不同階段的故事用他的顏料保留下來，台灣能有這麼一位時代匠人，是我們莫大的幸運。