布拉瑞揚《我．我們》二部曲 詮釋排灣族生命力量

記者黃朝琴／臺北報導

臺中國家歌劇院2025「Arts NOVA藝想春天」系列舞蹈節目《我・我們》二部曲於3月28至30日登場，排灣族編舞家布拉瑞揚透過舞蹈連結土地與自然，他攜手金曲歌手ABAO阿爆、視覺藝術家磊勒丹，透過多段雙人舞演繹人際間的交往競合，以「連結」的關鍵字，找出「平衡」的力量，牽起「我們」的關係，也帶出排灣族的生命詮釋。

臺中國家歌劇院藝術總監邱瑗表示，布拉瑞揚出身臺東嘉蘭部落，曾是雲門耀眼舞者，2015年回臺東創立「布拉瑞揚舞團」，帶著很會唱跳但沒有學院技巧舞者探訪各族文化，交出豐碩創作。直到2023年，布拉瑞揚終於以自己族人的生命哲學開啟《我．我們》三部曲，第一部曲亮麗站上巴黎的舞台，今年推出第二部曲，以樂舞圖騰連結土地與自然，展現10年熟釀的睿智，匯聚眾人的能量。

《我．我們》的創作概念來自排灣族對生命3個階段的詮釋，包括pulima（手）、puqulu（腦）、puvarung（心）；年輕時期是pulima（手巧的人），以雙手探索並創造世界；壯年期是puqulu（有智慧的人），透過經驗積累逐漸長出智慧；年長者是puvarung（返璞歸真的人），從心出發找尋生命的核心與平靜。

2023年《我．我們》第一部曲，以pulima（手巧的人）的概念，傳達青年世代展現獨立、探索世界的能量。在音樂家ABAO阿爆和影像繪圖設計磊勒丹的激發下，布拉瑞揚才從自身排灣族的文化切入，舞作有青春狂放的舞者、有爆裂的電音古謠；遙指未來的絢麗螢光圖像，不只炫目也翻轉當代原住民舞蹈的面貌。

2025年《我．我們》第二部曲，進入排灣族人生第二階段，以Puqulu（有智慧的人）切入，用智慧的腦體會「我」與「我們」之間的連結，Puqulu是平衡部落人事物的角色，他們是身負重任年齡層，要養老人家，也要養小孩，他們能夠連結眾人的人，扮演新生代和長者兩端的橋梁。

《我．我們》第二部曲以「連結」為關鍵字，找出「平衡」的力量，為了讓「連結」與「平衡」的概念落實到舞蹈，最後決定挑戰「雙人舞」。布拉瑞揚提到，年輕舞者個性強勢，每一個人都想展現舞技，彼此身體不對盤，不知道如何面對他人身體，他花費許多時間去引導，終於讓「配對」的兩人身體產生對話。

臺中國家歌劇院提到，《我．我們》第二部曲有一大片蓋滿舞台的布，隨著8個吊點升降，如同山巒高低起伏，布面則投影著磊勒丹精心繪製的圖像，古拙筆法繪製的人身形，表達身體的協調，在一個圓形裡放入兩個腦袋象徵平衡，用4個方形和向上飄的狼煙，象徵用腦的睿智；還有各種圖案，強調人與時間、空間，與自然的平衡。

歌劇院表示，歌手阿爆的音樂也是發揮舞作連結功能。開場歌曲是排灣族誕生故事，結尾則是舞者的心境獨白。取樣採集聲響設計林志龍，把每一位舞者生活中聽到最有感覺的聲音，都細膩編織進音樂的風景，為舞者建立專屬的音效，例如石頭轟隆巨響，彷彿地震坍塌。舞者對聲音的選擇，也反映他們對生活的觀察和生命景況。