高雄市立美術館今（18）公布2025年度重點展演計畫。美術館自法人化後積極拓展策展視野，致力於打造國際級的超級特展，與世界一流美術館建立合作關係，推動具有品牌價值的自辦展覽。2025年度，高美館延續2024年《瞬間mdash穿越繪畫與攝影之旅》一展中對19至20世紀以來繪畫、攝影界線與交融所提出的探問，將於今年秋季與英國藝術家馮．沃爾夫（Von Wolfe）共同合作自策的重量級大展《馮．沃爾夫的花園堡壘》，為臺灣帶來不容錯過的國際級藝術盛事。展覽將呈現傳統古典藝術與當代AI科技的創新對話，構築一場跨越時代、融合人類文明智慧的視覺饗宴。
高美館代理館長林羿妏表示，高美館一直以來關注時代趨勢的變革，也關懷藝術家在創作技法上跨越里程碑的突破，並引入最前衛的藝術觀點，落實在地藝術關照，研究臺灣各世代的藝術家如何以創作回應時代，以推出涵納多元藝術語彙的展覽，呈現大南方藝術豐沛的活力。今年度的展覽規畫除了年度售票特展、亦規劃了8檔跨世代臺灣藝術家之主題展覽、3檔實驗性的跨域展演以及年底壓軸登場的高雄國際貨櫃藝術節，持續推動國際與在地當代藝術的多元風貌。與此同時，高美館亦強調ESG精神，於館內公共場域導入E Ink電子紙計畫，以智慧科技打造低碳永續的美術館園區，為城市拓展更美好的未來。
高美館今（2025）年秋季與英國藝術家馮．沃爾夫（Von Wolfe）共同合作的國際特展《馮．沃爾夫的花園堡壘》。圖/高美館提供
藝術對於AI時代的回應與交會，特展《花園堡壘》重新定義創作可能性
高美館將於2025年秋季隆重呈現年度售票特展《馮．沃爾夫的花園堡壘》（Garden Fortress: Von Wolfe），亦是英國藝術鬼才馮．沃爾夫在亞洲首次的大型回顧展，將於2025年11月15日起至2026年4月19日在高美館盛大展出。此次特展不僅是一場藝術的盛宴，更是對當代藝術邊界的深刻探索。馮．沃爾夫深受臺灣文化吸引，他認為臺灣不僅擁有豐富的自然景觀，更在全球科技產業、特別是人工智慧與半導體產業發展中扮演著關鍵角色。因此，馮．沃爾夫以《花園堡壘》為展覽命題，「花園」象徵著臺灣的美麗綠地與文化底蘊，而「堡壘」則映射其對於全球地緣政治的反思。
高美館國際特展《馮．沃爾夫的花園堡壘》｜馮．沃爾夫作品〈The Runners〉。圖/藝術家提供
「在創作時我不設限，只願讓靈感自由馳騁。」馮．沃爾夫如此形容自己的藝術觀。馮．沃爾夫生於英國，家族則是來自德國巴伐利亞的藝術世家，其曾祖父更是19世纪知名的「天鵝國王」路德維希二世的宮廷畫師。自幼浸潤於藝術中的他，選擇以油畫為創作媒材，並在歷經多種藝術風格的探索後，發展出融合傳統與當代的獨特視覺語彙。
高美館國際特展《馮．沃爾夫的花園堡壘》｜馮．沃爾夫作品〈Riding Free〉。圖/藝術家提供
高美館國際特展《馮．沃爾夫的花園堡壘》｜馮．沃爾夫作品〈Eternal Flames〉。圖/藝術家提供
馮．沃爾夫的作品打破既有的藝術類別，成為流動而無界的視覺語言，而此次特展的一大亮點，是他如何運用AI作為創作媒介。馮．沃爾夫最新的系列作品融合了AI演算與他細膩的手工繪畫，打破傳統藝術與人工智慧的邊界，解放觀眾對科技、藝術與文化的既有觀念，逐步走入他神秘、奇幻的異想花園。
高美館國際特展《馮．沃爾夫的花園堡壘》｜馮．沃爾夫作品〈They Took Some Honey〉。圖/藝術家提供
在地藝術的觀照，深植臺灣藝術同心圓
高美館並持續以跨世代、跨領域的精神深耕在地藝術，2025年1月以國際抽象藝術先驅陳正雄《陳正雄90大展－一位抽象畫家與他的收藏》與匯聚新世代藝術新銳的《2025高雄獎》作為開端，5月將攜手國際名導蔡明亮推出個展《行者十步》，聚焦蔡明亮過去12年間完成的10部「行者」系列作品，展現其從劇場、美術館到電影院的跨界演變，打造沉浸式的感官體驗。高美館同（5）月亦將展出李德、熊秉明兩位20世紀精彩的文人藝術家雙人展《相忘於江湖》，帶領觀眾走入他們以畫代詩的畫中世界；而高美館創作論壇則展出由策展人黃志偉策畫的《繁花夢露mdash張立曄的靈光樂園》，呈現藝術家張立曄充滿童真與靈動的創作世界。
高美館《行者十步：蔡明亮》將於2025年5月月登場｜蔡明亮於龐畢度中心抄寫經文，王雲霖攝。圖/高美館提供
高美館創作論壇《繁花夢露－ 張立曄的靈光樂園》｜張立曄作品〈仙樹〉。圖/高美館提供
7月登場的《眼球世代藝術奇譚》是高美館繼2022年推出《抽象高雄》與《野放途》兩檔轉型再出發的「美術高雄」系列展覽後，再次以「大南方同心圓」之精神所策畫。《眼球世代的藝術奇譚》呼應當代無孔不入的「觀看」行為，邀請11組高雄的中、新生代藝術家，聚焦1990年代以降藝術家所見的動畫、漫畫與遊戲文化（ACG），如何滲入藝術家日常、成為其創作養分，進而探索他們於雲端時代的觀照與創作表現。
10月份亦延續「大南方」之理念，展出屏東藝術家張新丕個展，他以海洋與土地為創作主軸，在美麗的畫面中隱晦的表達自己對國土、家園的關懷。12月則推出高雄前輩建築師個展《久遠的理想mdash陳仁和建築紀念大展》，呈現他融合日本文化、華人文化、西方文化，甚而東南亞文化的多元、融匯、充滿活力具創造性的建築語彙。此外，高美館展現跨域實驗精神的「KSpace高雄實驗場」推出3檔展覽，包含表演藝術家潘大謙《域內・域外》、衛武營「高雄雄厲害」計畫推薦藝術團體－二律悖反協作體《漂流相對靜止》以及影像藝術家劉吉雄的《Virtual turns Reality》展覽。
高美館KSpace高雄實驗場《Virtual turns Reality》｜短片《金六刀》海報（編導劉吉雄，2023）。圖/高美館提供
高美館KSpace高雄實驗場《域內・域外》。圖/高美館提供
高美館KSpace高雄實驗場《漂流相對靜止》｜二律悖反協作體。圖/高美館提供
打造永續美學場域！結合科技與藝術，實踐對環境友善的關懷
擁有43公頃廣大藝術生態園區的高美館，長期致力於環境永續的推動，除規劃SDGs議題的展覽、生態導覽、講座課程等帶狀性推廣活動外，2024年起即與E Ink元太科技並肩合作，導入電子紙看板取代部分LCD螢幕與大圖輸出看板，第一階段在公共場域設置14台電子紙看板，成為臺灣首座大規模應用電子紙看板於公共服務的美術館。2025年，高美館進一步擴大電子紙應用，攜手E Ink元太科技與上銀科技，共創結合電子紙看板與機械手臂之藝術展演計畫《映遇時光》。此計畫由藝術家羅禾淋設計，瑞訊智能輔助電子紙整合技術支援，將高美館30年的館史轉化為互動藝術裝置，呈現科技與人性的交融，邀請觀眾探索低碳永續未來。
高美館《映遇時光》由藝術家羅禾淋設計，為結合電子紙看板與機械手臂之藝術展演計畫。圖/高美館提供
延續環境友善的永續精神，年底登場的2025高雄國際貨櫃藝術節以《愛耍廢》為題，倡議海港城市的場域精神「PORT」mdash「Possibility 無限創意與可能性」、「Ocean 海洋的多元與包容」、「Recycle 循環與再生」和「Transformation蛻變的動態過程」共享未來的核心理念，透過藝術家的轉化、重塑貨櫃空間，反思人類與環境的關係，探索資源再利用與未來城市設計的可能性。
高美館《映遇時光》展演計畫與E Ink元太科技、上銀科技跨域合作，擴大電子紙看板的運用形式。圖/高美館提供