意象與心象描繪 人文與景觀探究 醫師攝影家鄭俊堂 讓影像世界充滿無限可能

【記者 辛澎祥/採訪報導】

回憶黃金年代，紀錄璀燦風華，攝影是重要的媒介，從平面到影像，攝影在傳統的影像歲月捕捉中跨越到數位典藏的多元紀實面貌，具體展現科技所帶來的浩瀚與讚嘆，讓攝影的青史流傳更具傳頌魅力。在跨業的轉化交錯中，醫師的工作調性與攝影脫不了身，藉由本業延伸到攝影的連動與連結，呈現作品不同的意境與風貌。知名腸胃科醫師也是現任新北市醫師公會常務理事的鄭俊堂，多年行醫濟世的過程中猶能保有人文情懷紀錄影像的熱情，讓作品在陳述故事中彰顯張力，在快門霎那間留住藝術生命的繽紛多彩，令人驚艷不已。

▲熱愛攝影的鄭俊堂，對影像及構圖擁有與生具來的敏銳美感。(記者 辛澎祥/攝)

大學時代就在攝影社做基礎訓練鄭俊堂，對攝影所帶來的光影玄妙所吸引，當時黑白攝影是市場主流，拍照的同時也學習暗房作業、沖洗照片與周邊攝影技巧，腦海中萌生攝影的多彩世界，從鏡頭看人生可謂快意。

▲鄭俊堂〈美麗與哀愁〉獲105年苗栗美展攝影類第一名，以超現實手法，用小丑引喻人生處事歷程。(圖/鄭俊堂提供)

民國65年，鄭俊堂的父親當時花了新台幣二萬多元，從日本買了一台Nikomat的半自動單眼相機，他在把玩中開始學習拍照技巧，技藝日漸臻進，鄭俊堂在醫師工作之餘，藉由攝影填補餘暇時光，也從中體悟攝影在工作與興趣兼得的追求所帶來的快感，終於在鑽研攝影理論與實務應用的同時，找到了生活提昇的支柱，攝影技巧就愈加洗練，呈現在光影與人文景觀的掌握步調中，見諸生命昇華的正向價值。

▲念舊的鄭俊堂至今仍悉心保存他生平第一台相機Nikomat相機。(記者 辛澎祥/攝)

在專經熟練的攝影技巧基礎上，鄭俊堂也隨著科技的演進與攝影器材的提昇下，買了一台全片幅Canon 5D數位相機，在數位攝影使用與數位暗房的連貫性拍洗作業下，讓作品呈現新的質感，也在數位化挹注下，使得作品帶來意想不到的效果與驚喜，為他的攝影興趣找到了新的出口，生活與工作的攝影媒介彰顯亮麗的光影景象。

▲第40屆台北國際攝影沙龍旅遊站組金牌獎〈都市叢林〉，展現了鄭俊堂絕妙的觀察與構圖概念。(圖/鄭俊堂提供)

喜歡人文描繪，愛好生態景觀，在意象與心象的攝影主軸中，呈現作品的多樣性，鄭俊堂也發現透過數位合成的手法表現出抽象的意境，讓透過意念所見諸的作品逐漸朝藝術殿堂靠近，整個攝影史從黑白到彩色，從傳統到數位，鄭俊堂以觀察到感動，經喜好到投入，逐漸積墊他在攝影天地的專業與人脈，為他在接掌新北市醫師公會雜誌「新北市醫誌」總編輯時，更能在醫學與影像的影像整合上顯得駕輕就熟，可謂業餘攝影工作上的一大突破。

▲如夢如幻的〈浙江仙都鼎湖峰風光〉，榮獲2018希臘國際攝影沙龍CRETE旅遊組GPA金牌獎。(圖/鄭俊堂提供)

數位攝影所導致的影像優化，讓傳統相機逐漸地走入懷舊，從傳統相機啟蒙的鄭俊堂，用感性的心情在取捨中維持理性的淡定，藉去蕪存菁，創光曜精華，讓他在各地藝遊攝影時能快意自若，在偌大生態景觀中更能洞見人的渺小與卑微，讓作品充滿無窮的永恆未來性，從意念與意象畫面中帶出想像。在多次獲獎作品中，都從故事性的畫面裡看到意象的表徵與人性的反思，也在前衞的題材中找到生命的可塑性，讓兩性關係得到平衡與昇華，也是鄭俊堂的題材選擇與舖陳的功力所在。

▲2018花蓮美術獎攝影類佳作獎的〈面具〉，流線的胴體、強烈的對比，咀嚼著鄭俊堂對生活題材的反思。(圖/鄭俊堂提供)

鄭俊堂心象與意象的作品，看得到運用重複曝光的軌跡，不少社會化的題材，也對應與還原自我，其中他所擅長的黑白人體攝影，表現出線條與神韻美感，用意喻的衝擊性來強調主題的寫實情境，在影像張力、故事性與趣味訴求中，為他的攝影創作，展現強烈與旺盛生命力。內心情感的表現，更在藝術與醫術生命中找到連結點，從而在線條延伸到畫面中一氣呵成，悠遊自在。

▲鄭俊堂會在最適當的季節，去各地捕捉最美麗的景物與光影，內蒙古巴丹吉林沙漠風光讓他驚豔。(圖/鄭俊堂提供)

多次在國內外知名攝影競賽中獲獎，也相繼取得台北攝影學會博學會士、台灣攝影學會博學會士暨榮譽博學會士、台灣藝術家交流協會一級攝影師與國際影藝聯盟FIAP博學會士等殊榮，在文化、藝術與醫界的跨領域精彩表現，讓鄭俊堂的影像世界充滿無限可能。專注做自己，從鏡頭看世界，鄭俊堂的影像未來，驚奇中帶來讚嘆，令人期待。

▲懷抱對攝影的盡心盡力，民國103年擔任第33屆中華民國攝影團體聯誼攝影比賽的主席。(圖/鄭俊堂提供)

▲在行醫與攝影兩者間皆能專注、奮力以赴，鄭俊堂十分珍惜這份美好的成果。(圖/鄭俊堂提供)