影爆點／金馬獎五項入圍 最佳新導演黑馬之作《年少日記》攤開陽光普照下的陰鬱少年心事
（本文涉及劇透，請小心閱讀）
香港導演卓亦謙的首部長片作品《年少日記》以橫空出世之姿，入圍了金馬獎五項大獎，一舉奪下最佳新導演獎及金馬影展觀眾票選最佳影片兩項大獎。卓亦謙以自身童年生命經驗為骨幹，從身邊一位親近好友留下的遺書作為起始，重重拿起、輕輕放下，自編自導，端出了議題沈重，敘事卻舉重若輕的《年少日記》。
「你成為你想成為的大人了嗎？」是《年少日記》拋出的大哉問。一個中學老師的遺憾和自省之路，是成長在高壓社會中的我們，每個人或許都經歷過的地獄日常。電影以時空交錯的雙線敘事進行，10歲的鄭有傑成長在經濟優渥的家庭，乖巧的他努力想把書讀好，把鋼琴彈好，但無論怎麼努力，都比不上聰明優秀的弟弟有俊。父親病態的菁英主義與打罵教育，讓有傑越來越無所適從，而母親及弟弟的冷淡和漠視，也讓他逐步失去了繼續往前的勇氣，也對生命做了極端選擇。
而在另一條時間線裡，鄭老師從一封找不到主人的遺書開始，回望自己的人生。失敗的婚姻、蒼白的童年和青春期、疏遠且病危的父親，以及教室課堂裡，一雙雙看著他的空洞雙眼。兩條主線慢慢靠近、交錯，最後才揭露了殘忍無比的現實。一個人離開了，一個人留下了，兄弟兩人都是受傷的靈魂，也同樣都是社會體制下的犧牲者。
卓亦謙得獎時，在頒獎台上是這麼說的：「我希望《年少日記》能讓留下的人互相擁抱。」在大學時期經歷了友人離世，帶著愧疚與自責走到今天，成為驅使他創作《年少日記》的遠因。「如果能夠再來一次，我能夠多做些什麼？」是所有被留下來的人，終其一生都會重複不斷質問並折磨自己的問題。輕生者都有各自不得不的理由，而遺憾來自於無法重來與無能為力，卓亦謙無法脫離死的陰影，找來當年一起經歷好友離開、陪著他一路並肩至今的盧鎮業飾演男主角鄭老師，一個編導，一個演員，再加上一班默契極佳的夥伴，密密編織，合力完成了這個創作過程痛苦值極高，但成熟、誠實、完整並打中許多觀眾淚腺的作品。
以漫畫、玩偶來帶入孩子天真被扼殺的過程，卓亦謙以不落俗套且輕巧的方式，捕捉了黃梓樂的男孩樣貌，從純真、無助、失落到絕望，手法細緻純熟，令人極度期待他的下一部作品。電影頭尾的場次互相呼應，開場第一個鏡頭，幼年有傑沿著一圈一圈的樓梯，走上天台往下看為始，最後以成年後的鄭老師帶著白菊花，再度繞著一圈一圈的樓梯上了天台，從上往下看著將近30年前，有傑一躍而下之前看著的那片風景。
人事已非，鄭老師有段口白是這麼說的：「我記得哥哥離開後，我一直憎恨父親，其實真正令哥哥傷心的，不是因為每天被父親責打，是因為我們所有人都沒當他是家人。我作為弟弟，只懂得裝乖，從來沒有幫助過他，因為當時連我也看不起他。」而弟弟的痛，是痛在將近30年後才終於有勇氣面對，他也是將哥哥推下樓頂的其中一隻手。
來不及說一聲我愛你，直面瘡疤從來都不容易。男孩離開之後，和樂的家庭四分五裂，留下的男孩獨自在破碎狀況中長大，他將自己封閉起來，成了少話的存在，離父母原先期待的耶魯大學、牛津大學、醫生及律師的未來越來越遠。多年之後，他成為了哥哥當年想成為的老師，也終於藉由學生的遺書為契機，鼓起勇氣打開那本塵封多年的日記，與年少的哥哥交會。
亮晃晃的陽光，是《年少日記》裡最常出現的畫面，詩意且無情，陽光總是亮得刺眼，與男孩眼中逐漸消逝的光線相反。想起《陽光普照》裡同樣選擇輕生的許光漢的台詞：「媽媽、弟弟、動物園的動物，還有司馬光，都有一些陰暗的角落可以躲，可是我沒有。我沒有水缸，沒有暗處，只有陽光，24小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。」
電影落幕，少年們的樣貌隨著光線逐漸模糊，青春永遠停在那刻，但在銀幕外的世界，還有許多無聲的青春們正在吶喊，期待有朝一日，我們能活在一個不需要為自己的存在對誰說出：「對不起」的時代，那或許，才是真正陽光普照的一天。
《年少日記》12/8上映。
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