The New Fondazione Valentino Garavani and Giancarlo Giammetti Is Every Bit as Chic and Glamorous as You’d Expect
作為一段終生創意夥伴關係的巔峰之作，「Valentino Garavani 與 Giancarlo Giammetti 基金會」於 5 月 25 日正式對外開放，落址於羅馬的 Piazza Mignanelli。此基金會旨在保存並傳承兩人一手建立的時尚與美學遺產，體現他們對優雅美感、藝術熱情與慈善實踐的執著。基金會毗鄰 Valentino 工作室，前身是梵蒂岡傳信部的學校與印刷所。
近期因新教宗選舉而再度成為話題焦點的梵蒂岡，這一次的「神聖時刻」不靠神蹟，而是設計之神的指引。這座煥然一新的場域被命名為 PM23（源自其地址：Piazza Mignanelli 23），如同羅馬全新文化聖殿般登場。首展「Horizons—Red 紅色地平線」由時尚學者 Pamela Golbin 策劃，精選歷年經典設計作品，並由藝術史學家 Anna Coliva 主理藝術展品。
紅色不僅是對宗教權威的致敬，更是 Valentino 的神聖印記——如此經典，甚至值得擁有自己的 Pantone 色號。
Golbin 表示：「這是一場關於紅色的對話：它是 Mr. Valentino 作品中的主題，也成為藝術家們詮釋詩意視野的視覺透鏡。」與主打私人收藏的 Pinault 或 Arnault 基金會不同，Valentino 基金會將舉辦展覽、工作坊、講座與文化活動，開放給不同聲音、學科與社群。
展覽以五大主題展開：「紅：美的引力」、「紅的表面」、「紅與身份」、「情感風景」、「夢境地平線」，從 1959 年的 Fiesta 洋裝一路追溯至 2008 年告別秀的最後一件禮服，甚至包括 2011 年為 Natalia Vodianova 打造的最終設計。Golbin 補充：「Valentino 的視覺語彙從一開始就極為鮮明，這也讓他的設計歷久彌新。我想許多觀眾走出展場時會希望能帶走一件紅裙。」
身為基金會主席與靈魂人物的 Giancarlo Giammetti，如今辦公於 Via Condotti 的宮殿中——這正是 Valentino 於 1959 年首次發表時裝秀的地點，象徵一場盛大回歸。這座氣派非凡的空間瀰漫著一種神職氣場，彷彿紅衣主教也會駐足讚嘆那些年久失修的壁畫與 Giammetti 歷年收藏的當代藝術鉅作並置所激起的張力：有令人不安的 Francis Bacon、壯闊的 Anselm Kiefer、幻視的 Damien Hirst、微妙晃動的 Calder 手作吊飾……而 Giammetti 坐在一張宛如冰川般的深色石英桌後，陽光灑落銀髮，他的氣場足以讓高級訂製服獲得祝福。
我們在這片壯麗之中對談，聊到基金會的初衷、他與 Valentino 的命運邂逅、創作的自由——當然，也少不了那些曾為兩人美學信仰注入靈魂的傳奇佳人。
基金會的想法從何而來？
我們在 2016 年創立這個基金會，起初是著重在慈善上，像是支持病患、年長者與孩童。舉例來說，我們正在羅馬的 Bambin Gesù 醫院興建一座大型館舍。那年夏天我去探視朋友時，看見孩童與家長頂著酷熱在院子裡等待看診，沒有一處空間可以遮蔭或遊玩。因此我們計劃在院內興建一座大型、空調完善的兒童活動空間。由於醫院屬於梵蒂岡，一度因教宗選舉而停工，但近期將復工。
疫情期間我們也向 Gemelli 醫院捐贈醫療設備，持續支援相關機構。基金會最初的宗旨便是回饋與慈善。
接著我開始思考：是否也是時候讓我們的作品被記錄與記憶？但說實話，我總覺得時尚博物館讓人有些感傷——那些蠟像模特兒缺乏生命力。因此我想打造一個更生動、更性感的空間。我們從「紅色」出發：它是 Valentino 的象徵，也是他對藝術的熱愛縮影。而未來基金會也將聚焦於教育，這是另一大支柱，現已有多位來自不同領域的藝術家參與未來企劃。
為什麼是紅色？
Valentino 曾說，學生時代他去巴塞隆納旅行，看見劇院中滿是紅色天竺葵與陽台花卉，西班牙女子們穿著鮮紅禮服，美得令人驚艷。那是他第一次如此深刻感受到紅色的魅力。
當我認識他時，他的工作室已位於這棟 Via Condotti 宮殿，紅色早已成為貫穿其中的主題。它是我們後來所謂的品牌識別，但當時連品牌這個概念都還未普及。更重要的是，它必須帶有一絲橘紅色調——否則 Valentino 會要求不斷重做，直到完美。
初次相遇——那場傳奇的邂逅
我們是在 Via Veneto 相遇的。那是 1960 年代，我坐在 Café de Paris 的露天座位，他過來問能否坐在我旁邊。當時的 Via Veneto 是《甜蜜生活》的中心，宛如電影片場，我的父親在旁街有間店，我經常出沒各大時尚酒吧，等著晚上 11 點開門的 Il Pipistrello 夜店。
酒吧老闆問我是否願意讓一位年輕男子一起坐下，因為店內客滿。那個人就是 Valentino。他請我送他回家，因為他沒車。我開著一輛破爛舊車，遠稱不上時尚。他剛從巴黎回來，說他還在用法文思考。我裝作會說法文：「Oui, bien sûr, je parle français」，他看著我說：「好，從現在起我們都用法文交談。」至今我們依然習慣說法文。
戀情是後來的事。我不太愛唸書，假也放得多。我在卡布里島有個私人小屋，Valentino 那年八月也來了，那就是我們故事的開始。他年輕時真的非常英俊。
關於美的哲學
「美」一直是 Valentino 的核心理念。展場入口處，一面巨大的鏡面裝置由藝術家 Joseph 製作，上書 Valentino 的名言：「我愛美，這不是我的錯」，與 Jeff Koons 的作品並列，彷彿他美學信仰的投射。這句話是整場展覽的主軸之一。
你如何定義美？這個概念如何演變？
美有很多形式。它不只是視覺上的漂亮或不漂亮，更是一種抽象的能量——像是給予的美、激發創造的美、鼓勵年輕人追夢的美、撫慰人心的美。這些更抽象的美感，才是創造的源頭。Valentino 當然非常重視視覺和諧，但我們希望透過基金會，傳遞更多元的美學觀點，為年輕世代帶來鼓舞與教育。
當代的審美標準已然改變，雖然我有時覺得形式上缺乏節制和平衡。但我對新語言抱持興趣，也著迷於 AI 的創造潛能——我常用 AI 繪圖，覺得很有趣。當年我們創作時的限制遠比現在少。最重要的是，我讓 Valentino 擁有完全的創作自由。而當我們發現這種自由不再可能時，我們選擇退場。
年輕設計師今日最大的挑戰是缺乏創作自由。他們必須隸屬某個集團，否則很難生存。而如今品牌對創意總監的更換如此頻繁，證明了產業的冷酷與功利。
我們一開始是在 Via Gregoriana 的一間小公寓工作，那是從一位滿屋子貓的老太太那裡租來的，氣味實在不太好。但 Elizabeth Taylor、Marella Agnelli、Mia Acquarone 等人仍慕名而來。Jackie Kennedy 是後來我們搬到 Piazza Mignanelli 後才造訪的，那時至少貓比較少了（笑）。
如今，年輕設計師不只要創新，還得同時是企業家。而我們當年，靠的是純粹的熱情與執念。
你們經歷了一個充滿文化刺激與劇變的時代。是誰啟發了你們的創作？是否有某些人物影響了你們的道路？
我們就像兩塊海綿，準備好吸收來自社會、來自周遭一切發生中的事。我們學到很多東西，因為人們喜歡我們毫不矯飾的態度——那種近乎天真的魅力。當然，後來我們在這方面進步了很多！我們什麼都學，從如何擺設桌上的花到如何表現自己的儀態。
Diana Vreeland 是一位非凡的導師。她稱我們為「那兩個男孩」，會專程從 Consuelo Crespi 的介紹下來羅馬看我們的秀——當時她在《Vogue》工作。那幾年的羅馬雲集了許多非凡的高級訂製服設計師：Patrick De Barentzen、Roberto Capucci、Simonetta Fabiani、Galitzine 公主——Consuelo 都與他們合作。也是透過她，Valentino 首次前往美國。她的姊姊把我們介紹給 Jackie Kennedy，而她正是因為看見 Consuelo 穿了一件 Valentino 的洋裝才對這品牌產生興趣——這其實是種「品牌大使」效應，在這詞還沒被發明之前。我們每季都會去紐約賣系列，但從未讓成功沖昏頭——這是我們想給年輕人上的一課：傲慢帶你走不遠。幾張 Instagram 照片不會讓你成為設計師。我們始終抱持著一種想學習的謙遜。
Diana 帶我們認識當時那嶄新的美國文化——我們曾陪她去看《Hair》，那是一齣激進又顛覆性的音樂劇，她愛死了！也是透過她，我們認識了 Babe Paley 和 Capote 的「天鵝們」，她們後來都成了我們的客人。我是在 Marella Agnelli 的遊艇上認識 Truman Capote 的——他和她非常親近——雖然我們沒受邀參加那場黑白舞會。那時我們還不夠重要。
Babe Paley 是我們為之設計過的最美、最優雅的女人——她當時其實已經病了，但仍在她第五大道的公寓接待我們，入口大廳裡掛著 Picasso 的《牽馬男孩》。一走進去，那幅巨大的傑作就映入眼簾。她戴著頭巾，穿著一套棕色緞面睡衣迎接我們。那真是風格，字首大寫的「S」那種風格。像 Nan Kempner、Gloria Guinness 那樣的女人——那是一個不復存在的世界。
我們始終是美、風格與華麗的愛好者——我們兩人都非常在意居家空間是否優雅，即便我們年輕時沒什麼錢。所以當時我們布置公寓時，會跑去羅馬的 Via dei Coronari，從那裡買些便宜的古董，然後請當地一位木工幫我們打造傢俱——對我們來說，他就像是彼得・馬里諾。有一次，我記不清是在我家還是他家，因為我們始終住在不同的公寓裡，Henry Fonda 的妻子、Afdera Franchetti 伯爵夫人來拜訪——非常迷人——我送她到電梯口時，她輕快地說了一句：「真可愛，這些雜七雜八的東西。」Valentino 和我互看了一眼，滿臉錯愕。
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原文出處 Vogue Runway