「社群戒斷」風暴來襲！百萬青少年「數位世界」一夜崩塌！及其他一週大事
德中「經濟蜜月期」慘烈告終？⋯⋯ 1% STYLE 希望持續服務一群獨特的夥伴：永遠渴望具體而微的生活建言、關注能豐富日常的獨特體驗、以及培養超越國界和時間的視野。
澳洲政府近日正式實施爭議性的社群媒體禁令，強制禁止 16 歲以下青少年持有包括 TikTok、Instagram 及 YouTube 在內的 10 個主流平台帳號，違規業者將面臨重罰。這項旨在保護孩童心理健康的政策引起強烈反彈，許多年輕人如擁有 6 萬粉絲的 14 歲少年佐伊（Zoey Bender）痛批，此舉摧毀了他們的社交圈與職涯管道，質疑政府無視當事人感受且政策難以落實；儘管總理坦承禁令並非完美，且部分青少年已透過面部掃描漏洞規避驗證，但官方仍堅持執法以降低網路風險，而家長團體與數位自由倡議者之間對於「保護」與「剝奪權利」的辯論，也讓這場澳洲首創的社會實驗成為全球關注焦點。
德國與中國長達二十年的「出口換機器」黃金時代正迅速崩解，隨著中國製造商在國家補貼與低成本優勢下，於汽車、化工及電力設備等德意志傳統強項領域反超，德國總理默茨（Friedrich Merz）政府毅然轉向，開始擁抱曾被詬病的「保護主義」政策。面對創紀錄的 880 億歐元對華貿易逆差以及工業產出銳減 14% 的慘痛現實，德國政界與商界遊說組織正展現出前所未有的強硬姿態，不僅收緊移動網絡中的中國零件禁令，更積極制定「購買歐洲貨」條款與多元化減險措施，試圖在美國關稅威脅與中國廉價商品傾銷的雙重夾擊下，守住最後的工業命脈與戰略安全。
在 AI 與數據中心爆炸式成長帶來的電力需求壓力下，美國電網擴容正遭遇意想不到的「人力瓶頸」，關鍵原因在於支撐電力轉換的核心設備——變壓器，其核心組件「銅線繞組」極度依賴具備 3 到 5 年經驗、如同藝術家般精確的手工技術，至今仍無法被自動化機器完全取代。由於大型變壓器訂單積壓已達數年之久，且今年供需缺口高達上萬台，即便如日立能源（Hitachi Energy）等大廠斥資億萬美金擴建廠房並提供優渥薪資，仍面臨技術工人極度短缺與特種材料供應鏈斷裂的嚴峻挑戰，這讓原本看似單純的能源硬體升級，演變成一場攸關技術傳承與地緣政治競爭的勞動力保衛戰。
北美館自 2019 年發起的「街事美術館」計畫，致力於將藝術典藏帶入台北各行政區，透過與在地居民共創，將冰冷的都市地景轉化為溫暖的生命故事，而今年這股藝術能量落腳士林，在北藝中心的當代建築空間中展開一場「遊山玩水」的記憶實踐。展覽從士林古稱「八芝蘭」的水文脈絡出發，藉由藝術家帶領居民重繪因基隆河截彎取直而消失的廢河道，並透過龍思良筆下的《士林夜市》回望台鐵淡水線轉型捷運前的煙火氣，同時結合芝山岩深厚的史前與地質文化層次，將士林的歷史褶皺轉化為立體微縮劇場；這場行動不僅是藝術展示，更是一場深刻的城市學實踐，讓參與者在攀爬北藝中心的建築坡道間，體感式地穿越士林從史前孤島到現代藝術殿堂的時空剖面，重新定義當代「台北人」對家鄉的在地認同。
韓國時尚品牌正經歷從「線上代購」到「線下旗艦店」的戰略轉移，透過 EPT、COVERNAT、ooowl 等人氣品牌登陸台北東區、中山區及信義商場，正式將韓流穿搭內化為台灣 Z 世代的日常風景。實體店面不僅捕捉了消費者「即時擁有」的慾望，更透過如聖水洞選物店般的「沉浸式裝潢」與「場景化行銷」，提供質感且零壓力的購物體驗。當前韓流風格可歸納為三大體系：強調極簡高質感的「極簡鬆弛感」、在寬鬆版型中注入精緻細節的「精緻街頭感」，以及結合幽默塗鴉與大膽配色的「玩味幽默街頭」。在 K-Pop 偶像（如 aespa Giselle、SEVENTEEN 等）強大的私服帶貨力推波助瀾下，這些品牌不再僅是銷售單品，而是輸出完整的「生活風格」與「藝術態度」，透過在地化快閃店與台灣限定商品，成功在台灣潮流市場掀起一場美學結構性的升級巨浪。
桃園國際機場第三航廈北登機廊廳正式試營運，最受矚目的莫過於由 YEN TING CHO Studio 歷時兩年打造的大型公共藝術案《國境之門・島嶼寓言》。這項橫跨 300 公尺、包含七幅巨作的藝術計畫，完美融合科技與傳統文化，搶先亮相的作品〈山樂天光〉與〈天際浮影〉，分別透過抽象視覺轉譯原住民音樂律動及捕捉飛機降落前的台灣夜色。藝術家卓彥廷利用數位繪製與動態視角設計，讓旅客不論是在電動步道滑行或靜坐候機，都能從不同角度感受島嶼風景的脈動。這場藝術行動不僅將機場轉化為承載文化記憶的載體，更透過國際論壇探討建築與藝術的結合，向世界宣告：機場不只是旅程的起終點，更是敘述台灣故事的起點。
澳洲政府開出第一槍！百萬青少年帳號一夜蒸發，數位世界徹底崩塌
華爾街日報導讀：科技熱議》禁止16歲以下青少年使用社群媒體，下場會怎樣？
澳洲政府將在12月中正式開始實施，未滿16歲的澳洲人，不能持有10個社群媒體帳號，被禁的平台包括：Facebook、Instagram、Kick、Reddit、Snapchat、Threads、TikTok、Twitch、X 和 YouTube。澳洲總理阿爾巴尼斯（Anthony Albanese）表示，他並不幻想會在一夜之間得到遏制，但這必須要做，為什麼？看全文⋯⋯
德國製造跌落神壇？產出暴跌 14%、職位流失萬人，默茨政府怒吼：別再傾銷！
華爾街日報導讀：國際熱議》德國決定徹底戒掉「中國病」！明年將發布的新「經濟安全戰略」裡，到底會有什麼？
一些德國製造商認為，過去與中國互利共生的夥伴關係已演變成一種為不平等的壓榨關係，他們希望退出。這個曾經代表了經濟自由主義燈塔的國家，如今也開始熱心於關稅、監管壁壘和其他保護主義措施⋯⋯
AI 算力再強也沒救！美國電網擴容大卡關，竟是因為這門「機器學不會」的手工活
華爾街日報導讀：商業熱議》「繞線工」是什麼職業？為何美國AI電力發展一大瓶頸在他們身上？
羅賓·西斯科（Robin Cisco）是日立能源（Hitachi Energy）位於維吉尼亞州南部的變壓器工廠的一名「繞線工」。她的工作是手工將電線纏繞在巨型圓筒上，這些圓筒最終會成為電力變壓器的核心組件。完成一個變壓器核心需要耗時四到六週，其體積相當於一個小型車庫。 由於需求飆升，這種關鍵設備的客戶訂單已排到數年後，到底這是什麼行業？機器不能取代？快看⋯⋯
本週 1% 好文嚴選
自 2019 年起，北美館發起的「街事美術館」計畫，不只是將藝術品搬出殿堂，更是一場關於都市記憶的搶救與典藏。這場行動源於北美館對美學教育的重新想像，將過往單向的「藝術快遞」升級為深耕地方的對話，希望逐年轉化台北十二行政區，讓藝術不再是殿堂裡的陳列，而是日常巷弄間的偶遇。計畫以「臺北人的 365 日常」為核心，在不同城區間挖掘在地認同。早期的先行版（2019 年）活動曾走入中正區忠勤里，以典藏作品廖繼春的《新公園》與吳承硯的《北門》為引路石，帶領長者重拾老車站的變遷記憶。而今年，這股能量來到了士林。在台北表演藝術中心（北藝中心）那顆搶眼的銀色大球體之下，藝術家與居民試圖在「遊山玩水」的主題中，撈起士林那段跨越千年的複雜身世⋯⋯
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近年來，一股強勁的韓國時尚浪潮正以實體店面的形式，勢不可擋地席捲台灣街頭，無論在台北東區的小店或是信義百貨商場裡的櫃位，都能夠見到他們的身影。這場從線上延伸至線下的潮流轉移，標誌著韓流時尚不再是遙不可及的流行指標，而是正式成為台灣 Z 世代日常穿搭的一部分。這股趨勢證明了韓國品牌已經從過去仰賴代購、集運的網路聲量，轉變為台灣消費者可以親身觸摸、挑選與體驗的生活風格⋯⋯
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隨著桃園國際機場第三航廈北登機廊廳 12 月 1 日試營運，吸引許多台灣人民的關注，大家也同樣好奇，第三航廈會以什麼公共藝術連接台灣與世界。這次由 YEN TING CHO Studio 主導的大型公共藝術案 《國境之門・島嶼寓言》 歷時兩年多打造出七幅作品，加總全長 300 公尺，用科技結合文化，打造出台灣的島嶼故事，完整版將於新年後推出。這次跟隨 1% Style 的腳步一同來看第三航廈有哪些公共藝術品吧！（推薦閱讀：城市學》街事美術館在士林：北美館「遊山玩水」如何重構城市記憶與地方風景）
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