新象藝術《半世紀的風華》 致敬臺灣作曲大師

記者黃朝琴／臺北報導

新象藝術《半世紀的風華－向臺灣作曲大師致敬》音樂會，11月15日臺北臺大藝文中心雅頌坊、11月18日高雄衛武營表演廳登場，以長笛改編串起8位作臺灣作家代表作，橫跨20世紀後半至今日，詮釋臺灣音樂創作從土地出發、轉化世界語法的歷程。

值得一提的是，蕭慶瑜受委創新作《共生》，結合長笛與琵琶進行首演，臺北場舉行演後多位作曲家座談會，令人期待。

《半世紀的風華》是一場為臺灣愛樂人量身打造的音樂旅程，完整呈現8位作曲家代表作，藉此向臺灣作曲家們致敬。從音樂劇場感極強的許常惠《盲》、具象徵性地融合東西方語法的馬水龍《長笛幻想曲》，到詩意低迴的蕭泰然《湖畔孤影》、節奏結構精密的賴德和《4–2–1》。

緊接著，從實驗精神與音響詩學兼具的潘皇龍《迷宮逍遙遊》、融合民間風格的張己任《笛韻》與楊聰賢《讚竹》，以及這次唯一委託創作、首演的蕭慶瑜《共生》。

策展人、旅法長笛演奏家楊智越表示，這次集結張翠琳、黃貞瑛、馬曉珮、林尚蓉、胡志瑋等國內優秀長笛演奏名家，並邀請琵琶演奏家黃立騰與鋼琴家游適伃、黃楚涵，共同參與，透過長笛為主軸的多重編制，展現臺灣當代音樂在音色、語言與精神上的深層魅力。

新象藝術總監樊曼儂表示，許常惠是第一個提醒當代作曲家與演奏家的責任，除了演奏國作品，更有有責任感演奏臺灣本土作品，然後發揚光大。馬水龍是高她一屆的學長，他從德國學回來時，他的畢業習作找她吹奏，也就是這次音樂會第二首樂曲《長笛幻想曲》，這是很難的曲子，在當代樂曲中是一個頗艱鉅的挑戰。

樊曼儂指出，潘皇龍、賴德和都是優秀的創作者，年齡比她略高一點，她28歲前往美國訪問時認識張己任，當時告訴張己任，讀完要回臺灣，臺灣需要你，後來張己任也回到東海、東吳任教。至於賴德和，她擔任雲門的音樂製作人，找賴德和一起錄音，她帶著賴德和與他的「紅樓夢」到日本與讀賣交響樂團錄製，由陳秋盛指揮，王正平彈奏琵琶，這個版本提供給雲門使用。

樊曼儂提到，楊聰賢是比較年輕的一代，女性作曲家蕭慶瑜特別為這次演出創作《共生》，這首曲子由黃立騰演奏琵琶，楊智越吹奏長笛，不僅是世界首演，也是臺灣首演。