跨越千年的當代對話：C JEAN 簡君嫄 於文化部主辦26AW 臺北時裝週開幕首秀，特邀「法藏大和尚」出任哲學藝術導師

文化部主辦之 26AW 臺北時裝週開幕秀現場，設計師簡君嫄將｢僧哲學｣融入創作，楠西萬佛寺 法藏大和尚及師父應邀出席，當代時尚與千年佛教新對話。圖/楠西萬佛寺

當燈光緩緩亮起，當伸展台不再只是展示服裝的空間，而是一段關於生命、時間與存在的深刻敘事。作為 2026 臺北時裝週 26AW 文化部指定的開幕首秀品牌，設計師簡君嫄（ChunYuan Jean）所創立的 C JEAN 肩負起開啟本季文化對話的重任，將深奧的佛教哲學與當代時尚語言無縫交織，為時裝週揭開一場融合文化、工藝與思想的藝術序幕。

從西方符號到東方哲思：重新定義宗教美學

宗教與時尚之間的對話，在西方時尚史中並不罕見。從十字架符號到教堂建築語彙，設計師長期將宗教意象轉化為服裝語言。然而，相較於西方文化中對宗教符號的外顯運用，東方哲學對美學的影響往往更為內斂而深遠。

C JEAN 以跨領域創作著稱，結合時裝設計、當代藝術與材料實驗，探索服裝作為文化敘事媒介的可能性。品牌曾於臺北、上海與東京時裝週發表作品，持續透過設計連結工藝文化與當代思考。

C JEAN 作品於 26AW 臺北時裝週開幕秀展現「SA TA NA MA」生命循環與佛學哲思，模特兒於伸展台以持經書(觀音菩薩普門品)演繹， 展現宗教信仰對於生活的心靈支持力量。圖/楠西萬佛寺

「SA TA NA MA」：四個章節的生命循環

本季系列簡君嫄以 「SA TA NA MA」 為核心概念，源自古老的梵語聲音哲學，象徵宇宙與生命的循環：

SA — 誕生 (Birth)

TA — 存在 (Life)

NA — 消逝 (Death)

MA — 再生 (Rebirth)

透過四個章節的敘事結構，簡君嫄將生命的流動轉化為一場具有哲學意涵的時裝展演。整場秀結合聲音設計、舞台藝術與工藝服裝，營造出近似儀式般的觀看體驗，使服裝不僅是造型的呈現，更成為關於時間與存在的藝術敘事。

楠西萬佛寺 法藏大和尚與師父應邀出席由文化部主辦之 26AW 臺北時裝週開幕首場活動，伸展台展示之觀音菩薩普門品為國立故宮博物院與僧伽林文化出版有限公司合作之國寶復刻文創。圖/楠西萬佛寺

哲學導師與千年工藝的跨界交鋒

在創作過程中，簡君嫄特別邀請楠西萬佛寺方丈——法藏大和尚擔任本次系列的「哲學藝術導師」，共同探討佛教人文思想如何轉化為當代創作的靈感來源。

「時尚與藝術從來不應被侷限在既有框架之中。」簡君嫄表示：「設計的核心往往來自於對生命的理解與體悟。我希望透過這次創作，將信仰中所蘊含的善與智慧，轉化為一種可以被看見與感受的美學語言。」

本季系列同時與京都傳統染織工坊 SHOBIEN 合作，將日本歷史悠久的臈纈染（Roketsuzome） 蠟染技法引入系列之中。這種傳承千年的工藝，透過當代設計語言重新詮釋，形成連結傳統與未來的材料敘事。

對於長期推動社會善良文化的 法藏大和尚 而言，時尚也是一種文化對話的媒介。他表示：「流行時尚也是生活的一部分。人們天生喜歡美的事物，如果時尚能傳遞善良與智慧，那也是一種新的文化交流方式。佛教並不是遠離生活的宗教，而是存在於日常生活中的一種智慧與力量。」

伸展台上全新演繹，模特兒手持經書( 觀音菩薩普門品) 時尚登場， C JEAN 於文化部主辦之26AW 臺北時裝週開幕秀，將佛教與｢僧哲學｣透過時尚創作與行動演繹，模特兒一出場掌聲不斷，來賓紛紛拿起手機搶拍。圖/楠西萬佛寺

轉型元年：臺灣時尚的創意能量

2026 26AW 臺北時裝週被視為重要的轉型節點。本季活動將結合實體走秀與線上直播，規劃 6 場品牌走秀與 6 場形象展演。除 C JEAN 之外，本季參與品牌還包括 BOB Jian、JUST IN XX、Daniel Wong、TANGTSUNGCHIEN 等設計師品牌，共同展現臺灣當代時尚的創意能量。

透過結合哲學思考、傳統工藝與當代設計的創作實踐，C JEAN 26AW 提出一種新的時尚敘事方式——讓服裝不僅是身體的外在形式，更成為理解生命與文化的一種媒介。

「時尚不只是衣服，而是一種觀看世界的方式。」簡君嫄說。