2025，日本藝術迎來西部新風貌：跨越島嶼與城市的文化盛宴
近年來，日本藝術與文化的重心正悄然西移。自 2023 年文化廳正式遷往京都，這個象徵文化政策轉向關西的重大舉措，帶動了一連串圍繞關西地區的新策展與建設計畫。從古都京都到富饒的北陸，從充滿自然風情的直島到熱鬧的岡山，2025 年的日本藝術舞台正展現前所未有的活力與多元樣貌。
恰逢暑假之際，想為你的旅行注入靈感嗎？2025 年，日本藝術活動精彩紛呈，從跨島跳島的瀨戶內藝術祭、山林中蛻變的展覽空間，到都市裡充滿時尚美學的策展盛事，精彩不停歇。1% Style 精選多場焦點展覽與活動，涵蓋建築、當代藝術、在地創生到國際交流，一次帶你深入了解日本藝術現場的最新動態！
直島新美術館（Naoshima New Museum of Art）
由安藤忠雄設計，「直島新美術館」為 Benesse 藝術計畫的第十件建築作品，也是首度以「直島」為名的藝術場館。此館象徵計畫推動 35 年來的重要里程碑，旨在結合社區、自然與藝術，促進在地與全球觀眾的交流互動。
首檔展覽《From the Origin to the Future》展出亞洲藝術家如蔡國強、村上隆、Heri Dono 等人的代表作與委託新作，傳遞多元文化視角。
Pola 美術館：Ryan Gander《YOU COMPLETE ME》
位於箱根森林中的 Pola Museum of Art，2025 年迎來英國藝術家 Ryan Gander 疫情後在日本的首場美術館個展。展覽結合繪畫、雕塑、影像、VR、文字等形式，挑戰藝術的定義與觀看方式。
作品中融合孩童提問，展名取自寓言，探討理解與存在的本質，鼓勵觀者重新思考價值與尺度。
第六屆 GO FOR KOGEI 工藝藝術節
以重新定義「工藝」為核心，「GO FOR KOGEI」探索工藝在當代的角色與價值。2025 年主題為「工藝的屬性：我們如何重新定義工藝？」展覽將涵蓋藝術家與工藝師如何透過技術、材料詮釋生活美學。
活動地點遍及北陸地區歷史建築，展前策展論壇將於倫敦 V&A 博物館登場。
岡山藝術交流 2025（Okayama Art Summit）
三年一度、以觀念藝術為主軸的國際藝術節，由 Philippe Parreno 擔任藝術總監，策展主題《The Parks of Aomame》靈感源自村上春樹小說角色「青豆」。
展覽將整座岡山市轉化為開放式展場，邀集來自 12 國、30 組藝術家、建築師、設計師、思想家共襄盛舉。所有展區皆免費參觀，開放大眾自由進入。
Art Collaboration Kyoto（ACK）
以「協作」為核心策展精神的國際藝術博覽會，自 2021 年創辦以來即結合在地文化與全球藝術視野。
展會包含三大單元：
京都市京瓷美術館｜2025 年度展覽預告
京瓷美術館將持續以傳統與創新為主軸，推出涵蓋民藝、生活文化與當代視角的精彩展覽。預計 9 月登場的重點展覽為《民藝百年：京都的生活美學傳承》，將深入回顧民藝運動對京都生活與工藝美學的深遠影響。
最後，要深入介紹給大家的是——
2025 瀨戶內國際藝術祭：從跳島到建築巡禮，一場海上藝文的療癒旅程
三年一度的瀨戶內國際藝術祭，今年再度於春、夏、秋三季登場，橫跨 107 日、遍佈 17 座島嶼與沿海地區，串起一場充滿藝術、自然與人文記憶的跳島之旅。本屆以「海洋復興」為主題，不僅呼應當代環境與地方創生議題，更延續藝術為地方注入生命力的核心精神。
從台灣藝術家的新作，到草間彌生的經典南瓜雕塑，從犬島的工業遺跡，到西澤立衛與安藤忠雄的大師級建築，2025 年的藝術祭堪稱近年來最具規模與話題的一屆。以下精選幾個展區亮點，一起踏上這趟藝術與海風交織的療癒旅程。
小豆島 × 犬島 × 大島：記憶與工藝的春日對話
春季展區聚焦三座充滿歷史紋理的小島。台灣藝術家王文志在小豆島梯田打造竹構裝置《擁抱》，邀請遊人歇息於土地的懷抱；犬島的冶煉所遺跡，轉化為由建築師三分一博志設計的美術館，保留工業痕跡並融入自然永續理念；而大島，這座曾作為痲瘋病療養所的島嶼，透過田島征三的作品《森之小徑》，化創傷為散步式的靜謐體驗。
豊島 × 直島 × 志度津田區：建築與大地藝術的盛夏交響
盛夏的藝術遊覽，來到直島與豊島——兩座美術館密集的藝術勝地。安藤忠雄的第十件直島建築——直島新美術館，在今年 5 月開幕，首展雲集蔡國強、村上隆等亞洲重量級藝術家；地中美術館與 Valley Gallery 持續展出莫內、草間彌生與小澤剛的空間專屬之作。
豊島則以西澤立衛設計的豊島美術館為亮點，配合藝術家內藤禮的《母型》作品，展現水與時間的微觀感知。本季新增的志度津田區與引田區，延伸藝術的足跡至更純樸的四國沿岸，帶來更深層的人文與歷史脈絡。
男木島 × 女木島 × 本島：在地活力與神話想像的秋日篇章
秋天則是體驗「地方創生」成果的最佳時機。從因藝術而重生的男木島，到以桃太郎傳說聞名的女木島，這些曾經人口流失的島嶼，如今充滿新生氣息。男木島港口的《男木島之魂》，由西班牙藝術家 Jaume Plensa 設計，是一道迎接旅人的詩意之門。
同時間，粟島與伊吹島等秋季限定展區，也有日比野克彦、西澤利高等人的新作，讓藝術再次進駐古老水軍的故鄉，重新打開島民與外界的對話。
建築迷的朝聖之旅：從安藤忠雄到西澤立衛
若你對建築情有獨鍾，瀨戶內藝術祭絕對值得規劃一場「建築漫遊」。從隱身地下的地中美術館、曲面簡約的葺田涼亭，到漂浮山谷之中的 Valley Gallery，安藤忠雄與西澤立衛的作品遍佈瀨戶內群島。這不僅是一場觀展，更是一趟親身感受建築如何與自然共處的身體經驗。
不只是藝術，更是一場地方的復興實驗
自 2010 年首次舉辦以來，瀨戶內國際藝術祭不斷探索藝術與地方之間的關係，讓被遺忘的島嶼成為國際矚目的文化平台。本屆藝術祭持續朝向可持續與共生為目標推進，在環境、社會與創作之間建立三方平衡。（推薦閱讀：從一杯酒開始的綠色革命：保樂力加如何改變台灣酒吧生態）
2025 年的日本，不只是文化地理的重新洗牌，更是藝術與地方活力共鳴的美麗篇章。這不僅是觀賞藝術品的旅程，更是一次與歷史、自然、當代創意交織的深刻對話。帶著好奇和開放的心，走入這片充滿驚喜的藝術新世界吧！準備好出發了嗎？讓我們在 2025 的日本藝術舞台上，一同見證創新與傳統如何完美融合，開啟一段屬於你的獨特藝術旅程。