威爾第歌劇《弄臣》 10月臺中獻演

記者黃朝琴／綜合報導

威爾第經典歌劇《弄臣》10月2至5日於臺中國家歌劇院獻演，重製澳洲歌劇團經典版本，指揮張尹芳領軍國立臺灣交響樂團，國際與臺灣聲樂家同台，已故名導莫辛斯基將場景從16世紀宮廷，轉移到1950年代的義大利，呈現奢靡墮落的上流社會與道德腐敗的黑幫，該劇旋律緊扣人心，戲劇張力十足，詠嘆調「善變的女人」更是傳唱至今。

威爾第《弄臣》是深受大眾喜愛、10大歌劇排行榜必定名列劇目，NTT「遇見巨人系列」推出澳洲導演莫辛斯基（Elijah Moshinsky）1991年首演製作，場景設定宛如進入1960年費里尼《生活的甜蜜》中的花花世界，男性痛飲狂歌、女性爭奇鬥豔，名流時尚的奢靡享樂與荒蕪內心的對比，弄臣每每回到角落的梳妝台，上妝、卸妝，赤裸裸表現出人前人後的反差與蒼涼，有效地增加觀眾的認同。

歌劇《弄臣》這次主要角色皆以雙卡司呈現，除由國外傑出聲樂家擔任演出，也邀請旅歐男高音黃亞中詮釋10月2日、10月4日場次的「公爵」，這兩年除了參與拜魯特音樂節演出，更活躍於歐洲各重要歌劇院。10月3日、10月5日場次的「弄臣」則由出生於義大利的臺灣男中音陳翰威擔綱，去年曾在《法斯塔夫》演出福特一角，深獲好評。

歌劇《弄臣》原名《詛咒》，是威爾第最具戲劇性作品之一，講述一名專以譏諷取悅雇主公爵為生的弄臣里戈雷托，在一次玩笑中惹怒其他貴族，被當眾詛咒；而他極力保護的女兒吉爾達，在不知情的狀況下愛上了風流成性的公爵，被劫入宮中玷汙。崩潰的里戈雷托買通殺手、謀害公爵，但命運之神卻讓死亡降臨在女兒身上。

《弄臣》改編自法國大文豪雨果的劇作《國王取樂》，當時法國國王對《國王取樂》有意挑動群眾醜化統治階級，1932年巴黎首演只演1場，隔天就遭勒令禁演。直到將近20年後，才在威爾第的歌劇裡借屍還魂，為了讓《弄臣》順利上演，威爾第修改劇名、時空，虛擬當事人曼托瓦公爵，終於讓這部歌劇通過重重審查、登上舞台，一炮而紅演出至今。

威爾第僅花了40天就完成《弄臣》創作，彷彿音樂從腦中炸裂誕生，每一段旋律都緊貼劇情節奏與角色靈魂。他以男高音來演繹玩世不恭、輕浮好色的公爵，詠嘆調〈善變的女人〉一推出即傳唱街頭巷尾；少女吉爾達由女高音演唱，其中〈親愛的名字〉搭配長笛顯露溫室花朵清純的浪漫愛戀；弄臣則為男中音擔綱，〈我們都一樣！〉選曲充滿內在矛盾的情緒轉折，自厭唱出「殺手殺人用刀，我殺人用舌頭，我們都是靠毀滅別人生存的人」。

為了讓觀眾更深入《弄臣》的世界，9月6日下午2時30分將在臺中歌劇院角落沙龍舉辦主題講座「揭露《弄臣》中的『甜蜜生活』：導演莫辛斯基的製作概念與實踐」，由東海大學音樂系專任副教授兼系主任蔡永凱主講，另外每場演出前約一小時將在中劇院舉辦專題講座。