臺灣水彩精選系列大展 共譜「島嶼」美學圖景

記者黃朝琴／臺北報導

臺北市藝文推廣處主辦「臺灣水彩精選系列：島嶼」大展，即起於藝文大樓特展室展出，集結全臺52位藝術家88件佳作，作品橫跨風景、人物、抽象與意象表現，以細膩筆觸詮釋臺灣島嶼的自然風光、人文意象與內心風景，從澎湖的海潮到蘭嶼的晨曦，從金門、馬祖的聚落到南方小島的浪花，多元且精彩的作品，形構出一幅以「島嶼」為名的多重美學圖景。

林國勇以故鄉馬祖為題材，系列作品採西方水彩渲染與東方水墨的韻味，捕捉幼年記憶的潮聲、石屋、漁燈，訴說對家鄉山海的呼喚。羅宇成印象最深刻的對於島嶼是澎湖，每年安排4到5次前往創作，這次展出作品《舞爪》、《花，蟹》描繪章魚與螃蟹。

徐江妹《潮汐之島》系列透過戶外寫生，將當下感受的大自然光影與色溫，透過畫作呈現，邀請觀眾凝視島嶼之美，也感受潮汐呼吸。展示現場搭配裝置藝術，帶給觀眾出走戶外的閒適感。

王怡文畫作以蘭嶼為題材，不強調自然景物的客觀再現，而是藉由色彩、幾何構圖傳達內心主觀情感，跨媒材技法應用，除了水彩主體，也融入貼箔、宣紙拼貼、拓印、揉紙、刮刻、水拓等技法，營造肌理層次。

張晉霖展出作品，取自旅遊寫生所拍攝的蘭嶼與越南下龍灣景點，兩地地貌相同，氣候與文化卻迥然不同，蘭嶼是時晴多雨的海岸地景，下龍灣則是霧氣瀰漫中有著壯觀水面石灰岩峰林，他以寫實結構入畫表現所見景色，色調則依照個人喜愛紛圍或擅長方式表現。

臺灣知名水彩藝術家謝明錩受邀參展，他分享創作可從5個面向思考，包括觀念、形式、意念、內容與技巧。他認為，「觀念」決定藝術家如何理解並界定何謂藝術；「形式」指作品採用寫實、寫意、寫生、抽象等何種呈現方式。「意念」指創作背後的想法與設定，期望傳達給觀者的感受；「內容」即畫面所描繪的題材與故事核心；「技巧」則是呈現意念與內容所運用的技法與手法。謝明錩表示，正因這五個面向的自由度極高，「島嶼」僅是起點，而非框架，藝術家可從生活中的各種感受出發，創造出兼具個人風格與深度的水彩作品。

臺北市藝文推廣處處長詹素貞表示，該展是藝文處今年主辦大型特展，由中華亞太水彩藝術協會策展執行，展期至明年1月4日，這是「臺灣水彩專題精選系列」第9個主題展，承續先前「女性人物」、「春華」、「秋色」、「河海」、「懷舊」、「幻影」、「異域」與「山林」等主題，今年以「島嶼」為題。

詹素貞指出，展覽邀請洪東標、黃進龍、謝明錩3位藝術家展出代表作，每人各2件；另有10位薦選藝術家、39位徵選藝術家參展，以水彩探索海島之間的光影變化與心靈感知。參展藝術家從自身原生環境出發，透過細緻觀察與情感連結，將人、物、景與建築，轉化為內心視覺意象，作品兼具精湛技法與實驗精神，呈現臺灣水彩藝術多樣風貌與時代風格。

中華亞太水彩藝術協會理事長郭宗正表示，後續也規劃推出「都會」、「夜色」、「愛」等主題，持續推動臺灣水彩藝術的多元發展。這次以「島嶼」為名，其實最大的島嶼便是我們所居住的臺灣，一座充滿溫暖與人情的土地，值得以水彩為媒材細細描繪。

中華亞太水彩藝術協會創會理事長洪東標指出，該系列展覽透過不同主題引導藝術家在題材進行多元探索，藉由公開徵件與邀請，讓全臺各地創作者都有機會參與，每次展覽同步出版專書，讓藝術家針對作品書寫理念與解析，也期望12大主題系列出版物，未來成為臺灣美術史珍貴的研究資料。

臺北市藝文推廣處表示，希望透過「臺灣水彩專題精選系列」展覽建立臺灣水彩的文化品牌，讓民眾更貼近本土藝術的生命力，並促進藝術教育與文化交流，使「島嶼」成為連結創作與生活的靈感源泉。