《遊林驚夢：巧遇 Hagay》重返台灣 原民神話打造未來劇場

原民神話、酷兒身體與數位科技，竟能交織成一場山林幻境！？由新媒體藝術先鋒鄭淑麗與太魯閣族儀式傳承者、藝術家東冬・侯溫共同創作的《遊林驚夢：巧遇 Hagay》，歷時5年發展，從部落走向國際舞台，將於5月22日至24日在台北表演藝術中心球劇場回到台灣，迎來完整版在地首演。

《遊林驚夢：巧遇 Hagay》故事源自太魯閣山林傳說：獵人上山打獵，途中遇雨、躲入樹洞沉睡，醒來後進入閃耀森林，遇見一群名為「Hagay」的靈群——擁有女性特質的男性存在。他們以身體相依與交疊姿態，開啟獵人對世界與自我感知的重組，也讓神話成為通往另一種性別與靈性理解的入口。

作品融合數位影像、雷射光束、原民歌謠與舞踏身體語言，並結合太魯閣族Gaya宇宙法則與「科技薩滿主義」概念。東冬・侯溫指出，作品並非複製西方未來想像，而是從部落世界觀出發，提出另一種未來論述，使酷兒身體與非典型性別在神話語境中被看見與承認。

東冬回憶，創作起點可追溯至2013年的錄像作品《Hagay》。當時他剛從城市回到部落，在兩種生活之間游移，重新想起Hagay傳說與夢境，並將自身投射於不同身分：現實肉身、夢中Hagay，以及日常被觀看的性別樣態。他曾在溪谷起舞、穿上女性族服、貼上紋面，並非以「性別議題」出發，而是直覺回應存在狀態。作品展出後卻引發爭議。東冬坦言，那時年紀還小，沒有足夠的語言與力量去回應外界，直到近年，《遊林驚夢：巧遇Hagay》的發展，才重新開啟了這段創作記憶。

在鄭淑麗的詮釋下，舞台不再是固定場景，而是流動森林。蝴蝶飛舞、山林移動，雷射光轉化為編織與獵取知識的線索；動作捕捉技術讓舞者身體成為即時數據，使性別與姿態持續變形。最終，角色匯聚於「靈橋」，進入Gaya靈界，也引導觀眾走出夢境般的山林，迎向重生。

鄭淑麗指出，作品並非直接延續《Hagay》，而是誕生於2020年台灣當代文化實驗場計畫轉向。原本邀請國外藝術家進行山林踏查，因疫情改由東冬加入合作，他從引路人轉為核心創作者，而Hagay傳說也成為整體創作的重要引信。

由新媒體藝術先鋒鄭淑麗(左)與太魯閣族儀式傳承者、藝術家東冬・侯溫(右)共同創作的《遊林驚夢：巧遇 Hagay》，首度回台完整演出。(北藝中心提供)

在創作語言上，科技並非外來工具，而是被重新放回原民宇宙觀中的感知媒介。雷射光更成為連結Gaya的重要象徵。東冬指出，科技對族人而言，已不再只是冰冷工具，而是召喚精神、記憶與土地關係的「現代巫具」。

《遊林驚夢：巧遇 Hagay》歷經部落演出與國際巡演，包括林茲電子藝術節、瑞士與丹麥展演，2025年更登上英國Tate Modern。東冬形容，每個場域都在追問同一件事：「Gaya如何在當下被看見？」

東冬強調，這部作品不是典型劇場，而是儀式、歌謠、舞蹈與科技的混合體。「沒有人能定義原住民身體是什麼。」但他相信，儀式與語言必須存在，而觀眾帶走的，終究不只是理解，而是一種感受。(編輯：宋皖媛)