從物理震動到心裡顫動 陽明交大應藝所師生聯展「微幅震動」感知登場
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，此次展覽由2位老師與19位研究生共同展出超過20件作品。(圖／陽明交大藝文中心提供)
【勁報記者羅蔚舟/新竹報導】
在日常的靜默之中，總有些微不可察的震動，悄然流動： 一則訊息未回、一個念頭閃過、一段情緒來不及說出口。它們不高聲、不劇烈，卻在我們體內留下餘韻，牽動感知、撼動內在。那些我們以為早已遺忘的，其實從未真正離開。創作，往往就從這些幾乎無聲的時刻開始萌芽。
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，此次展覽由2位老師與19位研究生共同展出超過20件作品。(圖／陽明交大藝文中心提供)
國立陽明交通大學應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，此次展覽由2位老師與19位研究生共同展出超過20件作品。《微幅震動》象徵對「感受力」的重新凝視，以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，聚焦那些不一定宏大卻能撼動生活的細微信號與能量，作品涵蓋影像、裝置、互動科技、纖維與工藝等媒材，呈現師生從身體、記憶、自然、生態到科技運算的多向探索。
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，此次展覽由2位老師與19位研究生共同展出超過20件作品。(圖／陽明交大藝文中心提供)
走進展場前的櫥窗，觀眾將首先與秦翊誠《呼吸權 The Right to Breathe》相遇。在緊縮包裝裡蜷縮的鼠，以微幅震動的呼吸抵抗壓迫，其虛弱卻堅定的心跳象徵在家庭、工作與社會壓力下，人們維持生存邊界的無聲掙扎，為展覽敘事開啟第一個低頻震動。
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，指導老師李建佑助理教授致詞。(圖／陽明交大藝文中心提供)
在一樓展場中心，由陳柏勳與簡僖進合作的大型互動裝置《微幅震動-靜音模式 Silent Mode》以光影在高挑空間中形成律動視覺，並邀請觀眾將手機置於裝置上，藉由日常科技裝置感受環境與身體的微幅震動，使個人感知成為作品的一部分。接著是謝啟民老師的《計畫》將空氣中微小的塵埃、水氣與光線計算入畫，將看不見的大氣與水氣，以數位計量之單位格大小揭露其權重及不可或缺。隨後的張宇蕎《赭色顯影：身體存檔與流動邊界》挪用十九世紀蛋白印相術，以經血作為替代顯影介質，使陰性身體得以重新現身於影像之中；赭色痕跡如暗流般滲入身體記憶與日常邊界，回應展覽所關注的「被忽略的細緻震動」。
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」。圖係陽明交大人藝社院院長賴雯淑與郎興晨作品微小的共鳴腔。(圖／陽明交大藝文中心提供)
來到二樓展區，作品延續對身體記憶、心理震波與知覺邊界的探討。李哲淵的《餘震之軀 Body Aftershock》呈現創傷十餘年後仍殘存在肉身深處的震顫，斷裂與手術痕跡在作品中反覆回響，形塑創傷如何長久存活於身體。紀可薆《虛擬庇護所—心靈洄游》構築一處介於夢境與記憶之間的場域，以高千穗峽印象與超現實語彙交織空間，讓水波與漂浮物象徵潛意識緩慢而連續的律動，帶領觀者重新看見心理深處的微小顫動。
▲由陳柏勳與簡僖進合作的大型互動裝置《微幅震動-靜音模式 Silent Mode》以光影在高挑空間中形成律動視覺。
在聲響與空間之間，郎興晨《微小的共鳴腔 Micro ν resonance chambers》以亥姆霍茲共鳴與拍頻現象搭建去中心化聲場，使聲波在材質與空間間耦合、試探，展現「物的震動如何牽動身體」。鍾明倢《時禱 Hours》以陪病日常為線索，透過影像捕捉時間、光影與情感的微小變化，將照護經驗轉化為一種近乎祈禱的緩慢節奏。洪敏祐、唐子勛及張翔鈞《Pigeon Automata》則結合臉部追蹤、敘事文本與 AI 生成音樂，以三階段詩性對話呈現人與 AI 在最微小輸入下產生的多層情感回響。
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，此次展覽由2位老師與19位研究生共同展出超過20件作品。(圖／陽明交大藝文中心提供)
展覽亦以技術與演算法探問「生命如何生成」。郝從恩《數位黏菌實驗》與《數位細胞繁殖實驗》使用最短路徑演算法與細胞自動機，模擬黏菌在環境中尋找養分、生成網絡與自我調整的過程，呈現複雜系統中層層累積的細微變化。楊可榆的《家河 The River》則以河流比喻家族與自我之間的情感流動，透過影像描繪「回應過去」與「對話自身」的過程；而桂語謙《PICK ME or BUY ME》透過消費符號構成的身體裝置，揭露親密關係中的商品化邏輯，反射「被選擇」的觀看機制如何形塑身體與慾望。
▲桂語謙作品「選我 or 買我PICK ME or BUY ME」。
白子易《織聲感知創作》將聲音織入纖維，使觸覺成為傾聽方式，喚回城市噪音中被淹沒的「非人之聲」；邱娉勻《潛行之紋——石虎與溪流的對話》以大安溪水流線條與石虎斑紋轉化為藺草圖騰，呈現溪面波光與林葉顫動的自然脈動。張洛豪《嵌面 Inlay Face》以象嵌金工創作臉部器官首飾，重新置入石膏頭像，使熟悉的臉因細微重構而產生新的震動。
由李建佑老師指導之課程成果，呈現設計教育從材料到科技的延伸與轉譯。「設計運算與陶瓷列印」課程中，學生利用參數化生成模型結合擠出式陶瓷列印技術，探索形體生成、泥性變形與材料收縮語法；「醫療實驗」課程則以感測、生理數據與病患敘事為基礎，發展回應身體脆弱的設計原型。這些跨域嘗試展現設計如何敏銳回應微弱訊號，並使身體、材料與數據之間的關係被重新協商。
▲楊可榆作品港口電話。(圖／陽明交大藝文中心提供)
蔣皓任《奇觀 Aspectacle》以即時畫面差異捕捉近似靈魂殘像的視覺軌跡，使觀看介於真實與幻象之間；李佩霖《她的雨季》則以宜蘭雨勢象徵母職的重量與滲透性，在靜謐片刻中捕捉不喧囂卻深刻的情感震動。
《微幅震動》以跨領域的視覺、聲響與技術實驗，引導觀眾調整感知頻率，聆聽那些在縫隙中悄然運作的能量，並在細微震動中重新思考自身、他者與世界的連結。歡迎對藝術與設計有興趣的同學、教職員及民眾自由入場，一同感受在靜默之中持續擴散的感知力量。
▲以「日常縫隙中的感知震動」為策展主題，陽明交大應用藝術研究所自12月4日至12月26日在陽明交大藝文空間舉辦年度師生聯展「微幅震動」，此次展覽由2位老師與19位研究生共同展出超過20件作品。(圖／陽明交大藝文中心提供)
█陽明交大應藝所師生聯展「微幅震動」資訊
◆展覽日期：2025 /12/4（四）～ 12/26（五）
◆展覽地點：國立陽明交通大學 交大校區 浩然圖書館B1 藝文空間
◆場館開放時間：週一到週五10:30-18:30
◆官方Facebook粉絲專頁: https://www.facebook.com/profile.php?id=61579433373713
◆官方Instagram粉絲專頁: https://www.instagram.com/nycuiaa.2025/
█陽明交大應藝所師生聯展「微幅震動」策展團隊
◆展覽指導 | 李建佑
◆總召 | 陳柏勳、秦翊誠
◆展出作者
參展老師 | 李建佑、謝啟民
參展學生 | 白子易、邱娉勻、李佩霖、李哲淵、洪敏祐、郝從恩、紀可薆、郎興晨、 桂語謙、秦翊誠、張洛豪、張宇蕎、楊可榆、陳柏勳、蔣皓任、鍾明倢、簡僖進、唐子勛、張翔鈞 (依姓名筆畫順序排列)
◆主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、國立陽明交通大學應用藝術研究所
◆贊助單位：台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會