神戶、福島、東京《大梵谷展：夜晚露天咖啡座 2025》 在光與孤獨之間，尋找不滅的希望 ! 經典名作聯名周邊同步登場
梵谷筆下的黃色，不只是陽光的顏色那是燃燒的生命，是孤獨的熱度，是他用盡一生尋找的「希望」。
2025 年秋天，《大梵谷展：夜晚露天咖啡座 2025──紀念阪神・淡路大地震30週年（阪神・淡路大震災30年 大ゴッホ展 夜のカフェテラス 2025）》 集結了荷蘭庫勒穆勒美術館（Kröller-Müller Museum） 所藏約百幅真跡，完整呈現梵谷從早期寫實風格到晚期色彩奔放的創作歷程。
同時間，東京的東京都美術館也將舉辦另一場「梵谷展：由家族守護且延續的畫家之夢（ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢）」。
雖然同樣以梵谷為主題，兩者卻各自展現不同面向： 東京展以「家族的守護與收藏」為核心，呈現梵谷藝術在親情中被延續的故事； 而神戶的《大梵谷展》則以荷蘭庫勒穆勒美術館的典藏為主軸，除了經典畫作，更能欣賞同時期印象派作品的多樣風貌。
值得一提的是，《大梵谷展》也呼應阪神大震災 30 週年與東日本大震災 15 週年，以「藝術與療癒」為主題，傳遞出藝術能在創傷之後，帶來溫柔與希望的力量。
大梵谷展 策展理念
本次展覽由荷蘭庫勒穆勒美術館（Kröller-Müller Museum） 出借收藏作品，展出約 60 件真跡，除了代表作《夜晚露天咖啡座（Café Terrace at Night）》之外，還能欣賞莫內、雷諾瓦等同時代印象派畫家的作品。
首展將於 2025 年（阪神・淡路大地震 30 週年） 在神戶揭幕，主題聚焦梵谷從 荷蘭時期 → 巴黎時期 → 亞爾時期 的創作歷程，帶領觀眾走進他成為「眾人心中的梵谷」之前的藝術軌跡。
接著在 2027 年 推出的第二期展覽，將迎來《亞爾附近的吊橋（Langlois Bridge at Arles）》等多件代表作，完整呈現他從亞爾時期到晚年的創作之路。
兩期合計展出作品約 100 件，是近年日本規模最大的梵谷展之一。
展覽將從神戶出發，巡迴至迎接東日本大地震 15 週年福島，最終在東京劃下句點。 在這趟從光與陰影交織的旅程中，觀眾不僅能親身感受梵谷藝術的能量，也能體會那個時代的畫家們如何以熱情與信念開創嶄新的藝術風潮。
荷蘭庫勒穆勒美術館館長貝諾・坦佩爾（Benno Tempel）表示：「希望藉由這次展覽，能讓新一代的孩子們親眼欣賞梵谷的代表作，透過真實的作品，培養他們對藝術的好奇與感動。 同時，我們也期盼這場展覽能為神戶，以及日本各地的人們帶來勇氣與能量，成為面向未來、持續閃耀的力量。」
大梵谷展 展覽看點
出生於荷蘭南部小村莊的梵谷，年輕時歷經畫商與傳教士工作的挫折，直到 27 歲才立志成為畫家。在弟弟提奧（Theo）的資助下，他一邊摸索題材，一邊建立繪畫基礎，與農民、礦工同住，貼近人們的生活與苦難，也在自然中找到創作的力量。
本次《大梵谷展 夜晚露天咖啡座 2025》將帶領觀眾走過他藝術生涯的前半段——從陰鬱的荷蘭時期，到在巴黎發現色彩的明亮與希望，再到南法亞爾，完成那幅充滿光與溫度的名作《夜晚露天咖啡座》，看見他如何在黑暗中尋找屬於自己的光。
1.巴比松畫派與海牙畫派
1870 年代，梵谷曾在畫商公司任職，往返於巴黎與倫敦，從此對藝術產生深厚興趣。1881 年起，他正式以成為畫家為目標，深受描繪農村生活的巴比松派大師米勒（Jean-François Millet）啟發，也受到海牙畫派代表約瑟夫·伊斯拉爾斯（Jozef Israëls ）等人的影響。
這兩個流派對他早期創作影響深遠，讓他學會以溫柔的筆觸描繪勞動者的生活與自然的真實面貌。
透過這個時期的作品，將能帶領觀眾回到梵谷的起點——理解他如何在他人筆下的田園與勞動風景中，找到屬於自己的藝術信念。
2.荷蘭時期
1881 年，梵谷在海牙派畫家 安東・莫夫（Anton Mauve） 的指導下，開始學習油畫與水彩的技巧。他同時對社會議題深感關注，經常以城市風景、勞動者與市井生活為題，透過大量素描練習，磨練出堅實的繪畫基礎。1884年起，他移居荷蘭南部的 紐南（Nuenen），與農民們朝夕相處，觀察他們的生活與勞作，並以此為靈感挑戰群像創作的大型畫作。
這時期的展示有他在海牙時期的油畫與素描、以及紐南時期描繪農民的習作，呈現他在經濟困境與人際摩擦中，仍不斷摸索與前行的早期創作歷程。
3.巴黎的畫家與梵谷
當梵谷開始對繪畫產生興趣時，巴黎的藝術界正掀起一場嶄新的浪潮——1874 年第一屆印象派展的舉辦，宣告了新時代的到來。
梵谷將當時已享有盛名的 莫內（Monet）、雷諾瓦（Renoir）、皮薩羅（Pissarro） 等人稱為「大道上的印象派」，而把新印象派與後印象派的年輕畫家們稱作「小巷的印象派」。他主要與後者來往，但對巴黎畫壇前衛的藝術潮流充滿興奮與啟發，從中看見了繪畫表現的全新可能。
這個部分會展出從 1860 年代到 1890 年代間活躍於巴黎的畫家作品，包括莫內、雷諾瓦、皮薩羅，以及新印象派畫家 席涅克（Signac）、呂斯（Luce） 等人的創作，重現當時多元而激盪的藝術氛圍。
4.巴黎時期
梵谷在1885 年父親過世後離開故鄉，途經比利時的安特衛普，於 1886 年 2 月前往巴黎投靠弟弟提奧。在巴黎的歲月裡，他持續透過風景畫、靜物畫與自畫像，不斷嘗試色彩與筆觸的表現。受到印象派與新印象派等前衛藝術的啟發，他開始運用更明亮的色彩與自由流動的筆法，逐漸形成屬於自己的獨特風格。
透過這時期的作品，能夠帶領觀眾回顧梵谷在短短兩年間所經歷的劇烈轉變——從厚重暗色到光輝明朗，見證一位藝術家如何在巴黎找到屬於自己的色彩語言。
5.亞爾時期
1888 年 2 月，梵谷來到法國南部普羅旺斯地區的亞爾（Arles）。一方面想遠離都市的喧囂、尋求心靈重生；另一方面，也被春天來臨時清澈的空氣與鮮明的色彩深深吸引。在他眼中，這片土地的光與景，宛如他透過浮世繪所憧憬的「理想中的日本」。
梵谷全心投入於創作，以強烈的色彩對比描繪亞爾的自然風景與日常風光。也正是在這段時期，他完成了代表作之一《夜晚露天咖啡座（Café Terrace at Night）》，以筆觸與光影，捕捉那屬於南法夜色的溫度與希望。
6.語音導覽
本次展覽特別邀請日本人氣演員綾瀨遙擔任語音導覽。她將以溫柔而真摯的聲音，引領觀眾掌握作品欣賞的重點，體會展覽中隱藏的感動與魅力。
綾瀨遙本人表示：「在這樣一個承載著不同思念的年份，我也想將心意化為聲音，祈願每一位觀眾身邊都能綻放笑容與幸福。能以音聲導覽的形式陪伴大家欣賞梵谷的世界，我感到十分榮幸。」
大梵谷展 限定聯名周邊
米菲 × 《夜晚露天咖啡座》 限定合作款
由荷蘭 庫勒穆勒博物館所藏名作 《夜晚露天咖啡座（Café Terrace at Night）》，與同樣來自荷蘭、風靡全球的角色米菲兔（Miffy） 展開夢幻聯名。
■ 品名：米菲兔 夜晚露天咖啡座玩偶（ミッフィー 夜のカフェテラス ぬいぐるみ）
■ 價格：大 6,380日圓 ／ 小 3,850日圓（皆含稅）
※購買限制：各展館皆有購買數量上限，請依各會場官網公告為準。
Aoyama Decarbo × 《夜晚露天咖啡座》限定鐵盒餅乾
展覽特別推出的 限量設計款鐵盒，由青山甜點品牌 Aoyama Decarbo 製作。鐵盒蓋面以梵谷名作 《夜晚露天咖啡座（Café Terrace at Night）》 為主題，運用玻璃畫風格與立體浮雕壓紋，細緻重現畫面中光影閃耀的層次感。內含無麩質、植物性素材製成的杏仁牛奶風味餅乾，香氣溫潤、口感輕盈，讓人一邊品味甜點、一邊回味梵谷筆下的夜色與光。
■ 品名： Aoyama Decarbo 夜晚露天咖啡座餅乾罐（青山デカーボ 夜のカフェテラス缶）
■ 價格：1,944日圓（含稅）
Rollbahn × 《大梵谷展》 聯名筆記本
人氣文具品牌 Rollbahn 與本展合作推出限定筆記本系列。封面設計採用梵谷的多幅代表作《夜晚露天咖啡座》、《日落時柳樹》、《野花與玫瑰靜物》、《草地》、以及 《亞爾附近的吊橋》。
■ 品名： Rollbahn × 《大梵谷展》 聯名筆記本（ロルバーン ポケット付メモ L）
■ 價格：各1,650日圓（皆含稅）
大梵谷展 展覽資訊
神戶展
■ 展覽期間:2025年9月20日(六) ～ 2026年2月1日(日) ※周末及國定假日為預約優先制
■ 地點:神戸市立博物館
■ 交通方式:JR「三宮站」西口步行10分、阪神・坂急「神戶三宮站」西口步行10分、西神・山手線「三宮站」西出口1步行10分
■ 營業時間:9:30～17:30、 星期五、六延長至20:00 （最晚入場時間為關館前30分鐘）
■ 入場費用: 全票 2,500日圓、大學 1,250日圓、高中以下 免費入場
■ 票券購入請點此
福島展
■ 展覽期間:2026年2月21日(六) ～ 2026年5月10日(日)
■ 地點:福島県立美術館
■ 交通方式:福島交通飯坂線「美術館圖書館前站」步行2分
■ 營業時間:9:30～17:00 （最晚入場時間為關館前30分鐘）
■ 入場費用: 大學以上 2,200～3,000 日圓、福島縣外高中生 1,300～1,500日圓、福島縣外國中・國小 1,000～1,200日圓、福島縣內高中以下 免費入場 ※早鳥票價、平日及周末價格皆不同，請參考這裡
■ 票券購入請點此
東京展
■ 展覽期間:2026年5月29日(金) ～ 2026年8月12日(水)
■ 地點:上野の森美術館
■ 交通方式:JR「上野站」公園改札步行3分、東京地下鐵銀座線・日比谷線・京成電鐵「上野站 」步行5分
■ 營業時間:未定
■ 入場費用: 未定
■ 詳細資訊請參閱官網公告
從荷蘭的陰影，到南法的光，梵谷用短暫卻炙熱的一生，描繪出人類情感最真實的顫動。
《大梵谷展 夜晚露天咖啡座》不只是一次藝術回顧，更是一趟關於希望與療癒的旅程。 當站在那幅閃耀著金黃燈火的夜景前，或許也能感受到梵谷筆下的溫度—— 那份在孤獨中仍不放棄的信念，在時光的流動裡，依舊亮著。
從神戶出發、巡迴福島與東京的這場展覽，邀請每一位觀眾走進梵谷的世界， 讓光與色彩成為陪伴我們前行的力量。