臺灣當代文化實驗場 展現以語言為主題的多元想像
【記者 辛澎祥/採訪報導】
臺灣當代文化實驗場，將於6月7日至8月10日推出年度大展「Sounds of Babel——如果我們的語言是……」特展，展覽以「語言」為主題，探索語言做為溝通媒介如何能開展出多樣化的想像及討論。展覽邀請來自包括臺灣、亞洲及歐洲等9國共22組藝術家，從語言所象徵的符號、聲音和意涵為起點，由不同的角度探索語言背後的權力關係，以及錯綜複雜的認同狀態。
當代藝術實驗平台今年1月推出年度計畫「眾聲喧嘩——講述表演集」，藉由講述表演及錄像放映，邀請觀眾共同探索語言的魅力以及表現形式的美學潛能。文化部接續於2月在園區舉辦「2025世界母語日——國家語言生活節」。這些活動分別呈現出語言的美學樣態與多元魅力，也帶領大眾理解語言的文化價值與當代意義。
臺灣生活美學基金會董事長彭俊亨表示，C-LAB每年的年度展覽以當代藝術為媒介，透過不同的主題回應社會議題，長期以來在展演活動的規劃上也強調實驗性、前瞻性，不僅與專業藝術社群對話，更向外擴散與社會對話，今年的展覽以「語言」為主題，他過去有幸參與國家語言發展法的訂定，該法的重點就是把臺灣固有族群使用的語言都視為國家語言，透過語發法保存、傳承與推動這些語言的發展，更傳遞語言背後傳達的價值，讓大家能更包容彼此、多元展現，每個人都能找到自己的身分認同。
策展人莊偉慈指出，「Babel」來自舊約聖經中一群人想蓋一座通天塔的故事，最後因上帝讓人們講不同的語言而失敗，隱喻人類的無法溝通。以此為展名，「Sounds of Babel」不只意味著語言的紛雜與多樣化，也隱喻難以溝通、意見分歧跟嘈雜的聲音；而語言的核心更在於如何去承載文化生產的意義與歷史的集體經驗，語言也是我們彼此溝通與建構認同的工具，希望透過展覽讓觀眾理解語言背後的意識形態，以及語言如何展現文化的複雜多元，跟作品產生更深刻的共鳴。
藝術家在展覽中運用語言蘊含或擴展的型態，包括符號、敘事、影像和聲音創作，挖掘出藏在語言背後的複雜作用。本次展覽邀請何彥諺、黃麗音、陳庭榕、Candy Bird與區秀詒為展覽提出新作；而張恩滿、張紋瑄、陳飛豪、何兆南等則以舊作為基礎，為展覽量身改版重現，此外也邀請到參與威尼斯雙年展各國國家館的藝術家，如安利・沙拉（Anri SALA）、李傑（LEE Kit）、辛西亞．馬塞爾（Cinthia MARCELLE）及鄭恩瑛（siren eun young jung ）為臺灣觀眾帶來精彩的內容。
上述藝術家作品涵蓋不同面向，從橫跨二戰前後的國族認同建構、創傷經驗、敘事重演、文化詮釋、政治宣傳語言，乃至於當代社會中的族群差異和性別認同。藝術家的創作讓我們看到潛在的文化現象及其形成的背景，以及基於理解和對話的慾望而延伸出來的瑰麗想像。C-LAB的年度大展以「語言」作為展覽主題，希冀引領觀眾穿越語言的邊界，重新思考我們如何使用語言、認識語言，以及在許多敘事中所出現的弦外之音和其象徵意義。