「臺灣新電影」代表導演楊德昌回顧展 7月22日國家影視聽中心與北美館同步登場

記者周毓洵／臺北報導

知名臺灣電影導演楊德昌全球首次完整回顧展「一一重構：楊德昌」，由國家電影及視聽文化中心（影視聽中心）與臺北市立美術館（北美館）共同策辦，7月22日至10月22日將分別以影展與展覽同步於兩館進行，除呈現歷來最齊全的楊德昌電影創作系列及特別主題放映，同時以沉浸式展覽引領觀眾走進楊導的電影世界，在首度公開展示的文件與影音資料中，一同尋思其獨特的創作歷程。

這項計畫緣起於2019年，楊德昌遺孀彭鎧立與國家電影中心（現影視聽中心）洽談《獨立時代》與《麻將》的數位修復事宜，並寄存楊德昌1萬多件從未公開的珍貴相關電影文物，其中完整保存楊導從中央電影公司，到自立門戶開設公司時期的電影筆記、作品企劃書、劇本、書信、製作文件及眾多影音資料等，銘刻著已故導演各個生命階段的特殊性與重要印記。影視聽中心歷經近3年相關文物的造冊、整飭、數位化及研究後，與北美館攜手合作，由彭鎧立擔任首席創意顧問，回顧展覽由北美館館長王俊傑與電影學者孫松榮擔任策展人，影展則由影視聽中心策展人林木材策劃，共同向這位具有高度藝術成就的國際導演致敬。

楊德昌為1980年代標誌臺灣獨特電影文化開端的「臺灣新電影」中，最具代表性且最為國際矚目與認識的電影導演之一。他表現手法大膽、慧黠且具理性思辯，以豐沛的創作能量與自成一格的影像語言，帶來創新電影實踐，作品獲獎無數，包括《恐怖份子》（1986）獲第23屆金馬獎最佳劇情片獎，《牯嶺街少年殺人事件》（1991）獲第28屆金馬獎最佳劇情片、最佳原著劇本及第36屆亞太影展最佳影片獎，《獨立時代》（1994）獲第31屆金馬獎最佳原著劇本獎，《麻將》（1996）獲第46屆柏林影展評審團特別獎及第9屆新加坡國際電影節最佳導演獎，《一一》（2000）則讓楊德昌一舉成為首位獲得坎城電影節最佳導演獎的臺灣影人。2007年，他獲頒第44屆金馬獎終身成就獎，而《牯嶺街少年殺人事件》與《一一》則名列英國電影協會（BFI）影史百大片單中。

除了執導影視作品，楊德昌曾編導多部劇場作品，此次將展出《如果》、《成長季節》、《九哥與老七：九七狂想》，以及與香港劇團「進念．二十面體」合作《實驗莎士比亞：李爾王》之劇本、相關手稿與文件、演出錄影等。此外，楊導於建中時期即繪製大量連環漫畫，於其事業晚期亦投身動畫製作，多部Flash動畫、未完成動畫長片《追風》及《小朋友》之手繪稿，都將展出。展覽奠基於楊導的精采傳世之作及較少被提及之創作，乃至尚未實踐的眾多計畫，以七7個子題帶出其創作生涯的不同面向。回顧展除側重他在美學、文化及歷史批判等面向的重要成就，更彰顯展映形態與當代藝術之間的對話，透過回應其電影美學與創作意圖的跨域展呈，帶領觀眾走入一個蘊含楊導創作能量與理念的沉浸式影音世界。

影視聽中心同時舉辦的回顧影展，將以楊導的電影創作全系列為主。此外也企劃特別主題，試圖從不同角度重現楊德昌的電影世界與創作思考，例如「楊德昌的十大電影」，即規劃放映其1992年應英國電影協會Sight and Sound雜誌邀請所推舉之影史十大佳片，包含啟發其以電影創作為職志、韋納．荷索（Werner HERZOG）的《天譴》（Aguirre, der Zorn Gottes），以及亞倫．雷內（Alain RESNAIS）的《我的美國舅舅》（My American Uncle）、伍迪．艾倫（Woody ALLEN）的《曼哈頓》（Manhattan）等；「特別放映」 選映由是枝裕和（Hirokazu KORE-EDA）所拍攝，以楊導為主角的紀錄片《電影映照時代：侯孝賢與楊德昌》，以及對楊德昌別具意義的動畫電影《原子小金剛》（Astro Boy）1960年版本，呼應其自幼對手塚治虫（Osamu TEZUKA）漫畫的喜愛與受到的啟發。