2026 第一屆臺南藝術雙年展《迴圈．超展開》即將啟動：首波藝術家名單、跨城市展區、主視覺揭曉
第一屆「臺南藝術雙年展」即將展開，橫跨美術館、文學館、廟宇、商業畫廊與旅宿等空間，將成為臺灣第一個「散步型雙年展」。
由文化部與臺南市政府指導，臺南市政府文化局與臺南市美術館主辦。第一屆「臺南藝術雙年展」主題定為《迴圈．超展開》（Unfolding Circuits），展期自 2026 年 10 月 31 日起，至 2027 年 3 月 1 日止。策劃機制由七位策展人共同執行，包含林磐聳、謝宗哲、高俊宏、楊佳璇、柯春如、莊東橋及柯宜芸。
木下靜涯，臺灣博覽會協贊會發行的《始政四十週年紀念臺灣博覽會繪葉書》〈淡水雨後〉，1935。圖／林磐聳、南美館提供。
在展演規模上，本屆雙年展呈現高度分散式的空間部屬，展區網絡涵蓋 16 個核心展區與 16 個衛星展區，將展演場域散布於臺南市區既有的建築與歷史紋理中。展出陣容包含來自 12 個國家的藝術家，涵蓋臺灣、日本、澳大利亞、尼泊爾、印度、越南、印尼、新加坡、馬來西亞、波蘭、英國及美國。整體預計邀請 15 組，共計 81 位藝術家參與第一屆雙年展盛會。
《迴圈．超展開》之策展概念提取自臺南城市特有的「圓環」基礎設施，將實體的交通流動節點轉譯為流動、交會與循環的空間意象。展覽預期透過此一概念機制，觀測地方文化與國際當代藝術在特定地理座標上的跨域交涉狀態。
第一屆臺南藝術雙年展七位共同策展人，左起：高俊宏、楊佳璇、莊東橋、謝宗哲、林磐聳、柯春如及柯宜芸。圖／南美館提供。
迴圈啟動記者會
2026 年 7 月 7 日，展覽發布記者會於臺北華山 1914 文創產業園區中 3 館 2 樓拱廳進行。作為「迴圈啟動」計畫之首發節點，記者會宣布了展覽主視覺與相關票務資訊。官方出席貴賓包含文化部藝術發展司司長周雅菁、交通部觀光署署長陳玉秀，以及臺南市政府文化局局長黃雅玲等。
游文玫，臺南市美術館董事長致詞。圖／南美館提供。
記者會程序落幕後，會場即刻切換為策展人座談會配置。七位策展人與跨領域專家、參展藝術家於現場集結，座談主題分為三大區塊，依序針對「城市共生的循環」、「當代藝術的迴圈」及「集結超展開」進行意見交換與實務討論。
與談陣容跨越不同產業與實踐之界線。出版界代表為遠流出版董事長王榮文，關注歷史街區與都市保存介面的丘如華亦在現場投入討論。視覺藝術與評論領域，由當代藝術家林鴻文、獨立編輯與藝評人陳思宇參與策展機制探討。參展創作者拉黑子．達立夫、吳耿禎與吳佩珊於現場闡述創作路徑；日本建築師藤本壯介（Sou Fujimoto）則透過視訊螢幕的連線，自遠端參與此座談會，提供建築學科之觀點。
龔卓軍，臺南市美術館館長介紹本次臺南藝術雙年展主題與理念。圖／南美館提供。
七大展區規劃與首波藝術家名單
本屆雙年展的空間體驗並非單一的封閉動線，而是建立在城市尺度的移動路徑上。展覽架構依據七位策展人的規劃，劃分為七個主要的子題區域，對應不同的策展觀念與歷史切面。記者會亦公開了首波參展藝術家名單，及其所屬之子題區域：
▋被消逝的迴圈
由林磐聳策劃。此子題回應「美術設計」在臺灣美術史中被忽視的現況，回顧了 1895 至 1960 年代，前輩藝術家與日本藝術家所創作的海報、明信片、裝幀與插圖等設計。首波公布的參展藝術家包含鹽月桃甫、石川欽一郎、木下靜涯等。
鹽月桃甫，為中村地平的《太陽の眼》所設計之封面，1948。圖／林磐聳、南美館提供。
▋環．境迴圈
由謝宗哲策劃。此子題探索消失的城牆、有機街道巷弄、圓環等空間領域，並且關注住居周圍、街廓、祭祀圈如何形塑日常生活軌跡。首波公布的參展藝術家包含安力・給怒、梅志雄等。
安力．給怒，〈林中殘影〉，2026。圖／南美館提供。
▋歷史迴圈
由高俊宏策劃。此子題以日治初期的焦吧哖事件為主軸，透過環境劇場、裝置、聲響、出版、工作坊等形式，以藝術的角度連結歷史與當代。首波公布的參展藝術家包含許丙丁、葉石濤、郭俞平、楊淯緹。
郭俞平，〈列女傳是如何寫成的 二〉，2026。圖／南美館提供。
▋集結迴圈
由楊佳璇策劃。此子題關注藝術生態中的群體集結，一方面呈現了藝術群體散場後的沉積記憶與痕跡；另一方面則讓這些關係再次交會。首波公布的參展藝術家包含方偉文、陳毅哲、小事報團隊（龔義昭與洪淑青）、太認真（郭柏瑜與佘文瑛）、吳佩珊、約書亞・沙發兒（Joshua Sofaer）、艾婕音（Jane Ingram Allen）。
陳毅哲，〈集結之前的一百種相遇〉，2022-2026。圖／南美館提供。
▋再生迴圈
由柯春如策劃。此子題聚焦於建築空間與城市系統中物質循環的過程，製造、使用、回收、再製造與再使用，並以此隱喻生命的輪迴。首波公布的參展藝術家包含拉黑子・達立夫、瓦納帕蒂・尤努平古（Wanapati Yunupiŋu）、武玉玲。
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拉黑子．達立夫，〈Puna 生命的源頭〉，2022。圖／南美館提供。
▋風景迴圈
由莊東橋策劃。此子題聚焦於信仰藝術與民間工藝的當代轉譯，以及風景中的身體感知，探討藝術家如何轉化神祇符號與廟宇工藝，呈現風景作為人為建構的場域。首波公布的參展藝術家包含夏本度・德（Sharbendu De）、李若玫、吳耿禎、郭柏川、張炳堂、楊季涓。
吳耿禎，〈篝火系列〉。圖／藝術家、南美館提供。
▋移動迴圈
由柯宜芸策劃。此子題探索城市裡人們往返、停留與再出發的過程中，所劃出各自的路徑，探討「移動」如何作為城市的動能。首波公布的參展藝術家包含阮英俊、杉原信幸與中村綾花。
阮英俊，〈越南移民花園〉，2022，曾於第 15 屆卡賽爾文件展展出。圖／南美館提供。
跨越城市的 16 + 16 展區
《迴圈．超展開》展區的分布跨越不同屬性的空間，包含 16 個核心展區與 16 個衛星展區。核心展區包含：臺南市美術館、臺南國家美術館籌備處、國立臺灣文學館、葉石濤文學紀念館、司法博物館、愛國婦人會館、臺南市中西區圖書館、臺南孔廟、原臺南公園管理所、湯德章紀念公園、B.B.ART、全美戲院、弎畫廊、臺灣府城隍廟、府督建築館、絕對空間。
衛星展區包含：八吉境道署關帝廳、小轉角、友愛街旅館、文鼎留聲博物館、艸祭 Book inn、臺灣首廟天壇（天公廟）、山前世界、原型一號宅、甘樂阿舍美術館、臺南市竹溪禪寺、臺南林百貨、海馬迴光畫館、德鴻畫廊、暮拉多元藝術空間、珍藝術空間、太平境馬雅各紀念教會。
郭柏川，〈寶美樓〉，1949。圖／南美館提供。
雙年展 LOGO 與第一屆主視覺設計
在視覺設計上，「臺南藝術雙年展」LOGO 由設計師蕭佑任操刀，其形態取自湯德章圓環之空照輪廓，透過七層同心圓與放射線的幾何圖形構成視覺識別系統。
而《迴圈．超展開》主視覺則由「毛毛雨設計」負責視覺概念與動態分鏡，並攜手「空集設計」完成動態製作，以「華蓋」為概念原點，將七個展覽子題轉換為多重圓環交疊、具漸層色彩光譜的動態旋轉結構，模擬懸浮於城市上空之視覺物件。
蕭佑任，臺南藝術雙年展 LOGO 設計師簡述設計理念。圖／南美館提供。
早鳥票與雙年展藝術護照
早鳥優惠至 2026 年 9 月 9 日止，目前已於 ibon 系統開放售票。
▋單日票
新台幣 200 元，賦予單日內進入臺南市美術館、臺南國家美術館籌備處與臺南孔廟之權限。附贈府城四聯境普濟殿限定紀念燈籠一個，以及 Artogo 語音導覽 50 元折扣。
▋雙日票
新台幣 300 元，賦予雙日內進入上述三大核心展區之權限，並包含燈籠與語音導覽折扣。另附加春池聯名玻璃幣一枚，於「透明祭」活動期間可於指定合作店家折抵新台幣 100 元。
▋雙年展藝術護照
早鳥價新台幣 1,760 元（原價 2,000 元），以護照作為長期通行依據，展覽期間無限制進入上述三大核心展區，並享弎畫廊入館優惠。包含燈籠與語音導覽折扣，後續將擴充合作店家折扣、專屬限量版收藏品兌換與藝術福袋抽獎機制。
杉原信幸 ＆ 中村綾花，〈西拉雅之樹、波浪的家譜、蕭壠之船〉，2025。圖／南美館提供，攝影：吳太普。
動態展演與周邊活動
展期間逢週末將啟動常態性計畫，涵蓋開幕活動、遊行、夜間市集、文學劇場、影像計畫、聲音計畫、百虎計畫 2.0，以及城市藝術走讀導覽。
各實體展區的每日開放時間、固定休館日，以及專題座談與專家導覽的精確時間表，主辦方將陸續公布。
迴圈啟動記者會，七位策展人與龔卓軍館長、觀光署長陳玉秀、游文玫董事長、周雅菁司長、黃雅玲局長合影。圖／南美館提供。
展覽資訊
《迴圈．超展開》2026 第一屆臺南藝術雙年展
展期｜2026 年 10 月 31 日至 2027 年 3 月 1 日
官方網站｜https://www.tnam.museum/exhibition/detail/726
售票資訊｜https://ibontw.com/TainanArtBiennale