橫越時空的開拓《王雅慧：旅行者》

臺北市立美術館（北美館）近日推出《王雅慧：旅行者》回顧展，由館內策展人雷逸婷、林宣君共同策劃，回顧藝術家王雅慧生前逾20年（2002年至2022年）的創作歷程，透過25組/件作品，代表藝術家歷經不同階段對生活、對藝術的想法，以及回應社會的方式，以此梳理其創作脈絡。

〈旅行者〉，2019年，單頻道錄像（黑白、無聲）、木板、玻璃、紙，29分12秒，臺北市立美術館典藏。

本展以王雅慧後期重要代表作〈旅行者〉（2019）為題，引用美國太空總署在1977年發射「旅行者號」探索星際的漫長過程，隱喻王雅慧長期以來的創作軌跡。

〈一個人的房間〉，2003/2026年修復版，機械動力結合投影影像裝置，尺寸依場地而定。

王雅慧的作品以影像創作為主，使用媒材包含錄像、動力裝置、攝影，融入文學經典意象和繪畫形式，取材她對現實的細緻觀察，以抽象、動態的畫面，為觀者提供她的獨特視角，展現精神與物理彼此之間的虛實映照。

〈海〉，2020年，噴墨輸出、半光面相紙、實木層板、玻璃杯、水、時鐘機芯，86.3 x 112 x 20 cm，高雄市立美術館典藏。

王雅慧曾言：「宇宙之大以距離測量來計，人力之不可及與渺小，然而人的精神卻可能在某個瞬間便感受到全宇宙的品質。」在她的眼中，時間並非一條筆直向前的道路，而是在相遇之間，不斷生成新的軌跡。

〈葉洞〉，2011年，噴墨輸出、紙，37.5 x 50 cm (6)，臺北市立美術館典藏。

若從「個人房間與物」、「自然、世界」兩個展區出發，可以看到王雅慧的創作取材多以日常為主，長期對人與空間的關注，延伸人與自然的關係，透過錄像，讓她自時間的長河中打撈片段，擷取當中的詩意。

〈時間之書 #1〉，2019年，單頻道錄像（彩色、無聲）、木板、蜂巢紙板、CD封套，6分56秒，裝置木板：171 × 304 × 150 cm，臺中市立美術館典藏。

圖片提供」臺北市立美術館

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