從藝術庫房到城市空間－《典藏庫房的竊竊私語》揭開收藏機制幕後風景，也讓藝術走入高雄日常
當一件藝術作品被收藏之後，是否就此沉睡於庫房之中？
由高雄市立美術館與藝術銀行合作，共同主辦的《典藏庫房的竊竊私語》展覽，開展至今受各界好評，展覽將持續開放至9月6日。本展以「典藏／購藏」制度為核心，透過高美館與藝術銀行兩大收藏體系的對照，藉漫畫故事形式引領觀眾認識藏身幕後的典藏世界，探索藝術作品如何在不同制度下被保存、研究、流通與重新詮釋，進而理解藝術生態背後的運作機制。
展覽運用漫畫乘載龐大知識體，引領觀眾從故事認識作品展出前後的幕後奧秘。圖 / 臺灣美術基金會提供。
藝術銀行是國家重要文化政策，現由臺灣美術基金會營運，透過購藏與租賃制度支持藝術家創作發展、促進藝術作品進入公共空間與日常生活；高雄市立美術館則是南臺灣第一所現代美術館，以形塑「臺灣地區美術發展史美術館」為旨向。「兩個機構肩負不同任務，共同在臺灣藝術生態中扮演關鍵角色；而機構的收藏制度便是角色扮演的服裝與道具。」展覽總策展人、臺灣美術基金會執行長林平如是說。
此次展覽除了展出兩機構所收藏的知名經典作品，亦有過去不輕易「露面」的作品隆重登場。圖 / 臺灣美術基金會提供。
《典藏庫房的竊竊私語》精選34位臺灣藝術家、共85件作品，涵蓋繪畫、攝影、錄像、裝置及複合媒材等多元創作形式。這不僅是集結兩個機構的收藏精選作品，更是將幕後收藏制度有魄力地直接剖現在展覽的舞台上。當你走進展覽入口的暗黑布幕，也同時揭開了通往庫房的時空隧道，進入彷彿大樹根莖深不可測的洞穴展間。展中另有3位研究員（葉佳蓉、莊偉慈、黃彥穎）化身為故事「領路人」，讓作品之間交錯對照與研究梳理，呈現從創作生產到收藏流通的發展軌跡，帶領觀眾看見收藏不只是保存，更是支持藝術發展的重要基礎。
結合展覽作品選件，三位具策展背景的研究員，於展覽期間規劃了多場專家導覽活動。圖 / 臺灣美術基金會提供。
展覽的燈光設計更是一大看點，林平笑稱「庫房為了作品保存，對光線的控制非常嚴謹；前二個展間的燈光設計模擬此種情境，讓不能身在庫房的觀眾，也經驗到它的暗示氛圍。」第三個展間則帶領觀眾從昏暗的地底根系回到明亮的地表，以類個展形式精選6位藝術家作品，呈現藝術家之間不同的發展路徑。造訪展覽，除能沉浸於作品的表現力與感染力，更能一窺不同機構對於同一藝術家作品選擇的眉角與張力。
值得一提，藝術銀行不只在展場中創造收藏的奇妙探索，更進一步以行動將「在庫藏品」帶入城市生活，同步推出「藝術進駐．空間徵集」計畫。公開邀請高雄地區的企業或店家參與合作，如一種「交陪」，讓藝術原作除了現身在美術館，也融入城市日常。
參與計畫合作店家「BOOKING」漫畫書店，透過作品訴說現實生活中人的生存姿態，結合漫畫家對大眾生活的書寫。圖 / 臺灣美術基金會提供。
參與計畫合作店家「LA ONE Pizza」以作品跳動的色彩，呼應美食與味蕾相遇的驚艷瞬間。圖 / 臺灣美術基金會提供。
此一活動以「你出空間、我出作品」為概念，期望降低一般人接觸藝術的門檻，創造更多與公眾相遇的機會，並初嘗藝術租賃的經驗。此次參與的9個店家網羅了消費生活各面向，其作品選件亦各有風格，豐富體現了每個空間與主人的獨特性格。當原作進到店家的營業場所，增添了無法言喻的空間敘事魔力，亦換個角度理解作品與環境的美學關係，讓此次活動宛如一場藝術銀行與公眾的現地文化對談。
從藝術庫房到城市角落，從收藏制度到公共參與，《典藏庫房的竊竊私語》不只是一次關於經典藏品的展覽，更是一場關於藝術如何流通、被觀看、被進用的劇場。藉由高美館與藝術銀行的跨機構合作，以及「藝術進駐．空間徵集計畫」的延伸推動，藝術作品將不再只是被保存的文化資產，而是成為連結藝術家、機構與社會大眾的重要媒介，共同構築更具活力與永續性的藝術生態。歡迎觀眾把握《典藏庫房的竊竊私語》展期，並將美學探索的步伐，延伸至高雄店家，成就一場獨特的消費之旅。
參與計畫合作店家「SKB文明鋼筆」，將藝術家石晉華走筆系列作品，進駐到同樣以筆傳遞想法與信念的空間。圖 / 臺灣美術基金會提供。
【展覽資訊】
展覽名稱｜典藏庫房的竊竊私語
展覽日期｜2026年5月9日至9月6日
展覽地點｜高雄市立美術館 101－103展覽室
指導單位｜文化部、高雄市政府文化局
主辦單位｜高雄市立美術館、臺灣美術基金會
計畫支持｜藝術銀行
【藝術進駐．空間徵集】
參與店家｜ASME、BOOKING、Fritz Hansen Kaohsiung、LA ONE Pizza、SKB文明鋼筆、Wee威易共享辦公室、博林診所、瑜悅運動、舊振南漢餅文化館
展示期間｜2026年7月16日至10月4日