reCONNECT youself —— 超維度 Dimension Plus 攜手三組藝術家，打造橫越臺歐異地的新媒體沉浸展演
臺中國家歌劇院是日本建築師伊東豐雄的建築傑作，由獨特的曲牆結構和眾多的洞窟組成，
充滿有機和神秘的氣息。由臺港新媒體藝術家組成的「超維度 Dimension Plus 」年度製作「reCONNECT：2023 BORDERLESSCANVAS 」沉浸式音像跨域展演,即日起至 12/2 (星期六)，在臺中國家歌劇院「凸凸廳」整點定時映演。
「 reCONNECT 」創作系列是「超維度 Dimension Plus 」於 2021 年開始，試圖在媒體環境裡聯結對環境、人與歷史的思考與新的體驗。其中「 BORDERLESS CANVAS 」為結合表演和裝置的音像多重感官敘事，以自行開發的 5G 雲端運算美學平台，讓 3 組藝術團體，包含「超維度 Dimension Plus 」、玖格設計，以及許巽翔 x Synthiola 可以在臺中、平溪、香港、英國和德國，跨越 5 地的時空，共同呈現於 「凸凸廳」中。無論是現場演出或是映演，觀眾都可自行在凸凸廳內移動，曲面的空間場域即是一個巨大沒有邊界的新媒體，無論觀眾、參與者、藝術家都渴望在此創造、體驗與感動。
於 11/25 至 26 的現場演出中，首段由「玖格設計」（ 9Grid Design ）呈現，演出作品《換》靈感源自即時直播，透過雙重直播將兩地影像連結，交換意識興視覺。延續玖格設計的「在地投彲計畫層層」，將新平溪的自然興礦區融入臺中國家歌劇院凸凸廳，由蟲鳴引導開場，表演者身影疊合呈現於兩地直播內容，抽象視覺與自然交融中模糊掉空間隔闋，啟動觀眾感官交換的全新體驗。「玖格設計」由陳宣名與黄瑞民兩位創作者共同主持，致力發展影像與實體結合的多元性可能。
接續登場的 HHH X Synthiola，則由兩位藝術家組合而成，運用 AI 即時圖像生成和 5G 雲端雲算美學平台的雲端及邊緣運算，在臺灣和德國異地共演，試圖通過 5G 技術消除時間和空間的限制。HHH ，為臺灣新媒體藝術家許巽翔，專注於環境空間和物質本質，他通過攝影、裝置和視聽表演，遊走於宏觀和微觀尺度之間，融合數位和類比技術，以呈現物質的各種層面和可能性；Synthiola 是 Fabian Mosele 的合成自我，他是一位義大利動畫師和合成師，透過動畫、模仿和對互聯網現象的重新混音，探素衍生機器學習和故事講述的交集。兩位藝術家的演出，可視為一場對話，兩個截然不同風格的演出將相互競爭，相互碰撞，相互交纖，爭奪話語權。
壓軸演出的「超維度 Dimension Plus 」由兩位香港成員林欣傑（ Keith Lam ）和韓家俊（ Seth Ho ）在臺中擔綱演出，並聯合香港和倫敦兩位其他成員異地共演。他們以香港的現況與時代背景出發，以《時間和旅人》作爲題目，談論時間和存在，回憶與記憶。在凸凸廳的演出，可以感受到記憶的回憶在紊亂的電子記載中千擾意識和認知，重認的突變拼貼了新的記憶，似曾相識的維度，不是一種再認知的塑造，是曾經的存在引發的超真實，仔細聆聽和觀賞，會發現有香港街頭獨有的嘟嘟聲，還有那些可辨認，但僅存在於記憶中的地景，還有霓虹燈招牌、香港與英國，消逝和建造一同重組在記憶的洞穴，新的維度在混亂的記憶和回憶中推疊。
「超維度 Dimension Plus 」創意總監蔡宏賢表示：「創作者長久以來都渴望尋求完美的科技載體，探尋新維度創造的實踐。因此『 BORDERLESS CANVAS 』即是開始無垠的藝術新形式，無論身處任何時空，以全新的語彙展現音像擴延至多重感官的敘事。這次參與的藝術家團體，都以不同的形式談探索高速網路帶來的新可能性，展現沈浸展演的多樣性和即時性。同時也展現 『 5G 雲端運算美學平台』提供細緻運算，但解決背後隱藏的高成本負擔，達成連結異地地影音實驗空間，結合運算力、整合力、傳輸力與內容力，共同即時串流的全新可能。更重要的是呈現不僅是高速網路帶來的科技，而是作品帶來的衝擊、感動、反思，或一點餘韻。」
展覽訊息
展覽名稱：reCONNECT 2023: BORDERLESS CANVAS
演出者：超維度 Dimension Plus 、玖格設計 9Grid Design 、 許巽翔 x Synthiola
展覽時間：
11/28（星期二）至12/1（星期五）12:00-20:00
12/2（星期六）12:00-21:00
*整點演出，回放時長約 50 分鐘
地點：臺中國家歌劇院 5F 凸凸廳
票價：免費入場