不只是中古店｜ 專訪香港Izumi studio主理人Nick

不只是中古店What Comes Around Goes Around

有品牌刻意的反複敘事、有民間的熱情記錄，時裝典藏還需要有次級市場的交易活動，才能真正體現它的經濟價值。雖然某些品牌在新系列中推出舊的設計和款式，但數目遠不及真的fashion archive或vintage款式，這些具有強烈策展方向的時裝店，正在形成一股新勢力，為可持續發展和時尚保育增加一分影響力。

Archive Store@東京

位於東京涉谷的「Archive Store」是喜歡比利時時裝的粉絲必到的「民間博物館」，長廊中Martin Margiela本人的作品，包括油漆夾克、油漆褲、帽子、鞋子等，鎮店之寶是Raf Simons二○○一秋冬riot riot riot空軍夾克，在Grailed上曾以四萬七千元美金的價格成交。

Louise＠巴黎

位於Rue de Lancry的巴黎典藏時裝店Louise，雖然有超過二百個時裝品牌的產品放售，但店主主打現代波希米亞女性風格，有大量Chloé、Old Céline及Stella McCartney等非常浪漫主義的實穿款式出售，加上部分經典Chanel和Hermès手袋和飾品，營造出瀟灑的巴黎女人形象。

The Major Archive@上海

來自上海的The Major Archive定位是中國首個專注「設計師品牌天橋款」fashion archive空間，核心藏品包括Old Prada不同年份的重要作品，店主會在社交帳戶上分享昔日名人（包括王菲濱崎步等）穿著典藏的舊照與實物對比，或以「新中式」編輯Prada和Miu Miu相關款式，非常硬核時尚，適合喜歡博物館級收藏的人。

Re-see＠巴黎

同時擁有網上店的著名archive時裝店Re-See，在巴黎設計需要預約的陳列室。Re-See主打Martin Margiela年代的愛馬仕，更有一系列Alaïa、Phoebe Philo時期Céline、通常難以一手購入的罕見款式Comme des Garçons，簡而言之就是經品味專家揀選的vintage精品店。

Izumi studio很早便在香港經營archive piece，店主之一Nick接受本刊訪問，講解fashion archive文化在香港的情況。

當初成立Izumi studio的契機？

最初創立Izumi studio的契機，源自於我內心始終渴望開設這樣一家Archive店舖。由於香港當時缺乏這類店舖，這個想法一直深埋心底。直到我進入香港理工大學就讀期間，我才認識了後來的創業夥伴，意外發現他對這類文化同樣懷抱熱忱。因志趣相投，我們當即決定一起將Izumi studio從構想變為現實，初期以網店形式試水運營。我們的核心目標並非單純打造銷售平台，而是希望建構一個文化社羣─這源自於年少時期熱衷小眾文化卻無處交流的切身體驗。我們期待為同好者創造交流空間，讓人們在此認識更多志同道合的朋友，透過對話激盪出更多文化火花。這種社羣連結的意義，超過一般店舖的買賣關係。

Izumi studio主打九十至二○○○年代日本和比利時設計師的原因是？

主要的原因是我自己最喜歡這些品牌。因為我小時候看那些時尚雜誌或者YouTube博主，很多archive（檔案）其實主要來自日本和比利時的設計師，比如Issey Miyake、Raf Simons、Martin Margiela，這些頂尖的設計師很多都來自這兩個國家。因為這些設計師的舊系列，大約在九十年代末到二○○○年代初，那些設計、輪廓和細節比現在的新款有趣多了，沒那麼商業化。

顧客羣主要是哪個年齡層？他們選購archive fashion的原因是甚麼？

店裏的主要顧客大概是二十歲到二十多歲，很多顧客一方面自己本身就喜歡，也看過很多舊式的走秀，覺得之前的設計師和他們的作品比現代設計有趣，也覺得有歷史價值。因為現在很多設計師愈來愈老，他們真的陸續退休了，比如Raf Simons自己的品牌都不做了。所以顧客可能會來我的店裏找舊單品，也可能是十年前小時候看到覺得很貴，但現在在店裡找到便宜一些的可以買。另外，這些主要是二十年前或三十年前的產品，因為稀有性很難找到，所以有獨特性。這樣既不會和別人撞衫，也有些Archive背後有價值，甚至可以作為投資，譬如一些Yohji Yamamoto一九九一年的走秀款，收藏家喜歡收藏這些背後有故事的東西。

相比vintage的設計師品牌時裝，你對現在新款的感覺是怎樣的？

我覺得現在的新款，很多設計師主要賣品牌和logo，而不是設計本身。因為很多人愈來愈追求名牌，只要身上有大logo就滿足了，反而忽略了設計師背後的創意和為設計付出的價值。現在很多品牌都是賣品牌多過設計，好像一件T恤上印了個logo，就賣幾千塊。