精品家居選物店裡的當代藝術實驗：Tez Kim《Wild Wild East》德鴻畫廊 × 悅陞家居
臺中南屯公益路二段一帶，浸潤著一股悠哉的生活氣息。2026 年 5 月，在悅陞家居（Yasen Home）兼具現代感與歐式溫潤底蘊的空間裡，韓國藝術家Tez Kim的展覽《Wild Wild East》正悄然模糊藝術與生活的邊界。這場由德鴻畫廊（Der-Horng Art Gallery）與北歐精品家居選物店聯手發起的跨域實驗，試圖將當代藝術溫柔地引渡回我們的日常生活。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
從街邊望去，墨綠遮雨棚與圓拱窗錯落有致，玻璃窗上躍動著鮮紅馬匹與牛仔的圖像，在蔥蘢行道樹的掩映下格外引人注目。步入展場，畫廊過往那種白盒子的拘謹氣壓頓時散去，取而代之的是由經典沙發、核桃木邊櫃與摺紙燈具共譜的空間節奏。藝術家 Tez 那些色彩鮮明、帶點叛逆趣味的作品，在此不再是孤立的審美對象，而是化作居家場景的一部分，重新喚醒了居住空間的盎然生機。
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Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
從「家具」到「家居」：圍繞棲居環境的美學條件
展覽開幕茶會當天，尚未到活動時間，一樓便陸續湧入許多貴賓。悅陞主理人 Winnie 帶著我和德鴻主理人 Calvin 走向二樓，在一處安靜不受打擾的展示空間裡展開訪談。「你坐坐看，感受一下這張椅子，是不是很不一樣？」Winnie 邀請我在大餐桌旁坐下。這張椅子的外型極其簡約，僅由金屬邊框與幾條橫向柵欄構成椅背，卻能完全貼合脊椎曲線，給予下背穩穩的支撐。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
「人體工學就是北歐設計厲害的地方！這是丹麥品牌 Naver Collection 推出的『老虎椅』（Tiger Chair），誕生至今已二十五年，依舊歷久不衰。」Winnie 津津樂道地分享這些經典設計的精髓與悅陞的選件美學，娓娓道出居家空間中的物件如何與生活其中的人產生緊密連結。
「『家居』，指的是我們回家之後，圍繞在身邊的所有條件。這是一種整體的環境概念，包含了人回家後的呼吸、放鬆與美學感知，而不是單純買一個物件來擺放。」悅陞特別強調「家居」的概念，刻意不使用常見的「家具」。在他們的哲學裡，「居」呈現的是一種與人息息相關的「棲居」狀態；而「具」則僅是將物件視為「工具」。這正是悅陞如此重視藝術在居家空間中所扮演之靈魂角色的原因。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
異業合作：從藏家情懷延伸的商業新原型
在訪談開始前，我原本以為這次的合作計畫是由德鴻畫廊發起，深入了解後才發現，這場展覽其實是悅陞主動遞出的橄欖枝。原來 Winnie 本就是德鴻的客戶，也是藝術家 Tez 的長期藏家，早已收藏了數件作品。「他的畫作就像是藝術家正對著你訴說些什麼。工作壓力大時，只要看到這些作品，內心就會被療癒。」Winnie 分享著初見 Tez 作品時的感動。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
早在展覽籌辦前，Winnie 就已將這些畫作陳列於店內，引來不少顧客熱切詢問。剛好悅陞的服務本就包含居家軟裝的全配提案，時常為客戶提供藝術品配置建議，Winnie 因而萌生了與德鴻攜手辦展的想法。
曾於日本工作的 Calvin 也分享，這類跨界合作的模式在日本藝術界已行之有年，臺灣這幾年也逐漸蔚為流行。他指出，合作的核心動力在於畫廊希望讓藝術重新回歸「生活空間」，建立一種新的商業原型：由悅陞家居提供空間與平臺，德鴻畫廊則引入合作的藝術家並負責選件。這使展覽不僅僅是銷售作品，更是提出一種包含藝術品味在內的整體居家生活提案。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
市場定位：當代藝術與精品家具的審美斷層
這場跨界合作也反映了當前臺灣高端收藏市場的動態。Calvin 觀察到，近幾年臺灣藝術產業與家族企業紛紛經歷二代接班，他們的購藏行為並未如預期般從古典、現代藝術轉而投入當代藝術，反而意外在北歐精品家具與居家軟裝領域掀起了潮流。MZ 世代的年輕中產或企業二代，熱衷於追逐在網路上極具話題性的設計名作 ，例如丹麥設計之父芬・尤爾（Finn Juhl）的經典作品「酋長椅」（Chieftain Chair），連周杰倫的家中也收藏了一張。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
對於 MZ 世代收藏家，這些經典設計師家具提供了一種即時且顯而易見的階級品味與身分認同，尤其當這些收藏可以在社群媒體上分享時更是如此。然而，當這種對精緻物件的熱情延伸到純粹的藝術收藏時，卻出現了一種審美斷層。相較於對精品家具的深入研究，MZ 世代收藏家的藝術收藏傾向往往止步於入門級的潮流藝術或潮玩。
當代藝術對一些人而言，早已超越了個人喜好的直覺，而涉及更複雜的資產增值與進入門檻。這種市場結構的錯位，拆解來看，恰好為當代藝術畫廊與高端家居品牌的聯名提供了一個極具潛力的切入點：如何將藝術品從高冷的美學神壇，引渡為年輕收藏家眼中有感覺且不可或缺的「生活軟裝」？這成了《Wild Wild East》這場展覽試驗的重點。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
藝術家的設計師背景：跨越功能性的創作經歷
為了打破這種審美藩籬，將藝術真正帶入生活，創作者本身的美學視角至關重要。本次展覽一樓的主展區，由 Tez Kim 多件首次亮相的新作所佔據，與店內 House of Finn Juhl 的「53 號沙發」（53 Sofa）、「1955 邊櫃」（The Sideboard）以及 Le Klint 的摺紙燈此起彼落地錯置。這些家具具有雕塑般的量體、拼接色塊與幾何曲線，與藝術家的作品相得益彰。立體作品隨興地放置於老式木櫃拉門電視上方，形成一種視覺與空間結構上的共生。
Tez Kim，藝術家，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
任何展覽空間的選擇，若能扣合創作者的生命歷程，其散發出的共振能量往往更加強烈。對 Tez Kim 而言，作品在悅陞家居展出絕非只是一場偶然的商業聯名，更是一次創作生命的回望。年輕時期的 Tez 畢業於羅德島設計學院工業設計學系，畢業後進入美國 Studio Dunn 工作，擔任家具設計師。當讀到這份 CV 資料時，不免讓人心想：這檔與精品家具合作的展覽，還真的非 Tez Kim 不可 ！
訪談中，藝術家也分享了許多他對家具設計的想法。他提到：
「儘管設計本質上是產品，但某些設計確實能經得起時間考驗。就像這裡的經典家具一樣，有些設計不僅能長久留存，且對人們來說不再只是單純的使用物件，更確實存在著能引發情感交流的設計。這讓我開始思考，究竟是設計中的哪個部分，讓它們成為經典並能與人產生情感共鳴？」
在這樣的追尋中，他發現工業產品的框架已無法完整包容他的美學自白，於是便自然地跨越了功能性的邊界，銜接到藝術創作的浩瀚領域。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
藝術作品與家具：綿密的感知共構
構思本次展覽的過程中，Tez 特別重視作品與空間之間相互形塑的交互作用。這種有機的共生關係，讓作品在悅陞家居店內不但沒有被琳瑯滿目的選物所淹沒，反而能從空間的呼吸感中吸納養分，形成白盒子藝廊空間所缺乏的、活生生的整體氛圍。藝術家說道：
「在畫廊那種白盒子空間展出時，作品與日常生活的關係是相對抽離的，在那樣的環境下，每一件作品看起來都像是單獨存在的個體。但在居家的空間展出，作品確實展現出更多生命力，好像具備了一種生機。我的創作與空間產生了更多的互動與能量，營造出一種與過往完全不同的氛圍。」
當 Tez 與畫廊討論選件與家具陳設時，他並未將現場的經典家具視為背景道具，而是視其為與藝術作品具有同等高度的「情感容器」。從藝術家工業設計背景的視角來看，家具固然具有物理上的機能性，但那些經過歲月洗鍊的經典設計，同樣擁有改變空間氣息並觸動精神層面的能力。
因此，家具的機能與藝術的感性並置，交織出了一條綿密且豐富的敘事軸線。在這種並置所營造的對話氛圍中，當我們或坐或倚在店內的沙發椅上欣賞作品時，其實是用整個身體的姿態在感受。這種觀看體驗，便揭示了人、作品、家具與空間之間的直接連結；換句話說，藝術作品和家具在此共同形成了一個整體的感知裝置。Tez 也坦言，展覽呈現的效果遠遠超出了原本的預期。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
家的意象：童年儀式的現象學重構
Tez 解釋，他長年以來關照的創作核心，始終沿著童年情感的幽微線索展開；而我們童年時期的情感經驗與心理狀態，必然與「家」的空間記憶有著最深沉的連結。與起說是為了新展覽進行客製化創作，不如說是藝術家原本的藝術實踐，與悅陞家居散發的家常溫度、懷舊感等場所特質，達成了一種天然的契合。藝術作品、經典家具與居所空間，在「回溯童年」的精神核心下，化作召喚記憶的通道。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
於是，這場展覽在心理層面上，縮影成一幅關於孩童凝視空間的現象學圖景。對一個孩童而言，自己的房間絕對不是物理維度上的幾坪方圓，而是一個充滿未知、龐大且無窮無盡的宇宙 ；而在那個宇宙裡，大人的家具就像是一座又一座神祕的城堡，隱藏在抽屜深處的任何一個微小玩具、彈珠或碎屑，都會被賦予豐富的精神價值。Tez Kim 正試圖在悅陞的家居空間中，重構這種將情感寄託於物件的童年儀式。原本因社會化洗禮而被遺忘的、關於家的珍視與溫暖感受，便在日常家具與藝術交融的節奏中被無限放大。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
《Wild Wild East》：牛仔扮裝下的懷舊與鄉愁
在《Wild Wild East》展覽中，「牛仔」與「扮裝」是 Tez Kim 用來封存童年記憶的核心主題。藝術家認為：
「每個人在成長過程中都曾有過將自己代入某個角色的經驗，那個角色或許是某種英雄，也可能是自己心中覺得很帥氣的對象。」
對 Tez 而言，他小時候的韓國正值美式文化大量傳入的年代，那時「牛仔」就是他心中英雄化的象徵。相較於當代流行的漫威（Marvel）超級英雄，牛仔更像是一個帶有懷舊與鄉愁色彩的英雄符號。
展場中的幾件核心作品，如繪畫《Summer night, full moon》（2026），描繪了夜空下騎著紅馬的童稚牛仔，大膽的色彩中流露出一種寂靜的陪伴感，勾勒出藝術家記憶中那個美式文化剛移入韓國的夢幻夏夜，將西方的英雄夢與東方的童年記憶溫柔地編織在一起。
Tez Kim，《Summer night, full moon》，2026，Acrylic on Canvas，191 times 90 cm。圖／德鴻畫廊提供。
雕塑《Way home_Cow boy》（2026）與《Way home_Cow girl》（2026）則是兩件 3D 列印混合手工上色的作品，展現了孩子們戴上大大的牛仔帽、套上裝束的「扮裝」姿態。雖然穿著代表強悍的牛仔服，但作品標題「回家路上」卻點出了他們終究要卸下防備、回到溫暖避風港的渴望，傳達了扮裝背後一份屬於孩童的單純與牽掛。
Tez Kim，《Way home_Cow girl》，2026，Acrylic on PLA，54 times 37 times 19 cm。圖／德鴻畫廊提供。
在雕塑《Attitude_Cow boy》（2026）中，角色擺出了一種耍酷姿態，然而透過創作者層層堆疊壓克力顏料所留下的不完美的肌理，我們反而能在這層強硬的表象下，感受到一種屬於人性的幽微寂寞。
Tez Kim，《Attitude_Cow boy》，2026，Acrylic on PLA，37 times 27 times 19 cm。圖／德鴻畫廊提供。
至於《A boy who picked the flower》（2026）與《A Girl who picked the flower》（2026），則如同牛仔冒險的謝幕。當孩子們卸除了英雄的裝扮，轉身成為摘花的小男孩與小女孩，武裝的外表瞬間消融，露出了本真的柔軟與純粹。Tez 表示，他對於這些牛仔作品其實沒有預設任何立場，只是憑藉著過往的記憶，誠實地呈現自己的成長過程。當我們觀看這些作品時，或許也能在他們笨拙卻堅強的扮裝身影中，看見那個曾經為了在大人世界裡裝作勇敢、透過英雄化角色隱藏脆弱，而暗自撐著的自己。
Tez Kim，《A Girl who picked the flower》，2026，Acrylic on PLA，28 times 12 times 11 cm。圖／德鴻畫廊提供。
走出白盒子：畫廊的社群經營之道
這場跨界聯名的開幕現場嘉賓雲集，展現了異業合作強大的拓展能力。Tez Kim 的作品受到廣泛共鳴，買氣十分旺盛。開展當天更推出了特別活動：凡是當天訂購作品的藏家，皆可獲贈藝術家親自簽名的紙上香蕉繪畫。
看著熱鬧的場面，Calvin 的父親、德鴻畫廊創辦人彬哥感觸頗深。他提到，在這個快速變動的時代，畫廊不能被動地在空間裡等待，必須主動走出去舉辦活動。在社群媒體時代，經營畫廊的本質其實是在建立一種社群參與的環境。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
而這次與精品家居的跨域聯名，正是畫廊主動打破空間限制，持續拓展全新模式的實踐。不同於藝術博覽會高昂的參展成本，這種跨界模式不僅具備更高的機動性與彈性，更能精準地吸引特定品味的藏家群體。當經營畫廊的思維轉向一種即時的、動態的操作，藝術便能走出固有的框架，為畫廊、藝術家與藏家之間建立起更緊密、更多元的對話渠道。
《Wild Wild East》展覽證明了藝術不再只是懸掛在白牆上的冰冷物件，而是能與我們內心的脆弱與回憶產生共鳴。透過德鴻畫廊與悅陞家居的異業共生，藝術終於在日常生活的節奏中，找到了溫潤且真實的落腳處。
Tez Kim，《Wild Wild East》，2026，悅陞家居（Yasen Home）展覽現場。圖／德鴻畫廊提供。
關於藝術家
Tez KIM，1977 年出生於韓國，畢業於羅德島設計學院工業設計系。創作聚焦童年片段，擁抱純真與遺忘。他藉由懷舊記憶，描繪出日常的純粹喜悅、對世界的無理叛逆，以及魯莽的勇氣與活力。在溫柔與脆弱並存的兒時景象中，喚起群體共鳴，並激勵我們重新挑戰面對生活的態度。
關於德鴻畫廊
德鴻畫廊（Der-Horng Art Gallery）1993 年創立於臺南。畫廊攜手國內外藝術家，打破媒材與類別限制，定期舉辦繪畫、雕塑及實驗藝術等多元展覽。致力於發掘潛力新秀、協助海外策展代理，並透過藝術講座與積極參與臺北、首爾、東京等國際藝博會，持續拓展跨領域的藝術連結。
關於悅陞家居
悅陞家居（Yasen Home）2015 年成立於臺中，憑藉 20 多年家具製造經驗，致力引進融合美學與功能的北歐經典工藝。悅陞家居代理經典設計品牌，提供 60 年代北歐老件、家飾選品與居家軟裝規劃服務。悅陞家居始終堅持高品質與完善服務，以兼具美感與實用的優質產品，為顧客打造放鬆舒心的質感居所。
展覽資訊
Wild Wild East ndashTez Kim 個展
藝術家 Artist｜Tez KIM
展期 Duration｜2026.5.2 Sat. - 2026.5.30 Sat.
聯絡 Contact｜悅陞家居 04-2382-5001｜德鴻畫廊 info@derhorng.com；06-2271125
開放時間 Opening Hours｜Tue. - Sun. 11:00 - 18:00
地點 Venue｜悅陞家居（408 臺中市南屯區公益路二段709號）
YASEN HOME STORY, No. 709, Sec. 2, Gongyi Rd., Nantun Dist., Taichung City 408012, Taiwan
合作單位 Cooperation｜悅陞家居 YASEN HOME － 臺中北歐品牌／老件傢俱飾品