承襲傅抱石畫藝 傅益瑤台日藝術交融史博館登場

國立歷史博物館即日起推出「東潤・共韻—傅益瑤台日藝術交流展」，呈現旅日藝術家傅益瑤如何承襲父親、國畫大師傅抱石的藝術精神，並融合日本文化，走出獨特的水墨創作之路。展覽集結近百件作品，涵蓋日本祭典、寺院佛教藝術及浮世繪的水墨詮釋，並展出傅抱石畫作，呈現兩代藝術家的傳承與創新。

史博館16日為「傅益瑤台日藝術交流展」舉行開幕式，史博館長洪世佑、日本台灣交流協會台北事務所代表片山和之、海峽交流基金會董事長蘇嘉全、台灣日本關係協會秘書長洪英傑，以及芝加哥藝術博物館亞洲藝術普利茲克專席主任汪濤等人皆出席，共同見證這場台日藝術交流盛會。

1947年出生的傅益瑤，自幼受到父親、國畫大師傅抱石的藝術薰陶，1979年赴日本留學，師從平山郁夫等日本畫家，此後長期旅居日本，將當地歷史、民俗與宗教文化融入傳統水墨，逐漸發展出獨特的藝術風格。

傅益瑤16日出席史博館為她策劃舉辦的「東潤・共韻—傅益瑤台日藝術交流展」開幕式。(江昭倫 攝)

傅益瑤在致詞時感性透露，20多年前父親於史博館舉辦百歲紀念展時，她曾在父親畫作前許願，希望有朝一日自己也能在此展出，如今終於圓夢。

這次展出作品包括從日本俳句大師小林一茶汲取靈感的「一茶體」、描繪民間節慶的祭典系列，以及以水墨重新詮釋浮世繪大師歌川廣重《東海道五十三次》的部分作品。傅益瑤透露，由於祭典場面不斷變動，難以靜態寫生，因此她常親自加入祭典，甚至跟著跳舞，感受現場的熱情與活力。

傅益瑤經常以水墨寫生日本的祭典場景。(江昭倫 攝)

傅益瑤也談到父親對她的影響。她說：『(原音)我父親講的一句話，說「沒有不入畫的對象，只有不會畫的畫家」。所以我是一個外行，我不是學畫出身。但是呢，我爸爸這句話給了我很大的膽量，給我勇氣，敢胡來。』

這份勇氣也展現在她對佛教藝術的探索。傅益瑤曾跟隨恩師平山郁夫前往敦煌，不只參觀、寫生，更透過打坐體會佛教藝術的慈悲精神，之後將敦煌壁畫中的菩薩形象轉化為宣紙上的創作，開拓不同於傳統壁畫的表現方式。

傅益瑤也分享獨特的作畫方式，不論作品大小，都習慣在榻榻米上鋪紙創作，並以「雲動、山不動，紙動人不動」作為創作口訣。她也特別感謝長年支持她的葉國新博士，形容兩人是師友之間的忘年之交。葉國新不僅深入理解她的藝術，更經常以父親傅抱石的作品與她比較，這份嚴格也成為她藝術道路上的一種激勵。

芝加哥藝術博物館亞洲藝術普利茲克專席主任汪濤則稱許，傅益瑤數十年的旅日經驗及對佛教文化的理解，形塑獨特的藝術面貌。他尤其欣賞祭典系列，形容是具有「人類學」意義的繪畫。芝加哥藝術博物館也收藏傅益瑤作品，並在日本藝術展廳展出，汪濤認為她是一位世界性的藝術家。

海基會董事長蘇嘉全則表示，傅益瑤在日本藝壇深受推崇，作品獲多座古寺收藏，並透過藝術連結台灣、日本及東亞共同的文化傳統。

「東潤・共韻—傅益瑤台日藝術交流展」即日起在史博館2樓展出至11月22日。

〈李白哭晁卿衡〉是傅益瑤取材李白《哭晁卿衡》，構圖則改寫於葛飾北齋《神奈川沖浪裏》。(江昭倫 攝)