第十屆亞洲藝術雙年展「共織」公布完整名單，30組跨國藝術家匯聚國美館
由國立臺灣美術館（國美館）主辦的第十屆亞洲藝術雙年展，於今（6）日正式公布完整參展藝術家與團體名單。本屆共集結30組來自亞洲及全球各地的藝術家參與，作品形式涵蓋編織、雕塑、刺繡、繪畫、錄像、文件檔案，以及大型空間與戶外裝置等，展覽將於2026年11月7日至2027年2月28日盛大展開。
2026亞洲藝術雙年展「Mrahul Tminun・共織・Co-Weaving」主視覺。國美館提供。
太魯閣語、中文與英文交織的展覽命題
本屆展覽由國立臺北教育大學副教授呂佩怡擔綱策展，提出「Mrahul Tminun・共織・Co-Weaving」此一三語並置的主題。Tminun在太魯閣語中意指編織，Mrahul則帶有群眾聚集之意，指向部落婦女在廣場共同織布的日常實踐，展現「自己自己、一起一起」的精神。展覽將「共織」視為核心概念，試圖拆解並梳理繁雜的現實，將亞洲視為直面多重殖民歷史的緊密關係場域。
策展人呂佩怡長年關注美術館之外的藝術實踐，其研究領域涵蓋社會參與藝術、藝術行動主義等，並持續探討當代藝術策展議題。在本次亞雙中，她以「策展作為編織」為方法，提出「編織作為方法」、「藝術家作為編織者」及「將人們織在一起」三大展覽面向。展覽匯聚跨越不同國家與地區生命軌跡的創作者，並特別聚焦女性、原住民與酷兒視角所帶來的嶄新認識論，探討社群、互助與分享等議題。
策展人呂佩怡介紹2026亞洲藝術雙年展展題及參展藝術家作品。國美館提供。
聚焦集體參與及跨地域對話
本屆參展陣容的背景橫跨臺灣、印尼、泰國、日本、印度、菲律賓、香港、越南、烏茲別克及澳洲等地。許多作品的完成仰賴藝術家家人、伴侶與在地社群的實質參與，著重呈現創作的持續性、人際連結與勞動過程。
澳洲電影工作者海倫．格雷斯（Helen GRACE）與具備泰國傳統佛寺壁畫大師背景的帕塔萬．蘇萬納庫特（Phaptawan SUWANNAKUDT）攜手合作，展出橫跨50年對話的作品〈直到我們再度相見〉，透過錄像及屏風裝置收攏性別角色變遷的記憶痕跡。
海倫．格雷斯 amp 帕塔萬．蘇萬納庫特（Helen Grace amp Phaptawan Suwannakudt），〈直到我們再度相見〉，2025，五頻道錄像，6組三片式屏風結構，壓克力顏料、墨、製圖膠片、網布、布料、紙、反光板，尺寸依場地而定。藝術家提供。
發起於雅加達的藝術生態系統GUDSKUL，由三個藝術團體於2018年共同發起，立基於印尼「lumbung」傳統概念進行非營利運作。其參與式裝置運用遊戲、對話與卡牌將展場轉化為集體客廳與共學環境，強調知識承載於口述故事的價值，並實踐實驗共學的學校空間概念。
Gudskul，〈推想集體桌遊〉，2025年版，複合媒材，100 times 200 公分。藝術家提供。
臺灣排灣族藝術家武玉玲（Aluaiy KAUMAKAN）自幼傳承傳統編織，其展出作品《拓印計畫》歷時長達十年以上。她帶領部落女性重返八八風災後的舊大社部落，以環境灰燼與植物染料拓印生活器物與家屋紋理，將個人觸感擴展為族人的集體實踐，體現原住民視角下的共織精神。
武玉玲，《拓印計畫》系列，2014 年起，布料、灰燼、各種植物汁液、墨汁，尺寸依場地而定。藝術家提供。
跨域「共學」建構知識生產平臺
本屆雙年展將「共學」（Co-Learning）設為另一重要特色，透過七組共學計畫及多項跨域公共活動，使展覽成為「織知」（Woven Knowledge）的知識生產平臺。展前即啟動部落打工度假與歌謠翻譯工作坊；開幕週將舉辦論壇、派對與行為表演；展期間則規劃刺繡工作坊、桌遊與聊天會等多元形式。展覽期盼透過觀眾的聽、做、玩、聊等參與行為，使展覽在群眾的加入下持續生長與演進。
林介文，〈織山〉，2024，太魯閣傳統編織、拼貼繃畫，800x500x4公分，藝術家提供。
完整參展藝術家名單
伊旺．安美特、蒂塔．薩利娜 Irwan AHMETT amp Tita SALINA
布蘇伊．阿賈 Busui AJAW
穆尼拉．阿爾minus索勒 Mounira AL SOLH
張恩滿 CHANG En-Man
希巴．查奇 amp 珍妮特．普萊斯 Sheba CHHACHHI amp Janet PRICE
酵嘻嘻工作室（黃博志、黃千瑜、黃維熹、黃喆熙） Culture Ferment Studio (HUANG Po-Chih, HUANG Chien-Yu, HUANG Wei-Xi, HUANG Zhe-Xi)
DAVRA Collective
西安・戴里特 Cian DAYRIT
林介文 Labay EYONG
鱷魚背 GEGERBOYO
海倫．格雷斯 amp 帕塔萬．蘇萬納庫特 Helen GRACE amp Phaptawan SUWANNAKUDT
Speedy Grandma
GUDSKUL
HomoPleasure Collective
侯怡亭 HOU I-Ting
物活／慾望（希瑪莉．辛格．索因與大衛．索因．塔佩瑟） Hylozoic/Desires (Himali Singh SOIN amp David Soin TAPPESER)
亞際木刻圖繪 Inter-Asia Woodcut Mapping
阿齊扎．卡迪里 Aziza KADYRI
武玉玲 Aluaiy KAUMAKAN
郭俞平 KUO Yu-Ping
李繼忠 amp 沈軍 LEE Kai Chung amp SHEN Jun
安聖惠 Eleng LULUAN
梅塔．梅莉達 Meita MEILITA
呉夏枝 Haji OH
打開minus當代藝術工作站 Open Contemporary Art Center (OCAC)
帕拉薇．保羅 Pallavi PAUL
西特拉．薩斯米塔 Citra SASMITA
Womanifesto
山中suplex Yamanaka Suplex
于一蘭 YEE I-Lann
共學計畫
● 2026《南方語言集》：歌謠翻譯共學計畫
Co-Learning the Southern Linguistics through Songs and Translation
● 親密公地
Intimate Commons
● 慢歪運動會
The Meandering Games
● 縫紉人生：1970年代馬來西亞車衣女工的生命故事
Sewing Lives: Stories of Malaysia Garment Factory Women in the 1970s
● 共織檔案：作為公地的藝術檔案及其物質性
Weaving the Commons: Art Archives, Materiality, and the Labour of Keeping
● 編織不可見
Weaving Invisible Threads
● 零經驗・跟植物學習：森人 times 大同部落 共學特訓班
Zero Experience mdash Learning from Plants: Tree Tree Tree Person times Datong Community Co-Learning Intensive