第二屆大唐青年藝術家聯展［ 𝙰𝚛𝚝 𝚒𝚗 𝚄𝚗𝚒𝚘𝚗 ：］登場—五位新銳藝術家探索感知與存在的多重視角
為持續支持新世代藝術創作，推動南部當代藝文發展脈絡，大唐生活美學館於2025年再次舉辦「青年藝術家徵件聯展」，從近百件作品中遴選出五位風格獨具的藝術家，於本館展出新作。展覽將於7月8日開展，並於7月12日舉行開幕活動，邀請各界一同見證青年藝術能量的精彩綻放。
大唐生活美學館長期致力於扶植具潛力之青年藝術創作，藉由年度徵件與策展機制，提供創作者發聲與發表的舞台，促進南部藝術文化的共融與成長。此次為第二屆辦理，徵件反響熱烈、投稿數量遠超往年，評審機制更結合學術與專業實務觀點，邀請高俊宏教授、陳明慧教授與簡子傑教授擔任複選評審，從眾多優秀提案中選出五位藝術家入選聯展，並由林弈軒脫穎而出，榮獲首獎，預計於明年度舉辦個展。
入選藝術家包括吳挺連、林弈軒、林靖雅、陳寬、黃雅萍（依筆劃排序），五位創作者透過紙本、水彩、畫布、陶瓷、繪畫與觀念藝術等多元媒材，構築出本屆聯展關於身體感知、自然生命、物質辯證與數位文化的豐富視角。
吳挺連
以盆栽為創作靈感，將日常栽植過程中的情感投射於樹木精靈的想像。植物的靜默表達映照著創作者的內在風景，在挑選、照護到描繪的過程中，形成對生命節奏的具象呈現。作品如同一場靜觀與互動的凝視，邀請觀者進入自然與人之間的靈性聯結。
吳挺連《如浴．閒》，陶瓷、環氧樹酯，45x25x32cm，2024。圖 /大唐生活美學館提供。
林弈軒
關注社群媒體中的視覺文化與集體心理現象，將現代人的娛樂慾望與觀看快感轉譯為「地獄」的隱喻。從「好吃」、「好看」到他人苦難的傳播，作品深刻揭示了幸福感背後的相對性與消費性。他的創作如同都市神話的再現，充滿皺褶與流動的熱度，直指當代人在日常中不自覺建構出的精神煉獄。
林弈軒《集團後沒有意識》，壓克力、畫布，73x91cm，2025。圖 /大唐生活美學館提供。
林靖雅
作品以身體感官作為創作起點，從體溫、呼吸、血液流動等無形感受出發，轉化為水彩與構樹紙的視覺語彙。創作過程如同與植物的共振，揉合「手抄紙」的製作過程與水與彩的流動痕跡，在每一次筆尖的點繪中，讓觀者體會感官回望內在的細膩節奏，並喚起對時間與身體的深層覺知。
林靖雅《血液循環》，楮皮紙、水彩，137.5x50cm，2024。圖 /大唐生活美學館提供。
陳寬
透過陶瓷語言探討物質、功能與象徵的辯證關係，質疑「陶土／釉藥」、「容器／內容」的既定邏輯。從蜂蜜罐、黑色海綿到槍與彈殼，他以作品重新界定功能失落後的美學價值，進一步引發對於文明技術、語言結構與身體感知之間的哲學思考。作品挑戰觀看與理解的邊界，邀請觀者重新審視「內與外」的定義。
陳寬《槍與彈殼》，陶土、蛋殼，依場地而定，2024。圖 /大唐生活美學館提供。
黃雅萍
畫面游移於具象與抽象之間，描繪那些「閉上眼睛才看得見」的意象。藝術創作是與潛意識對話的過程，皺摺畫布成為自然地貌的隱喻，而母親裁縫背景留下的縫線意象，在作品中反覆出現。透過畫筆與畫布間的堆疊與纏繞，她重構記憶、形構從未出現卻熟悉的空間。
黃雅萍《Islands ndash P(overty)-正面》，油畫，90x60cm，2024。圖 /大唐生活美學館提供。
本屆展覽五位藝術家以不同形式呈現對當代社會的觀察與回應，作品交織出一種深刻且多層次的藝術對話空間。大唐生活美學館誠摯邀請觀眾走進展場，在這些新銳創作中，感受藝術如何與現實對話，並在凝視與共鳴中，重新梳理自我與世界的關係。
［ 𝙰𝚛𝚝 𝚒𝚗 𝚄𝚗𝚒𝚘𝚗 ：］大唐青年藝術家聯展
展出作家｜吳挺連、林弈軒、林靖雅、陳寬、黃雅萍（依筆劃排序）
展覽日期｜2025/7/8 ndash 2025/8/30
展覽開幕｜2025/7/12 14:00
報名連結｜https://forms.gle/4i9kNm1Ks4f3fiq7A
活動地點｜大唐生活美學館（高雄市三民區九如一路588號）
聯絡電話｜07-382-8858（歡迎來電預約參觀及洽詢）