國立新竹生活美學館於12月7日隆重揭幕「追尋自主光彩──鄭瓊娟、鍾桂英、黎蘭的女性藝術心橋」展覽，展出三位資深女性藝術家的18件珍貴畫作及多件生活美學物品，呈現她們在追尋藝術理想與實踐人生價值中的奮鬥故事。本次展覽不僅是藝術作品的展示，更是對女性自主精神與跨越性別束縛的禮讚，期望引領觀眾深入了解藝術家的生命歷程與創作心路。
三位女性藝術家的堅韌之路
鄭瓊娟、鍾桂英與黎蘭出生於50至60年代的臺灣，正值社會風氣相對保守、教育與創作資源相對匱乏的年代，身為女性更面臨性別角色與家庭責任的重重挑戰。然而，三人依然以卓越的毅力與信念堅持藝術創作之路，突破當時性別與社會框架的限制。黎蘭大膽挑戰傳統，勇敢報考新竹女中及師大美術系，在李石樵與李澤藩等名師指導下奠定堅實的藝術基礎。鄭瓊娟則在海外旅居期間，因姪女的鼓勵重新燃起藝術創作的熱情，進而回臺持續耕耘。而鍾桂英在兼顧家庭與教育工作之餘，仍不忘追尋藝術夢想，以堅毅精神持續揮灑畫筆，為後輩樹立典範。
出席嘉賓肯定展覽意義
國立新竹生活美學館葉于正館長在致詞時對女性藝術家的創作精神表達敬佩，並幽默分享自己的家庭故事以表達對女性力量的尊重與讚賞，同時也強調：「本次展覽以三位藝術家為焦點，展現她們如何在現實的困境中堅守藝術理想，並以作品搭建出一座心靈的橋樑。她們的堅持與純粹令人敬佩，也為後世提供深刻的啟發。」國立清華大學藝術文化總中心美術館謝佩霓館長則提到公會堂是臺灣最早的公共聚會與展示場地，比臺北中山堂早25年，見證了歷史的累積與文化的傳承。而鄭瓊娟、鍾桂英、黎蘭三位藝術家代表了戰後臺灣美術教育的重要里程碑，從中學教育到高等教育，都是開創性的第一批人物。國立東華大學藝術學院前院長徐秀菊教授感動於三位藝術家在當時不易的環境中展現堅韌與創作力，尤其表現出女性藝術家如何在柔軟與堅強之間找到平衡。她並提到，藝術創作與生命歷程密不可分，展覽的場域不僅是歷史建築，更像是一座「生態博物館」，充滿人文溫度。
前新竹市文化局張馨之局長回憶與策展人白雪蘭的多年情誼，讚賞其對鄭瓊娟老師長達三十年的研究，形容白老師已如藝術家家人般的深厚連結，她認為此次展覽超越性別界限，是新竹的重要文化盛事，特別在歷史建築「公會堂」中展示，為在地人帶來具有深度與藝術價值的視覺饗宴。臺灣社區營造學會前理事長洪德仁醫師則以醫界女性的公共參與不足為例，探討台灣社會在性別平權上的不足，並讚揚女性在家庭與專業間的奉獻，他說：「女性藝術家能在不同時代與環境中展現高度的心理素質與創作能量，是臺灣文化的重要資產。」
家屬分享藝術家的堅持
藝術家家屬也在開幕式上動情回憶，分享她們堅持創作背後的溫暖故事。黎蘭的大兒子黃心侃憶述母親日夜兼顧家務與藝術創作的辛苦過程，以及她55歲退休後才真正專注創作的堅持。他提到：「母親的堅持教會我如何追求夢想，也讓我們子女深感驕傲。」鄭瓊娟的姪女蔡宜容則回顧了姨母的生命故事，特別是她在日本的辛苦生活和堅持藝術創作的經歷。鄭瓊娟面對家庭壓力和疾病，仍持續不懈地繪畫，展現藝術家對生命的熱愛與堅韌，同時也提及鼓勵姨母回臺繼續發展藝術，成為鄭瓊娟創作生涯中重要的轉折點。
展覽特色與影響力
本次展覽結合三位藝術家的精選畫作與生活物件，透過情境佈置展現她們的生命故事。作品題材涵蓋故鄉記憶、家庭歷史與日常生活，透過藝術語言描繪個人的情感與對生命的深刻體悟，傳達出自由奔放的生命能量與堅韌不拔的精神。策展人白雪蘭表示展覽場地自然光的優勢，讓三位藝術家的作品呈現出與人工光線下不同的獨特魅力，例如黎蘭在自然景致中的風光、鄭瓊娟作品中金色光影的質感，以及鍾桂英作品的耀眼表現。而另一方面，她也提及女性藝術家在家庭與創作間的多重角色，特別是黎蘭在養育子女與藝術成就上的卓越表現，以及鄭瓊娟在婚姻挑戰後追求自我的故事都在在展現她們追求自主與成就的可貴精神，她說：「三位藝術家的創作背後，是對女性自主的追求、對生命美好的嚮往，以及對抗社會框架的勇氣，這些特質賦予展覽深刻而獨特的意義。」
本展適逢新竹女中創校百年，三位藝術家皆為該校校友，黎蘭更獲頒傑出校友殊榮。展覽自即日起至114年3月2日，歡迎社會大眾透過這場藝術盛宴，重新認識這些值得尊敬的女性藝術家，進一步啟發對家庭、女性與自主議題的討論與思考。展覽也精心於假日下午時段規劃四場推廣活動，113年12月21日、114年1月11日辦理以三位展出藝術家各自代表的精神-跌宕、金燦、堅韌、瑰麗、追求、詩情為創作元素的花藝創作工作坊2場，報名費200元；114年1月5日彩塩紓壓創作、114年2月16日藝術拼貼創作，藉由視覺藝術創作，引導參與學員探索自我內在的能量，學習運用藝術創作來自我照顧與統整內在，報名費100元。有興趣的民眾歡迎上網報名 https://www.nhclac.gov.tw/。
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