2023 鶯歌產地開放日 | 桌宴選物工藝現場一起體驗鶯歌的故事 | 城市美學新態度

2023 鶯歌產地開放日
10／6－10／22 盛大展開

一群在地青年聚集彼此的力量，訴說地方的故事。安達窯、新太源、臺華窯、新旺集瓷、陶聚與傑作陶藝等品牌的承繼人們，為振興鶯歌產地努力。今年配合台灣設計展在新北的機會，更擴大規模整合文化部、經濟部、交通部觀光署等多方資源，「2023 鶯歌產地開放日」10 月 6 日至 10 月 22 日盛大展開。為期 17 天的活動中，不僅推出全新企劃「工藝現場」，邀請鶯歌與日本經驗豐富的職人在新太源藝術工坊現場傳授陶瓷技藝，更首次在老街陶舘騎樓推出「鶯歌桌宴」，並搭配工廠見學、限定店鋪、貳拾選物、職人特展、街區導覽等八大主題活動，引領大家逐一了解陶瓷產地的運作邏輯，呈現鶯歌在地特色與人文風光。

打開彼此的心──鶯歌產地開放日

提起鶯歌，你最先想到什麼？1960年代起，製陶聚落因為天然瓦斯的引進，加上製作技術變革與建築業發展，陶瓷產業變成為此地的經濟命脈。經歷數十年起落與轉型，鶯歌陶瓷成為馳名中外的地域觀光特色，然鶯歌陶瓷製造也迎來全球化浪潮、自動化生產興起，自1990年代逐漸沉寂，讓這裡已不同以往的陶瓷小鎮興盛景況。伴隨著2023台灣設計展的到來，鶯歌即將站上舞台，再次成為觀光熱點。在此之前，其實有一群人已默默耕耘了四年。

2019年，經濟部產業發展署與台灣設計研究院共同推出「T22設計振興地方產業計畫」來到鶯歌，與產地人們共同合作，在疫情影響之下完成四個階段任務：產地學院、產地一顆星、跨界聯名商品、打開工廠，用設計思維突破困境，共同打造鶯歌產地品牌。

若要走得長遠，更重要的是人們之間的互助合作，並肩作戰。2022 年，由安達窯、新太源、臺華窯、新旺集瓷、陶聚與傑作陶藝六個品牌繼承者們成立主導策劃團隊，結合在地同業與家族，聯手推出「2022鶯歌產地開放日」，以「展現鶯歌陶瓷產地如何運作」為概念，打造「引發新鮮事」的綜合體驗空間。

2023年，他們進一步成立「社團法人新北市陶次瓦代代合作會」，邀請更多志同道合的繼承者們一起來振興鶯歌，核心團隊再加入台灣黑土、順陽玻璃、禮享陶坊，直至目前社團會員目前已有 30 家。不斷對內優化對外傳遞新價值，尋求能夠切入新世代消費者市場的機會，延續上一代人的故事。此次同時邀請ADC STUDIO創辦人楊凱雯Karen擔任顧問，由國發會地方創生多元徵案的支持，整合文化部、經濟部、交通部觀光署，推出為期17天的「2023 鶯歌產地開放日」。

有陶藝家表示：「鶯歌開始不同了，想要搬回鶯歌了！」有資深職人開心道：「鶯歌原來有年輕人還願意投入，感受到鶯歌可以有改變的希望！」打開鶯歌產地，也期待打開彼此的心。

八大主題活動好玩的事正在鶯歌發生

你是否曾想像過鶯歌陶瓷匠人們的日常？今年由新北市陶次瓦代代合作會主導，邀請大家一同走進陶瓷工廠，近距離觀賞工藝製品的誕生過程。在「工廠見學 Open Factory」活動中，要做的不是一場觀光性質的導覽，而是帶領你我走進鶯歌的日常，近距離觀看職人們打漿、脫模、修坯、施釉，以「不只是成品」的形式打開工廠，見證製造現場的獨有魅力與溫度。

響應產地開放日，今年也集結 18 間鶯歌在地店家推出「限定店舖 Open Regional Store」，一同走走逛逛各種精彩活動。除了期間限定優惠，到各家限定店內不限金額消費還可集章，人人都有機會獲得限定小禮，滿額贈送的豐富活動也同步進行。同時亦將展開一系列手作課程，邀請大小朋友發揮想像力，創造出屬於自己的陶瓷食器。在為此行挑選伴手禮的同時，也別錯過茶席體驗、永生花製作、玉石拋光DIY等活動，瞭解鶯歌多元的人文風情。

今年特別策劃的台日合作「工藝現場 Live Craft Fair」，不只集結台灣在地品牌與創作者，期間更邀請到日本知名波佐見燒、笠間燒、能作錫器、CEMENT PRODUCE DESIGN 等職人品牌到現場，展開一系列職人不藏私講座、來自日本的創生經驗與技藝分享等精彩活動節目。透過美感陳列與動態展演，匯聚來自台灣在地及日本各地的品牌作品在同個場域內交流，讓創作者與觀者之間激盪出更多工藝的想像，而最幸福的，莫過於不必遠赴他方，只要來到鶯歌便可一次看見各種精彩陶藝。

鶯歌的故事，就該從街區的日常說起——鶯歌不僅是製造工廠的集散地，也乘載長久以來的店家故事與地方記憶，除了耳熟能詳的陶瓷老街，還有許多深訪才能挖掘到的寶藏。「街區導覽 Yingge Tour」共有六條探索路線搭配手作活動，透過地方老師們的導覽，在街區走讀、閱覽在地的成長記憶，與有別於印象中的鶯歌來場美好邂逅。

陶瓷的工藝之美，除了透過雙眼領略，帶入日常使用，才是最能感受器皿魅力的方式。今年產地開放日，以人文美學的視角切入，推出大家都喜歡的「鶯歌桌宴 Yingge Long Table Feast」。在一桌宴席中，體現「用即是美」，選用鶯歌在地製造與貳拾選物選器，結合來自不同窯場、玻璃、貼花等工藝手法，打破中餐使用白色器皿的慣性，運用風格與色彩的混搭美學呈現全新的餐桌樣貌。在與藝術家餐桌「CUYSINE」可口創造團隊共同策劃下採集在地食材，透過食物設計符碼，結合器皿、豆製品、茶與騎樓文化作為靈感鋪陳推出「鶯歌桌宴」，在風華十足的鶯歌老街陶舘騎樓下再現人煙與吃食的喧囂高漲，進一步演繹工藝與生活密不可分的交集。

在眾多陶瓷作品中，如果想帶回家紀念，該如何選擇？「貳拾選物 Yingge Select Project」精選出 20 件推薦陶瓷。以各式「適合在餐桌上使用的器皿」為命題，陳列區展出 18 件在地店家作品與 2 件年度共創小物，其中不乏「米其林餐廳」御用餐食器皿，匠心獨具的聯名設計，加乘餐桌上的道道美味。這次更設計了限定款包裝，不僅為觀者提供產地開放日的伴手禮指引，也將設計美學融入當地文化的展演形式。

即使是一張無瑕的空白紙張，透過各種創意與巧思的運用，也能變換出各種藝術的展演形式。依循這樣的概念，今年產地開放日的「共創小物 Yingge Team Up Project」，力邀擅長洗鍊設計的「ADC STUDIO」團隊，以台灣設計展圈起來為主題，共同發展出「同心圈」組——杯子與底座。多個在地店家運用統一器型，加入如釉色表現、貼花、彩繪等各自擅長技法，讓器皿的成像不只存在一種可能性，而是存在鶯歌在地的多元樣貌與豐富故事性。

現今所談的鶯歌復甦與傳承，都是承繼著前輩們紮實耕耘的根基，他們將經年累月的功力，以及對陶瓷工藝的堅持、不怕失敗的熱忱，一筆筆精雕細琢，造就出一件件隨時間洗鍊的作品。今年的鶯歌產地開放日，在「職人特展 Master Artisan Expo」中，以「陶瓷彩繪」為主題，特別與鶯歌陶瓷博物館合作，邀請七位資深彩繪職人，依序為許朝宗、陳士侯、林發權、李存仁、汪弘玉、張美雲、尤政傑，將攜手於陶瓷博物館三樓共同展出經典創作，帶領觀者欣賞職人們的專業技術。