ChatGPT 4o 掀起吉卜力風潮 呱吉臉書探討版權與創作未來
Newtalk新聞
隨著 ChatGPT 4o 更新後的強大圖像生成能力，網路近日掀起一場「吉卜力之夜」，許多網友紛紛將自己的肖像或迷因轉化為吉卜力動畫風格。前台北市議員邱威傑（呱吉）今（30）日在社群媒體上發表看法，認為這股 AI 生成圖像的趨勢，不僅代表了科技對文化的不可逆影響，也映照出過去音樂、遊戲、同人創作等領域曾經歷的變革。他指出，歷史已經證明，一旦關鍵技術出現，無論法律如何規範，潮流的前進都無法阻擋。
針對 AI 繪圖是否侵犯版權的爭議，邱威傑認為「畫風」屬於概念範疇，而非受著作權保護的「形式」。他舉例，美國普普藝術家安迪·沃荷（Andy Warhol）曾大量仿製康寶濃湯與瑪麗蓮夢露肖像，但因創作意圖不同，仍被視為獨立藝術。而印象派畫家莫內、雷諾瓦等人即使畫風相似，也各有獨特風格。
然而，AI 技術讓練習變得無關緊要，任何人都能在數秒內生成「工廠生產般」的作品，這不僅顛覆了創作的門檻，也讓傳統藝術家感受到領域受到侵犯。但邱威傑認為，這種現象並非新鮮事，例如短影音的流行早已讓許多創作淪為模板化，但最終，人們仍會因「審美疲勞」而重新定義創作價值。
他強調，未來的創作才華標準將因 AI 普及與稀有性的重新界定而有所變化，並建議大眾應「擁抱未來，而不是戒慎恐懼」。
以下為呱吉臉書全文：
數天前全球網路經歷了一場吉卜力之夜，因為ChatGPT 4o的更新帶來了更強大的產圖功能，大家紛紛把自己的肖像或喜歡的迷因變成吉卜力風格。其實ChatGPT 4o的產圖能力遠不止於此，但可能吉卜力是全世界動畫愛好者的最大公約數，也可能單純就是大家想像力的匱乏，所以吉卜力肖像就變成90年代的葡式蛋塔店一樣，突然之間開遍大街小巷。
一夜的熱潮之後，開始出現很多反思。有人說這是對版權的侵害，也有人提出宮崎駿過去對人工智慧的評論，表達創作者的隱憂。讓這場嘉年華在一些有識之士之間，蒙上一層揮之不去的陰影。
人類過去的歷史已經一再證明，關鍵科技出現之後，對文化的影響是不可逆的。例如CD的出現改變了音樂產業變現的模式，只要是能販售光碟的手段，都變成音樂發行商賺錢的武器。但串流軟體的出現又再度讓音樂產業翻轉一遍，不管SONY還是其他音樂發行商想出了再多的防盜手段，最終還是讓光碟這種實體產品變成象徵情懷的收藏物，而無法成為變現的主要手段了。
90年代，受到各種商業漫畫作品啟發的同人誌開始流行於動漫迷之間，那時候許多發行商對同人誌作品大加撻伐，任天堂還曾對神奇寶貝的同人誌創作者提出法律訴訟。但2000年後，逐漸變成廠商默許的灰色地帶，連號稱律師團隊全球第一的迪士尼也都睜一隻眼閉一隻眼。除了這些二創作品勢不可擋的文化潮流之外，也因為大家開始發現這不見得會影響原始產品的商業價值，甚至可能會帶來助益。
你知道以前實況某些日本廠牌的遊戲是違法的嗎？例如魔物獵人或瑪莉歐賽車。但現在這個規範也逐漸開放了。這都說明了有很多趨勢出現之後，就沒有任何法律或禁令可以阻止潮流的前進。
回過來說版權這件事。過去我聊過智慧財產保護形式不保護概念，這是什麼意思？如果有人想到一個搭時光機回到過去改變歷史的故事，這是一個概念，法律不禁止任何人創作搭時光機回到過去的作品。那如果我把概念講得更清楚一點呢？例如我搭時光機回到過去，殺了我自己，創造出一個沒有戰爭的平行宇宙。這概念滿細節了，不可以抄襲吧？答案是這仍然屬於概念的範疇。
那什麼是被保護的形式？在這個時空旅行的電影裡，如果我拍了一個鏡頭是夜間的遠景，突然一陣閃電，裸體的主角在電光中現身，並呈現羅丹沈思者的姿勢。那這就是形式，你用來表現時空旅行的形式。這是受到保護的。
為什麼我們是這樣設計智慧財產權？因為所有人類文明的進步都是站在巨人的肩膀上，如果禁止概念的模仿或學習，那文明的進程就會大受影響，所以我們也要保護創作者可以參考或借用各種觀點和概念。
那畫風算是一種概念還是形式呢？
美國普普藝術家安迪沃荷大量仿製康寶濃湯與瑪麗蓮夢露肖像時，就說明了畫風在這裡被視之為概念，只要創作的意圖不同，即便一模一樣的圖像也會被當成是完全不同的創作。
莫內畫完日出這個作品後，雷諾瓦和許多當代的畫家或許覺得很酷、也可能受到啟發，也跟著畫了許多有類似畫風的作品，最後變成了印象派。
和印象派這個例子不一樣的是，過去這些畫家都是經過許多練習與思考，才完成自己的風格和作品。所以同樣是印象派，但莫內和雷諾瓦絕對有一般人也看得出來的差異。但是人工智慧的出現，讓練習變得無關緊要，任何一個會寫字的人都能夠在數秒間做出宛如工廠大量生產出來的精確作品，這瞬間讓作品之間的微小差異變得無足輕重，更使得略微擁有創作能力的人都會開始感到自己的領域受到侵犯。
其實這個現象不是這幾天才發生，當抖音或短影音開始流行，許多年輕人照著相同模板拍著類似影片時，這個現象就已經是進行式了。這個潮流是不可逆的。
簡言之，我認為法律上，畫風是不受保護的，實務上，最終也沒有人能守住這個底線。這個時代一定會淘汰掉許多傳統的創作者，但不表示人類的創作已經失去意義。就好像吉卜力流行一夜之後，你也可以看到另一種聲音：「看到那麼多相似的圖真是要吐了。」
一般人單純為了好玩而做的吉卜力肖像終究只是自娛而已，當大家看多了，也不會視為任何個人才華的展現。
我們在審美疲勞後，終究會因為普及與稀有的特性而重新定義創作才華的標準。我最近才聽一些喜劇演員說，大家都開始訓練人工智慧和自己腦力激盪，我建議擁抱未來，而不是戒慎恐懼啦。