當代城市文明的凝視與寓意 非典型建築展《失樂園》

撰文者-DECO雜誌資料暨圖片提供-忠泰美術館（jam.jutfoundation.org.tw/exhibition/2119）

Paradise Lost

當代城市文明的凝視與寓意

非典型建築展《失樂園》

忠泰美術館作為臺灣首座聚焦「城市」與「未來」議題的美術館，自2016 年開館以來，持續透過以「未來議題」、「城市建築」、「當代藝術」三大主軸的策畫與實踐提出對於城市的疑問與思考。此次推出的跨年展覽《失樂園─當代城市文明的凝視與寓意》（Paradise Lost ─ Gazing at Contemporary Urban Civilization and its Metaphor），延續上一檔當代藝術展《逆旅之域》聚焦於人類遷移議題進而探討社會之變遷，本展進一步從城市文明發展去反思人類行為與空間脈絡，試圖打破建築與藝術的分界，用當代藝術視角，展現非典型建築展的多元樣貌。

本次展覽邀請到首次來臺展出的荷蘭藝術家瑪里安‧特文（Marjan Teeuwen）、美國的詹姆斯‧ 卡斯貝爾（James Casebere）、日本的岩崎貴宏（Takahiro Iwasaki）與臺灣的姚瑞中、涂維政，共五位享譽國際的藝術家展出經典代表作品及全新創作。透過影像創作與裝置藝術作品，從當代藝術角度詮釋人類慾望下城市文明的毀滅與再生，講述人性、資本主義及戰爭等所導致的城市景觀變遷，進而邀請參觀者反思城市的未來。

以十七世紀英國詩人彌爾頓（John Milton）的史詩名著《失樂園》為題，邀請荷蘭、美國、日本與臺灣本地共五位藝術家，以不同時代背景的廢墟及廢棄空間作為闡述的媒介，表現出他們對於城市地景的多元觀點。透過作品，觀者得以再度省視發展至今的全球化、資本主義，甚至戰爭等所導致的城市景觀變遷，另一方面，人性當中從未改變的自由意志與欲望的擴張，如何打造了美好豐饒甚至虛假的樂園，又如何地影響了我們所處的社會環境。藉此反思這些空間所存在的矛盾和潛藏的意涵，以及人類與城市文明的相互影響關係。本次展覽共分為五個展區，以藝術家多元且敏銳的觀點，藉由影像、大型藝術裝置，詮釋五位藝術家心中的「失樂園」。