首度台日憨寶貝接力藝術共創 育成社福跨海展覽

實現永續社會所需的設計，源自於何種思考？從日本輕井澤的藝術家工作坊到台灣台北小作所（社區日間作業設施），台日跨國心智障礙者(憨寶貝)，首度踏跨出了藝術共創的第一步。

想像一下，鏡頭對焦在日本輕井澤的工作坊，輕井澤的憨寶貝畫出了植物的莖與葉。場景一轉，種子跨海到了台灣的《育成社福基金會》，憨寶貝作為延續，為這幅畫添加花朵，在「想像的世界」中共同創作。這樣的景象已經發生。於4月4日，台北市一嶼ISland將展出這個想像世界的不一樣天馬行空，希望大家能夠享受台日憨寶貝共創，所帶來的豐富想像世界。透過這次展覽，也將《育成社福基金會》累積近10年的藝術培力能量展現於國人面前，更讓國際看見台灣，有朝一日，作品將與企業開發成令人耳目一新的文創品。

該展覽名稱為「森の光と息」 ( Feeling the breath ) ，意為「森林裡的光與氣息」。意指當陽光透過樹影灑落，微風穿越在森林間輕輕擺動，而指尖觸碰材質的溫度，彷彿將時光在此凝滯，我們感受生命的脈動，與自然一同呼吸。這與孔子所言的「大道之行，天下為公」意義不謀而合，其「大道」指的就是：每個人活出最大意義。《育成社福基金會》的憨寶貝也在一筆、一觸間彰顯這樣的實際狀態。

這場跨海合作，有段暖心的故事，專注服務憨寶貝已逾30年的《育成社福基金會》，去年跨界與一嶼Island培力憨寶貝製作12件陶藝，每個作品均結合導演/作家盧建彰的手寫詩作進行展覽義賣，全數被有心的收藏家收購典藏；此段工藝X公益的意義，被遠在日本輕井澤的永續社會藝術家看見了，深受感動的他，萌發台日憨寶貝跨海藝術共創的點子。

本次展覽由成立「Konst（コンスト）」、來自日本輕井澤設計師「須長 檀」共同策辦。「Konst」在瑞典語中意為「藝術」。是一個將身心障礙者的「擅長之處」視為美的源泉的計畫。該工作室設計師鍊節福祉與設計，構思能讓所有人參與美麗創作的方式，並將其轉化為支持心智障礙者就業的行動。

他回憶第一次拜訪社福機構時的心情：「我深受那裡的老師與服務對象（憨寶貝）之間深厚的愛與關係所感動。這種關係不同於教師與學生，而是一種更加親密的連結，讓我們確信兩個人能共同創作一幅畫。」須長 檀眼前的創作者，像孩子般純粹，忠實表達當下感動的直覺思維；老師與創作者的互動建立在親密與溫暖的信任上，成就了一幅幅獨一無二的雙人創作。

當然，過程不乏挑戰。須長 檀不諱言：「尋找繪畫的題材並不容易，特別是『想像的世界』更是難以描繪。在這個工作坊中，我們將利用植物或水果的種子來激發創作者的想像力。」他開宗明義點出共創的核心意涵，也表示：「經由描繪種子發芽並成長的過程，創作者可以隨著畫作的成長擴展自己的想像世界。種子的圖案本身就能讓人聯想到植物的設計，從而幫助提高想像力的解析度。」透過這些小小的契機，創作者能夠享受豐富的想像世界。

這並非單純臨摹漫畫或角色，而是讓創作者真正發揮獨特的創意。

這些共創作品跨越地域與語言的藩籬，將藝術成為生命表達的一環，在創作的光影之間，照見每個獨特靈魂的溫度。恰與希臘哲學家亞里斯多德（Aristotle）所言：「藝術的目的不是表現事物的外貌，而是表現它們的內在意義。」 具象與抽象在筆觸裡，從外而內達到一致。

位於台北古亭《育成社福基金會》夢想工坊的雅雅（化名），是位輕度心智障礙者，認真聽台灣藝術教師劉惠說明植物從種子、發芽、長出新枝到茂密成蔭的循環後，興奮地拿起桌上的彩筆與海綿創作明信片，彩繪出的作品顏色對比鮮明且鮮豔。問及為何這樣塗鴉？她開心大笑到瞇起眼睛地說：「因為我回家路上看到的大樹旁邊長著就是紅紅的花。」儘管空間感不一，但意外協調。

跨國共創體現了藝術身為人類最為本能的表達。搭上捷運來到鄰近芝山站的蘭興站，在YouTube上有著自己頻道的小成（化名）忙著替黏土做成的芒果「種子」著色，異於印象中圓形或者長著像松果的種子，他手中的「種子」是如葉片般扁平狀，「這是特有種，滋味一定不一樣，」在一旁的教保員嘟噥著。每個人都可以來貢獻自己的力量。當工藝與情感交織，藝術不僅是形式的呈現，更像是對於生命的深刻表達，從創作到實品展出，進入這場跨越地域與文化的對話，感受工藝背後蘊含的生命力與故事，更看見第一次台日憨寶貝藝術培力賦能的張力。

一棵種子看似不起眼，跨海傳遞，源源不絕，生生不息。

(撰文、攝影：育成社福基金會)