當藝術向永續轉型，今年歌劇院新藝計畫—綠能藝術創作《在消逝之前，能不能喜歡我？》將於5月13、14日及5月19至21日，連續兩個週末在歌劇院凸凸廳演出7場，表演全程不使用劇院電力系統，邀請觀眾共同跳舞發電、發光，相較前次凸凸廳展演，減少48%的用電量，藉以喚醒大眾對綠能永續的省思。
「你們跳舞的人每次練習，要開冷氣又要電燈，其實很耗電耶！」有「人間皮卡丘」稱號的盧子涵從小學舞，因為父親無意脫口而出的一句話，開啟她創作綠能藝術的契機。臺北藝術大學藝術與人文教育研究所畢業後，便前往英國探訪學習，回國後投身綠能藝術創作及永續參與式教學。
《在消逝之前，能不能喜歡我？》結合舞蹈、擊樂和材料科學，盧子涵表示除了舞者用身體觸動裝置發電之外，現場演奏的樂器也會是電力來源之一；音樂統籌柯昭銘與聲響發電設計Ruben Rübe特別以木琴搭配爵士鼓，以兩種不同質地的打擊樂器，製作一套樂器壓電系統，一邊演奏一邊產生震動發電。此外，壓電舞台裝置設計張伯豪也在地板和裝置中鑲嵌大量LED燈，將表演產生的電能轉化成為整場演出的光源。
這次創作與國立中興大學材料科學與工程學系賴盈至教授實驗室合作，製作摩擦奈米發電機，藉由舞者肢體動作摩擦或跳壓，產生電能引動照明裝置，舞者們必須用盡全身力氣，才能使裝置發出些微光亮；演出服裝則為庫存回收布料製作，演出後的廢材也將回收利用，計畫進行網路募資製作成環保杯墊。（推薦閱讀：當代視角下的經典重繹，耶誕佳期大戲《波希米亞人》 ──專訪臺中國家歌劇院 藝術總監邱瑗）
歌劇院藝術總監邱瑗表示，「永續」是目前全世界的發燒議題，可以從生活各面向推動，表演藝術當然也不能缺席。盧子涵和團隊結合舞蹈、音樂與科技、永續，創新未來展演的可能性，最有趣的部份是邀請觀眾一起跳舞發電，讓演出兼具互動娛樂效果，是綠能藝術創作的絕佳示範，不僅是用身體挽救能源的失戀危機，也是用創意點亮綠能環保的永續之光。
