最具自傳色彩的系列作 李安「父親三部曲」再現大銀幕

記者王丹荷／綜合報導

國際名導李安今年2月獲美國導演工會（DGA Awards）頒發終身成就獎，出身臺南的他在國際舞台登高一呼：「我生長在臺灣，如今站上這個舞台，就像是實現了美國夢！」感動無數人。為慶賀李安導演獲獎喜訊，國家影視聽中心5月將放映李安導演早期的代表作《推手》（1991）、《囍宴》（1993）和《飲食男女》（1994），大銀幕限定回顧李安導演的創作初心。

《推手》是李安第1部電影長片，他認為中國武術和人生哲學有關，與西方用衝突解決問題很不一樣。因此發展出練太極拳的老頭子，被接到美國和兒子與媳婦同住的劇本，在短短24天完成拍攝。《推手》在第28屆金馬獎入圍9項大獎，最終拿下最佳男主角、最佳女配角及評審團特別獎，當年上映票房因此開出紅盤。

《囍宴》則是為應付父母催婚的同志意圖假結婚拿綠卡，卻要面對更多的謊言與真實。《囍宴》讓李安全家總動員，自己出鏡客串，妻子、兒子也在鬧洞房的一場戲軋上一角。李安更坦言《囍宴》揉雜了許多個人經驗，父母遠赴美國參與結婚公證、婚禮上的鬧酒戲碼，「幾乎是我的自述。」該片於柏林影展首映，不但讓李安的才華躍上世界舞台，更為臺灣拿下第1座柏林金熊獎以及首次奧斯卡金像獎最佳外語片提名。

「父親三部曲」發展到《飲食男女》，從父子關係的刻畫移轉到父女關係。郎雄飾演圓山大飯店的大廚老朱，每週末等楊貴媚、吳倩蓮和王渝文飾演的三姊妹回家吃飯。飯桌上的你一言我一語，有親人之間無法溝通的尷尬和失望，李安將飯桌作為「天下無不散的筵席」的隱喻，充滿文化底蘊、又兼具通俗性的劇情，讓《飲食男女》接續《囍宴》，在西方電影世界中持續發酵熱議，前後獲得美國金球獎、奧斯卡金像獎「最佳外語片」提名。

李安曾這樣自剖：「『父親三部曲』都講老爸，有些對白就是他說過的話，許多都是我家的事。」電影濃厚的自傳色彩在影壇有一說，即是看了「父親三部曲」也就讀懂了李安這個人，以及他的創作核心。李安將父親不善表達情感、充滿威嚴的典型亞洲父親形象轉化成為創作養分，讓《推手》的太極拳總教頭朱老、《囍宴》的高爸爸、《飲食男女》的飯店大廚老朱描繪地生動又深入人心，郎雄的演出更為這3種不同性格、不同職業的父親增添情感共鳴。

郎雄也是《臥虎藏龍》中保管青冥劍的貝勒爺，與《雙瞳》裡鑽研道教學術的盛教授，金馬影帝等級的細膩演技，讓他無論出演主角或配角都難以忽視。合作了4部片，李安如此描述他心中的郎雄：「不論哪個族群，亞洲人、西方人看到郎叔的臉，都覺得他像中國父親。」

國家影視聽中心除了選在5月接連放映《推手》、《囍宴》和《飲食男女》，李安導演就讀紐約大學期間完成的短片、同時是第6屆金穗獎最佳劇情片《蔭涼湖畔》（1982）也典藏在影視聽中心3樓時間圖書館，歡迎李安導演的影迷們加入會員入館觀賞。