爭議的 Bootleg 翻玩大勢，台灣人率領的藝術街牌 MF 值得持續關注！

[PROMOTION] 近年時尚潮流圈一大熱門關鍵字 “ Bootleg ”，我們大多解釋為「二次創作」、「翻玩」或「惡搞」，這個由 “Boot” + “Leg” 組成、意象挺鮮明的單字，原是用來形容將威士忌藏在靴子裡的走私者，如今則廣泛應用於文化創作產業；時尚領域的 Bootleg 意指對原有設計或產品進行創意性改造，雖然對此你不會百分之百正面肯定，但確實得承認它傳遞了關於原創、諷刺、潮流遊戲間，危險但迷人的關係。

今年四月來台開設 pop-up store 並引起熱議的藝術街牌 MF，便是將 Bootleg 發揮極致的典型；其中最著稱的作品系列「Tribute」畫出 Louis Vuitton、Chanel 等知名品牌的創辦人與創意總監，以詼諧的肢體動作重現自家 Logo，饒富玩味的視覺獨樹一格。

存在街頭文化的隱性指標

當年 MF 受巴黎指標選貨店 colette 之邀，首度發表服飾系列後，便引起台灣資深潮流人 Eric Huang（黃克誠）密切關注；自幼遊走香港、台灣、美國之間的 Eric，對潮流文化的脈動保有高度熱忱，也致力挖掘並支持街頭藝術家，他認為 Bootleg 創作是存在街頭文化的隱性指標：「在我而言，Bootleg 風潮是一個不被鼓勵的行為，但是的確幫些許品牌開了另一扇品牌觸及不到市場的門。」 

事實上正如 Eric 觀察到的，已有越來越多時尚品牌體悟到 Bootleg 的影響力，從 Gucci 與 Dapper Dan、Louis Vuitton 與 Supreme 的聯名，讓我們看見高端精品開始與那些惡搞創意交流，彼此和解、相互詮釋；而 Vetements、Gosha Rubchinskiy、Stussy 等潮流代表頻頻在衣服上向知名品牌玩味「致意」，也不見被翻玩的品牌表示抗議，甚至還有樂見自己的 logo 被惡搞之例（像當初Champion 在被 Vetements 惡搞後，其負責人還趁勢推出聯名），更不用說 Rihanna、GD、陳冠希等國際名人間往往搶穿時下最新的 Bootleg 款。

Bootleg 這種坦蕩告訴你「原創是誰，而我是誰」的態度，
賣點是創意、話題、與爭議，
某種層面上更是帶動不同文化族群交流的助力。

2013 年，Eric 在台北開設了首間 MF pop-up store；至 2015 年，他開始致力將「MF」發展為全方位的時尚藝術設計師品牌，並與上海的購物藝術中心 K11 團隊合作，在保持創造高質量產品之餘，也以 pop-up 形式巡迴美國、香港、台灣，謹慎的佈局和社群曝光，充分可見 MF 以 Bootleg 立足、且志不在曇花一現的決心；今年 Eric 更表示，MF 將從一個設計師品牌走向一個真正的生活時尚品牌，全面發展新的生活態度，也樂於挑戰開發能超越代表性「Tribute」系列的作品。

( MF 近期新品以 Gucci x Alessandro Michele 的創作，便鮮明傳遞了時下充滿話題的「品牌＋設計師」組合。)

喜好與厭惡，合理或爭議，留給大家自由討論；時尚本就不只限於伸展台和高級櫥窗，而是緊繫著文化和觀點的傳達。期待由 Eric 率領的 MF——這股台灣人帶起的 Bootleg 勢力，今後持續為我們帶來驚喜。