六角彩子 Rokkaku Ayako ── 恣意繽紛的內在小孩｜超當代藝術家系列
六角彩子 （ Rokkaku Ayako ）以自由揮灑的色彩與標誌性的人物廣受歡迎，
被看好是日本藝術界「 下一位奈良美智 」。
明亮協調的色彩，紛而不亂的筆觸，還有目光純粹的孩子，讓人想起最初我們降生在這世界自由探索的樂趣，與那全然投入的狀態。這是來自日本的年輕藝術家，六角彩子（ Rokkaku Ayako ）的作品。
先前在〈超當代藝術家 潮流現象的三種打開方式〉、〈NFT 起落、超當代藝術家方興未艾 | 盤點 2022 藝術市場的 5 大趨勢〉中，為大家介紹過近年來年輕藝術家在全球市場表現大熱的趨勢。其中，1982 年出生的 六角彩子 是一抹令人難以忽視的身影。她是知名藝術電商平台 Artsy 2022 年最受歡迎的 10 位藝術家之一（同時上榜的還有 安迪沃荷 、 KAWS 、 村上隆 、 Banksy 等人）；也是 Artprice 統計 2022 上半年度，按 Fine Art & NFT 拍賣成交額排名的 40 歲以下藝術家第 2 名。在東京SBI、香港佳士得、富藝斯及保利等國際拍賣場上，更是屢次刷新個人最高拍賣價紀錄。
「 超當代藝術家 」（ ultra-contemporary artist ）是 2019 年出現的拍賣場術語，描述 1974 年後出生的活躍新星；有別於 1945 年至 1974 年間出生、累積一定資歷聲望的當代藝術家。
村上隆加持開展的藝術家生涯
1982 年 1 月 24 日出生於日本千葉縣，六角彩子現以德國柏林、葡萄牙波多、日本東京等地為據點。
深具商業嗅覺敏感度的日本當代藝術大師村上隆（Murakami Takashi）經年主辦 GEISAI（日文「藝祭」，藝術節），邀請藝術界各方專業人士擔任評審，目的在發掘新秀並建立自由市場。新秀獲獎後，除了得到專業人士的背書，也將有舉辦個展的機會，儼然是進入藝壇的敲門磚，參賽景況相當熱烈。
2004 年，六角彩子以在廢棄瓦楞紙上畫作的女孩，獲得第四屆 GEISAI 藝術節的青睞，憑藉 Scout Prize（譯為「星探獎」或「童子軍評審團獎」）正式走向人們的視野。2006 年第九屆 GEISAI，經過包括佳士得老闆 François Pinault、建築師 安藤忠雄 與畫家 會田誠 等知名人物的評選肯定，她更拿下 Akio Goto Prize 大賞。緊接著在第十屆 GEISAI 又獲得了 Smart Prize。
由此，六角彩子的發展潛力．吸引國際主流藝廊注目，前來爭取全球經紀代理權。2007 年六角彩子即在東京的拍賣市場嶄露頭角，2009 年就創下一波成交價高峰。她也陸續受邀至荷蘭、法國、義大利、丹麥等國家參展或舉辦個展，在國際間旅行與停駐，汲取養分與經驗，創作上愈來愈有自己的模樣。
作畫的本能，充滿身體感與生命力的魔法之手
回溯六角彩子藝術家生涯最初的原點，約是在她 20 歲的時候。當時離開校園而未能找到合適的工作，她思索著，人活在世上能做些什麼？內在的創作驅力推動著六角彩子，尋覓屬於自己的表達方式。她來到街頭或公園，感受陽光與風，在來往的行人面前，開始用手沾顏料在瓦楞紙等隨手可得的媒材上塗鴉。手撕紙板形成的斷面、直接由指尖上色的手感，帶給她與自身生命力連結的莫大快樂。
雙手就是六角彩子的畫筆。
雙手是六角彩子的畫筆，承載其全副身心的喜悅與活力。後來除了瓦楞紙，她亦開始在畫布上創作。站立在比自己還大的畫布前，欣賞油彩流淌的方式，使她再次從畫畫本身獲得全新的自由體驗。她特有的即興感，也在代理畫廊的安排下，在各大藝博會及直播中如同行為藝術般，在人們眼前展演作畫的過程。
她曾分析自己創作的特色為：「單純的塗鴉」、「發掘自我的行為」、「小孩的圖畫」。年輕時在職校學習插畫，並非傳統美院出身的六角彩子，也許因此擺脫史觀知識的包袱，更多的是作畫的本能。回歸純粹，連結生命原動力，讓我們也藉由她的藝術，重新與心中的孩子相遇，或許正是六角彩子如此受到歡迎的原因。
撰文｜Melody TU
參考資料｜藝術家官網、The Ultra Contemporary Art Market in 2022、指先で色彩を奏でる ロッカクアヤコ、六角彩子：手繪的夢想世界
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