讓色調隱晦呈現畫面中的情緒：淺析鍾孟宏《陽光普照》及《瀑布》裡的色彩學
色彩感覺的發生，來自於人對事物直覺的認識，所以對色彩的自然感情，相當倚重因個人經歷而建立的印象，像是：紅色和熱情、喜悅是有關連的 ; 而藍色則往往有理性、憂鬱、深沉的意象，色相、飽和度以及亮度共構的 HSB 色彩模式 共同影響了人類對於顏色的情感反應，在彩色電影問世以來，更是導演呈現畫面情緒的一種手段。
過去曾經執導《陽光普照》、《一路順風》等電影，也監製《大佛普拉斯》的導演鍾孟宏，同時也經常在自己的電影裡身兼攝影師，這使他能在完全不假手他人的情況下，將腦海的畫面直接投射在現實場景中，而鍾導如何透過畫面最直接地呈現情緒？此番就讓我們以《陽光普照》及新作《瀑布》這兩部由鍾孟宏同時擔任導演與攝影師的電影，淺析他是如何以最常見的紅、黃、藍、綠四色安排影像中的喜怒哀樂。
《陽光普照》：漆黑場景中點綴一縷陽光，迷惘未來中仍懷抱希望
《陽光普照》是鍾孟宏導演執導及攝影、於 2019 年上映的劇情片，描述一個失序的家庭中產生的各種問題，特別著重於描摹父子之間的關係。雖然劇情非常沈重，但劇中卻充滿了溫馨的暖色調，幾乎所有場景，動物園、市區街道 ⋯⋯ 就連少年輔育院微小的窗口及殯儀館，鍾導都用了「自然陽光」作為主要光源，用陽光對比一家人所遭遇的困境，更隱晦地回應了片名，《陽光普照》。
《陽光普照》無論是劇情或是色彩應用的轉折點，是當主角阿和在一片非常不自然的綠所籠罩著的鎮靜室裡，對著輔導老師的自白。從這之後，阿和離開輔育院，漸漸試圖過好自己的人生，但父親卻對與兒子的相處方式而感到窘迫且不自在。從這個時間點開始，電影的場景以夜晚為主，用藍色調營造出轉折的壓力，也用更高對比的光源以及更多被攝體背向光源的攝影手法，呈現出每一個角色的心境與壓力，隨著故事走向尾聲，轉折階段使用的暗色調，也讓故事最後階段重新使用大量自然陽光的畫面顯得更加溫暖開朗。
《瀑布》：冷色系鋪陳緊繃關係，暖色調象徵相處步調走向明朗
而在今年10月底上映的《瀑布》同樣是由鍾孟宏執導並負責攝影的作品，由賈靜雯與王淨主演，講述在 2020 年受疫情衝擊的台灣，一對住在正進行防水拉皮整修公寓裡的母女，在母親經歷婚姻失敗、患上思覺失調症後，彼此關係逐漸緊繃的家庭故事。公寓外頭因為拉皮整修而搭起的「鷹架」與「藍色大帆布」是貫穿整部電影至關重要的元素，公寓的採光也因為藍色的帆布而籠罩在一片靛青中。
《瀑布》一片運用藍色與黃色為主色調，可以分為起承講述母親思覺失調症狀逐漸嚴重，而面臨生活劇變的「藍色時期」，以及轉合中母女二人努力讓生活回歸正常、開始試著開啟新生活的「黃色時期」，而鍾導也巧妙利用鷹架帆布的拆除，讓電影色調在這兩個時期呈現截然不同的區別，暗示劇情的正從負面陰鬱轉變成正向樂觀的過程。
「色彩應用」是左右一齣電影的關鍵元素，卻是較少受到影評關注與討論的元素，未來觀看電影的時候，也不妨將色彩應用與電影的起承轉合搭配欣賞，或許將能夠有不同的體驗。若是對這樣的淺析深感興趣，也不妨親身到影院欣賞《瀑布》，感受鍾孟宏同時以導演與攝影之姿，對於家庭情感、互動關係的細膩刻劃。
Source：甲上娛樂、電影 瀑布粉絲專頁
核稿編輯：Irene Lin
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