台日藝術家進駐京都近千年古寺 《Colors》綻放色彩魅力

擁有近千年歷史的「皇家御寺」京都泉涌寺，近日推出《Colors色彩特展》，集結旅居紐約40年的台灣藝術家蔡爾平、深耕京都近20年的台灣陶藝家張義明，以及長期在台創作的日本攝影藝術家岡本孝共同展出。三人分別以彩鑲瓷、彩虹燒與攝影作品展現獨特創作語彙，在保存大量歷史文物與隔扇畫的古寺空間中，呈現一場跨越地域與文化界線的色彩盛宴。

《Colors色彩特展》能在京都著名皇家寺院泉涌寺登場，受到不少矚目。因為泉涌寺不僅收藏眾多平安時代珍貴文物，也保存宋代木雕楊貴妃觀音像等歷史文化資產，過去鮮少開放類似展覽場域。台灣策展人陳欣婷表示，選擇在泉涌寺舉辦展覽，除了看重其深厚歷史底蘊，也因寺院文物與中華文化具有深厚淵源，讓當代藝術作品能與古老文化展開更深層的對話。

展覽以「Colors」為題，源自三位藝術家鮮明而獨特的色彩表現。其中，長年旅居京都的張義明以自創「彩虹燒」聞名，作品透過特殊釉彩呈現如虹彩般的繽紛色澤；蔡爾平則帶來近30件彩鑲瓷蝴蝶作品，以獨創結合陶瓷與金工的技法，展現大自然生命力；岡本孝則展出京都泉涌寺、台北龍山寺與花蓮日出系列作品，以細膩光影捕捉瞬間色彩變化，甚至常讓觀眾誤以為是繪畫作品。

陳欣婷特別提到，京都是日本重要陶瓷重鎮，因此特別邀請蔡爾平前來交流。他獨創的「彩鑲瓷」技法讓當地陶藝界相當驚艷，不少人好奇作品在攝氏1380度高溫燒製下為何不會破裂，且仍能保有如此鮮豔色彩。

第一次到日本辦展，陳欣婷透露，團隊自2022年起便開始耕耘京都藝術市場與收藏圈，疫情解封後更積極推動台日藝術交流。此次展覽前也先在台灣舉辦預展，讓台灣與日本藏家提前認識作品、降低收藏風險。陳欣婷指出，這次展出的作品有超過一半為全新創作。

陳欣婷認為，展覽最重要的意義不只是藝術輸出，更是打破國界與身分框架。她指出，蔡爾平是在紐約創作的台灣藝術家，張義明是在京都深耕多年的台灣藝術家，而岡本孝則是在台灣創作的日本藝術家，「重點不是哪裡人，而是你的創作是什麼。」陳欣婷：『(原音)對我們來說第一個意義，我們送藝術家來做國際交流，你可以看到很多類似的文化，就是文化融合的展示；第二我們想要打破界限，大家就是要共好共存，才會讓整個環境更好。第三個，張義明老師剛好是「彩虹燒」，他的作品也不錯，我們也想支持這邊的台灣藝術家。』

她表示，希望透過此次展覽，讓更多日本收藏家、博物館、學界與文化界人士看見台灣藝術家的創作能量，也為未來進一步進入日本畫廊與藝術市場奠定基礎。(編輯：鍾錦隆)