【GQ片單】深度認識「黑澤明」就從專家推薦的 13 部電影，感受日本神導演的藝術與影響
史派克李（Spike Lee）最新的熱門電影《上流 × 下流》（High and Low）翻拍自黑澤明 1963 年的經典同名作品，這正是重新認識這位偉大的日本導演的好時機。黑澤明的職業生涯橫跨 50 年，從二戰後一路到 1990 年代初，他的作品類型相當廣泛，從史詩級的動作片《七武士》、《天國與地獄》到人文主義的劇情片《生之慾》，風格多變但品質始終如一。
黑澤明徹底重新定義了動作電影，他改編過莎士比亞、俄羅斯文學經典、美國小說，他記錄戰後日本的動盪，捕捉人們在希望與絕望間的狀態，影評人 Dennis Lim 在 2009 年《洛杉磯時報》紀念黑澤明百年冥誕的文章中寫道：「他電影裡始終如一的核心，是英雄主義的原則，這不是抽象的理想，而是一種生活方式，在一個並不總是允許或獎勵英雄行為的世界裡。」
黑澤明憑《羅生門》拿下 1951 年威尼斯影展金獅獎，而《亂》則為他贏得 1986 年奧斯卡最佳導演提名，1990 年，George Lucas 和 Steven Spielberg 親自將奧斯卡終身成就獎頒給他，稱他是「當世最偉大的電影人」以及「電影這門媒介中少有的遠見者」。
GQ 邀請了四位深耕黑澤明電影的專家（其中包括 Lim），請他們從這位大師龐大的作品中挑選出必看之作。
HBO《Barry》創作者與主演 Bill Hader
我第一次接觸到黑澤明的作品是在 80 年代末，當時我只有 11 歲，是在有線電影頻道 Cinemax 上。當時 Cinemax 有一個叫做 Video Vanguard 的單元，他們會播放一些文藝片，我因此看了《羅生門》，並開始了與這位電影大師作品的終身戀情。
在他的電影中，電影製作的每一個層面都達到了滿分 10 分。他是一個真正的戲劇家，這從他的劇本就能看出來。你可以反覆觀賞他的電影，研究他如何講述一個故事，以及每個場景如何引導到下一個場景。每個場景都有它的目的，沒有一個角色是無緣無故出現的，每個人、每一件事，都會在後面被呼應，你甚至可以把聲音關掉來看，仍然能理解場景裡正在發生的事情。
建議先看哪部黑澤電影？
這是個難題，我很難只選一部。如果你喜歡犯罪片，我會選《天國與地獄》；如果你喜歡動作片，我會選《大鏢客》或《七武士》；如果你只是喜歡好的戲劇，我會選《羅生門》、《生之慾》、《酩酊天使》或《野良犬》。《生之慾》是我個人的最愛，這部電影是個奇蹟，它不是一部感性的電影，而我非常欣賞這一點，因為如果要讓這部電影變得過於感性，其實是非常容易的事。
進階欣賞的黑澤明電影
那肯定是《紅鬍子》和《德蘇烏札拉》。我認為《紅鬍子》是一部很棒的電影，但這部電影比較適合進階觀賞；而《德蘇烏札拉》是黑澤明在 1970 年代執導的一部俄羅斯電影，是個非常美麗的冒險故事。
紐約電影節藝術總監 Dennis Lim
我不太記得自己第一次看黑澤明的經驗，但並不是因為那段經驗不值得回味，而是因為黑澤明的作品一直是我生活的一部分，感覺就像黑澤明一直都在。他絕對是我最早發現的文藝片導演之一，當時我正處於 80 年代末、90 年代初的青少年時代，我透過 VHS 接觸到他的電影，之後又在重溫放映會上看過。黑澤明的電影比較特別，他並不是一個需要被重新發現的人，他一直都是 20 世紀電影界的巨人之一，也是影壇的重要人物。
建議先看哪部黑澤電影？
這有點困難，因為黑澤明拍了太多不同類型的電影，我不確定哪一部可以算是他的代表作。他拍過武士電影、改編自經典文學的電影，也拍過許多關於戰後日本的當代劇情片。但我認為非常值得從《羅生門》入手的，因為這部電影提供了多個切入點，也是他的關鍵成就之一。
進階欣賞的黑澤明電影
我個人很喜歡《野良犬》，那個時期的電影非常有趣，這些帶有黑色幽默的作品中，你能真切感受到戰後東京的風貌，我認為是很好的進階片單選擇。經典之所以成為經典是有其理由的，而黑澤明作為導演，在漫長的職業生涯一直都保持了非常高的水準。
導演 Oliver Hermanus
Oliver Hermanus 是 2022 年黑澤明經典作品《生之慾》改編電影《倫敦生之慾》的導演，以及即將上映的電影《The History of Sound》的導演。
我在電影學校的第一年首次接觸黑澤明的作品，當時的課題是：觀看 1950 年的心理驚悚片《羅生門》。在電影學校時，總有人會問「你是黑澤明派還是小津派？」我 2022 年時將黑澤明的《生之慾》翻拍為《倫敦生之慾》，而演員 Bill Nighy 以本片獲得奧斯卡提名。
建議先看哪部黑澤電影？
你必須完整體驗《七武士》這部電影，我認為本片展現了黑澤明的主要風格 ── 傳奇、榮譽、英勇、武士與暴力，他在這部電影中將每一個元素都發揮得淋漓盡致，色調、視覺呈現與敘事都令人振奮，完全理解為什麼這部電影會啟發 70 年代的美國年輕電影製作人，例如 Steven Spielberg、Martin Scorsese、Francis Ford Coppola！
進階欣賞的黑澤明電影
《Dreams》，它是野心勃勃的作品，展現了電影導演的至高境界。我不知道你是否還記得 PlayStation 的那些廣告？那正是 PlayStation 對「另一個境界」的詮釋，我認為很少有電影製作人能夠達到這種高度。
Rialto Pictures 創辦人：Bruce Goldstein
紐約文藝劇院 Film Forum 在 2025 年夏天推出了《Kurosawa in 4K」計畫，放映導演最具影響力的作品，在通常以超級英雄爆米花電影為主的夏季檔期，這些場次一票難求，成為紐約市最受矚目的電影盛事之一。而這個系列的幕後推手 Goldstein 分享了一個趣事：我朋友在電影院裡聽到一段對話：
「我前幾天晚上看了《七武士》」
「哦，你覺得怎麼樣？」
「我不太喜歡。」
「你在哪裡看的？」
「在我的 iPhone 上。」
Goldstein 透過 Film Forum 以及自己創立的 Rialto Pictures 發行公司，想要調整大眾這種觀影方式的誤解 —— 在電視或手機上看這些電影，完全無法體會在戲院裡的震撼。
建議先看哪部黑澤電影？
《七武士》，我不認為有比這更棒的觀影體驗。人們經常問我「你最喜歡的電影是哪一部？史上最偉大的電影是哪一部？」，但這些都是無解的問題，我的意思是，這怎麼可能選得出來呢？
我會告訴你，我最喜歡的電影是《Citizen Kane》，但無論在製作、想像力、視覺衝擊還是情感層面，它都無法與《七武士》相比，我已經看過無數遍卻依然難以置信，這部電影長達四個小時，但黑澤明能全程保持高水準拍攝，在《七武士》中沒有一個多餘的鏡頭。它是一部偉大的史詩，融合了喜劇元素，探討人性與同情心，也呈現戰爭與暴力的後果，也包含太多值得細細品味的內容。
進階欣賞的黑澤明電影
我特別喜歡《野良犬》和《酩酊天使》這兩部黑色電影，黑澤明對氛圍的掌控令人驚嘆，他是有聲電影時代最偉大的導演之一，可與希治閣（Alfred Hitchcock）或李安（Ang Lee）相比。他善於用視覺語言講故事，而後來的導演未必能達到同樣效果，此外黑澤明出身畫家，因此幾乎每個鏡頭都宛如一幅畫。
本文改寫自：《GQ》美國版