北歐當代藝術家跨域展出 透過材質偽裝實踐感官詭計

記者劉昕翊／臺北報導

當遙遠北歐的「千島國度」挪威，跨越地理邊界與臺灣相遇，會交織出什麼樣的藝術火花？《一千零一島 One Thousand and One Islands》即日起至4月18日，在Hiro Hiro Art Space登場，匯聚5位驚艷北歐當代藝術舞臺的跨領域、跨文化藝術家，共陳展40件作品，一同透過材質偽裝實踐感官詭計。

適逢臺灣指標性藝術書展「草率季」盛大邁入10週年，今年特別邀請紮根挪威的跨文化藝術機構Northing共同發起《一千零一島》策展計畫，邀請Kiyoshi Yamamoto、Lydia Soojin Park、Daniela Bergschneider、Tobias Kvendseth、Trine Lise Nedreaas5位藝術家參展，不僅象徵著多島疊影下藝術能量的匯聚，更暗示一段如「一千零一夜」般，在懸念之間反思、永不落幕的文化對談。

其中，Lydia Soojin Park的《When the sky breathes, The water listens》透過高、低溫的實驗性燒製，每一次窯燒都產生不可預測的反應，使其得以探索並模糊繪畫與陶瓷釉彩之間的界線，鈷藍色釉料在瓷面交織出挪威天海交接處的微光；作品《Temporal Expansion》中，藝術家利用廢棄的瓷片和工廠黏土，將這些材料重新組合並燒製，最終形成一件見證時間檔案般的作品。

另外，Tobias Kvendseth在《Anti-Seeds（反種子）》系列中，敏銳地捕捉到人造武器與植物種子在形態上的驚人相似，皆是體積微小卻蘊含巨大能量的載體，透過這種形狀的重疊，試圖探討「益處」與「傷害」之間那道模糊的邊界。Trine Lise Nedreaas《猴拳（Monkey’s Fist）》靈感來自傳統水手繩扣所代表的安全與暴力的雙重意義，沉重的繩結用於將船隻固定在碼頭上，但同時又被水手用作極具破壞性的武器。

Hiro Hiro Art Space表示，臺灣作為一個擁有複雜歷史與多元文化背景的島嶼，始終以開放的態度與世界對話，此次藉由草率季10週年的契機，將挪威前衛的藝術視角帶進臺灣，為臺灣觀眾獻上一場充滿感官張力與文化辯證的驚鴻一瞥。