我們正成為We Are Becoming 探索藝術當代扮演角色
記者劉昕翊／臺北報導
臺灣當代文化實驗場C-LAB 2026年度大展「我們正成為 WE Are Becoming」明（8）日起至8月16日登場，匯聚9國藝術家，呈現29件跨媒介作品，邀請觀眾走進一座持續生成的文化場域，共同叩問藝術在當代社會中能夠扮演何種角色，又能開啟何種可能。
C-LAB此次以「Becoming」為核心概念推出展覽，匯聚來自臺灣、美國、日本、韓國、新加坡、越南、馬來西亞、立陶宛與秘魯藝術家，並於今日舉辦記者會。財團法人臺灣生活美學基金會董事彭俊亨表示，此屆C-LAB年度展覽探問身體、科技、社會與生態的交織關係，「WE Are Becoming」是一種進行式，勾勒臺灣文化「我們是誰」與「世界如何看待我們」的核心命題，每一代人都在重新定義答案，期待展覽能為所有觀者帶來深刻反思。
展覽在聯合餐廳、圖書館、通信分隊展演空間3棟建築中展開對話，其中，劉致宏的《視差》進一步將展場轉化為活性介面，邀請觀者在視線交錯移動間調校閱讀歷史的方法；徐容的《如何拯救垂死之鳥》以跨物種視角，邀請觀眾關注動物在不同地理社會系統中被移動、轉譯與規訓的命運；謝德慶的《改變：1969-1973》在文化孤立下的創作，與陳來興的社會抵抗相互映照；陳曉朋的《新台北（佔領圖）：十年的距離》深刻探討藝術家與機構之間的欲望、關係，以及雙方在藝術基礎設施中的不同座標生態系。
「我們正成為 WE Are Becoming」不僅是一場展覽，更是一則邀請，將藝術從文化建設的附屬角色，重新定位為支撐社會想像與公共對話的重要基礎設施。