2026 春夏臺北時裝週精彩落幕！回顧 7 個亮點品牌：Daniel Wong、Horse Lai…男裝力量正在崛起！
緊接紐約、倫敦、米蘭、巴黎時裝週之後，臺北時裝週於 10 月 16 日展開，並在 19 日精彩落下帷幕。回看本季，各大設計師都依循著「Fashion, Action！」的主題設定，透過服裝設計、秀場設置、節奏安排，甚至模特兒的肢體動作述說故事，精彩程度不亞於同步舉行的金鐘獎。趁著臺北時裝週剛剛結束，就讓編輯陪著各位好好回顧，本季最不容錯過的幾個亮點品牌、聚焦男裝勢力！
臺北時裝週亮點品牌 #1：Daniel Wong
Daniel Wong 以「Core 核心」為主題，推出 D.W Work 系列，嘗試在服裝融入工業美學、實現機能時尚，重新詮釋工作服的定義。設計著重於結構與功能的平衡，線條、比例精準且俐落，最後藉由中性色調與細膩配件的調和，建構出剛強而內斂的風格語彙，兼具都會機能與沈穩質感，幫助現代人在多重角色之間靈活切換，可以穿去上班，下班還能直接派對。
在材質革新層面，Daniel Wong 運用壓膠工法，在服裝結構中導入 Event-Ptfe 微多孔防水膜，既實現防水、防風又透氣的多重機能，同時又維持輕盈舒適的穿著體驗。能夠應對各種工作場景以及多變的氣候，讓每件作品都不只是服飾，更是與身體緊密貼合的功能性夥伴。
臺北時裝週亮點品牌 #2：Story Wear
Story Wear 則將秀場搬出松菸倉庫來到永續百貨，以策展之姿推出年度企劃 「台灣人生味」大展，並展開一場沒有伸展台的時裝大秀。
透過創作歌手兼製作人高真的四首歌曲，將展演分為四幕：第一幕生命力與愛，以回收牛仔褲為材料，應用拼布工藝；第二幕深藍海的寂寞與轉換，採用高級西服庫存布料，以丹寧撞擊西裝，打造紳士中的叛逆。
第三幕愛的百態，以 Story Wear X 優席夫系列商品為主角；終幕同頻與謝幕，設計師 Kuan 與 Elton 緩步而出，與模特兒在院中圍成一個圓，向城市鞠躬，表達臺灣人的時尚，是擁抱多元、邁向永續，以及不屈不撓的精神。
臺北時裝週亮點品牌 #3：Hansen Atelier
郭恆生受藝妲文化所啟發，推出「藝妲之間：臺灣時尚的原點」春夏系列。秀場以「酒樓」為靈感打造，直接把伸展台變成一座時代劇片場，讓模特兒們踏著妖嬈、戲劇化的步伐穿梭其中，重現台灣三〇年代的城市夜色。
服裝部分，設計師郭恆生秉持著日治時代，藝妲們大膽、不拘一格的態度，將古董和服解構再製，除了做成新式旗袍，還有採用立體剪裁、富有西洋風格的襯衫和洋裝。至於男裝設計，則從酒樓中捧場的少爺、仕紳、官員身上汲取靈感，利用手工針織、立體打褶、刺繡等細膩技法，為現代的西裝、牛仔夾克賦予傳統老靈魂。
臺北時裝週亮點品牌 #4：Infdark
郭瑋以「八零年代」為靈感起點，融合懷舊與創新的設計語彙，重新詮釋那個每種風格爭奇鬥豔、互不相讓，但多元共存的黃金歲月。系列「捌零就鬼」大量使用墊肩元素，和倒三角剪裁、運動機能解構等設計手法，呈現高端街頭與正裝風格正式交鋒的衝突與和諧。
奇幻迷離的印花設計，也是一大設計重點！品牌致敬義大利八零年代孟斐斯（Memphis）風格，以鮮明對比色、幾何圖形與錯視排列法，跳脫傳統的格紋印象，建構出強烈的視覺張力，並推出黑白、橘綠、紫綠等配色，令人出乎意料。
秀場設置更延續了品牌一貫的優秀敘事基因，藉由早期電子遊戲機的投影畫面和投幣音效營造氛圍，開場後，多位模特兒或滑著四輪溜冰鞋進場；或以不同節奏，用「月球漫步」倒退步走秀，從頭復古到尾。
臺北時裝週亮點品牌 #5：Horse Lai
賴名浩從電影《教父》中獲取靈感，整個「緋影」系列只有三種顏色：紅色代表行動，黑色代表靜默，白色則調和一切，紅、黑、白的交織，詮釋出人與環境、內心、外界互動產生的張力，也映照著義大利黑手黨複雜的角力世界。
整場秀以舞台劇的形式呈現，每個主題段落，都刻畫出不同角色的形象與性格，飽含情感。其中，大多數造型都擁有強烈肩線、俐落剪裁，側面展現出台灣設計力量對「權力著裝」的理解。而「玫瑰」意象也貫穿其中成為指引，代表著每個人心中最珍視的事物，好比親情、友情亦或愛情。
臺北時裝週亮點品牌 #6：Inmories
品牌本季主題「Collection M」象徵「Movement」與「Memories」的交會點，將速度化為流動的剪裁，並以「賽車場」為靈感，將秀場轉化為一條象徵時間與生命節奏的時尚賽道，描繪在飛快更迭的生活中，如何靜下心來，細品瞬間的美好。
秀場設計攜手虹牌油漆與川果設計一同打造，前者利用高光澤金屬塗料演繹速度的閃耀；後者則以建築語彙延伸空間的節奏，讓整體氛圍兼具科技感與詩性光影，猶如置身未來賽道。
服裝層面，則延續品牌擅長的解構剪裁與高級布料運用，將日常服飾重新組構為具備張力與靜謐感的高端造型。
Inmories 更特別攜手英國超跑品牌麥拉倫 McLaren，將全新 Artura Spider 敞篷跑車帶至秀場，共同演繹「速度與靜止」的詩意平衡。
臺北時裝週亮點品牌 #7：Wei.Tzu-Yuan
世界永續、自然環境、台灣文化、兩性議題始終是設計師魏子淵創作的養分，本季他透過四種顏色，呈現四個層次的價值觀。
銀灰色，代表地球暖化、極端氣候下，自然詭譎的壯闊之美，展現品牌的大器與力量；黑與黃的撞擊代表閃電，展現神秘與滂薄，同時也是轉化的契機，對應品牌的創新。
朦朧藍，表示在灰暗之中，看見一絲希望；晚霞橘，則寄寓著在瘋狂的氣候現象結束後，迎來解脫與放鬆，象徵品牌在社會壓力與困境中，勇於成長、突破的動力。最後更以未來白，展現品牌貼近人心的一面，表達出展望未來的意涵。