【全文】台灣滿座率之王 金馬奇幻影展創新10年拓利基
**邁入第10屆的金馬奇幻影展，由金馬執委會執行長聞天祥規劃創辦，以「小而美」的規模、超展開的片單，加上與觀眾熱烈互動，從2010年首度舉辦就自給自足，年年盈餘，成為台灣滿座率最高的影展。
「奇幻」旗幟下，10年來創意連連，突破影展的嚴肅文藝形象、降低觀影門檻，培養新世代的影迷。
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如果說1980年開辦的金馬影展是台灣歷史最悠久的影展品牌，2010年創立的「金馬奇幻影展」，就是系出同門且更生猛的「副牌」。催生奇幻影展的聞天祥坦言，最初開辦是想留住金馬的工作人員，因為以往影展結束，人員多半解散，經驗難以傳承。
金馬奇幻影展小檔案
- 開辦： 2010年
- 執行單位：金馬影展辦公室
- 工作人員：第一屆16人、目前29人
- 舉辦期間：每年4月中下旬進行10天
- 單屆放映最多場的電影：《猜火車2》8場
- 每屆都放映的電影：《洛基恐怖秀》
聞天祥一改影展「陋習」，在金馬影展與頒獎典禮後，於隔年辦活動，留住人才。
2009年他應金馬影展主席侯孝賢邀請擔任執行長，決定一改「陋習」，希望在年底金馬影展與頒獎典禮後，於隔年春季辦活動，讓人才留在影展。為了不與大型、綜合性的金馬影展重複，聞天祥選擇舉辦研究觀察多年的中型主題式影展，避開已有的紀錄片、女性等主題式影展，以「奇幻」為名，網羅科幻、驚悚、歌舞、武俠、愛情各類影片，片單更特別、策展方式也更活潑。
聞天祥坦言：「奇幻影展開辦前，一些資深影迷不以為然，質疑不夠嚴肅。可是我認為好電影有很多種，規劃與接近影展的方式也很多元。」為不增加額外開支，他向所屬單位「中華民國電影事業發展基金會」與「金馬執委會」保證會自負盈虧。
「我們按照以往經驗，精算出50部影片、約100多場次，在戲院上映多少天需要花費的成本。這種規模不會賠錢，觀眾不會因展期太長看到麻痺，工作人員也可以玩很嗨卻不會過勞。」結果第一屆開幕時，光預售票房的收入就已回本。受歡迎的原因，和突破傳統影展形式有關。
奇幻影展定位清楚，片單類型新奇，影展手冊設計、書寫方式也與金馬影展不同。票價則比金馬影展更親民，甚至推出比晚間票便宜的「日場價」，初辦時種種安排都讓觀眾感受到獨特趣味。尤其聞天祥指定放映有「邪典電影（cult film）之王」稱號的《洛基恐怖秀》，邀觀眾扮裝與銀幕人物互動，熱舞嗨翻全場，此後成為影展的秒殺招牌。
金馬影展往年的滿座率約6到7成，但奇幻影展平均有8成，高滿座率除了得力於選片成功，還有活動設計的推陳出新。在汲取國外經驗與腦力激盪下，「K歌場」「驚喜場」都讓影迷趨之若鶩，「許願池」更努力使影痴的美夢成真。
「K歌場」靈感是因2011年，聞天祥在舊金山發現一家戲院，會選在每月固定一天放映一部歌舞片讓觀眾跟著唱。返台後，他和工作人員討論如何「移植」到奇幻影展，「拿出台灣盛行的KTV精神，翻譯對白中文字幕外，再多翻原文歌詞字幕，讓它隨曲調進行變色。觀眾不用背歌詞、不怕漏拍子，輕鬆邊看邊唱。」
「驚喜場」師法自鹿特丹影展的「surprise film」，讓觀眾滿懷期待與想像進去。聞天祥解釋：「影片保證在奇幻影展前未在台灣放映，這種安排能包裝一些賣相不太好但好看的電影，觀眾好奇進場，但看完後口碑立刻傳出去。」
「驚喜場」師法自鹿特丹影展，包裝賣相不佳但好看的電影，觀眾好奇進場，看完後口碑立刻傳出去。
「許願池」原先只是準備給觀眾書寫建議影片的本子，後來乾脆改成公布欄，提供便利貼，讓觀眾寫上希望在大銀幕觀賞的影片或想法。如隔年邀到所想的影片，影迷會來「還願」，甚至放幾場、看幾場。
「影展好玩，就會遇到好玩的觀眾，也督促我們再開發更新鮮、有趣的主題。」奇幻影展起步時，聞天祥從比較保險的大衛林區、波蘭斯基等大師級導演作品做起，「2011年我們開始推介西班牙導演伊格萊西亞，每有新作品、我們就放映，前年終於有台灣片商引進他的《抓狂酒吧》！」片商從影展中找出觀眾族群，進而接收，「培養觀眾與擴展市場，也是一種成就。過程中我們逐步調整，盡可能走在前面，提供一些新的東西給觀眾。」
培養觀眾與擴展市場，也是一種成就。過程中逐步調整，盡可能走在前面，提供新東西給觀眾。
但有時大膽嘗試，觀眾未必全盤接受。「比方第二屆的『東瀛抓狂』，進了許多瘋狂、血腥的日本B級片，但觀眾接受度有限，整體票房跟著下滑。」團隊從此學會選片要更多元。此外，這屆碰上清明連假，賣座不如預期，隔年改回來，票房也回溫。
幾次經驗累積，聞天祥發現影展舉辦天數以10天最適當，「有3屆做了14天，工作人員疲累但票房增加有限，往後就抓緊中型影展小而美的特質，印象更深刻、觀眾密度也更高。」
為號召並回饋觀眾，奇幻影展還祭出「滿場慶」「冷場慶」，在客滿與人數最少的場次送禮，今年更辦「場場慶」，每場都送來自贊助商、或影展授權與廠商合作的商品。紀念商品從第一屆起至今不斷調整開發，使影展與廠商互惠，增添票房外的財源。
聞天祥透露，奇幻影展開辦至今，票房雖從400多萬元跳到600多萬元，但場租漲價、團隊擴編，加上翻譯、交通與運費，以及愈來愈多專攻影展的影片版權費節節上漲，支出相形增加。還好有協力廠商與周邊商品加入，讓影展本身形成自給自足的迴圈。
耕耘10年，充滿活力的奇幻影展已成為年輕觀眾最先接觸的影展。配合金馬執委會近五年來舉辦「青少年電影課」，培養國高中學生深入電影世界，奇幻影展明年將規劃青少年相關活動及影片，使觀眾層更全面，「影迷與影展的關係更密切，等於幫片商培養新觀眾，也更珍惜在影展看電影這種特殊的場域情境。」