繪本書房》在書桌上來場音樂會：無字繪本的DJ閱讀法
帶閱讀活動請孩子朗讀時，我喜歡加點背景音樂，而且最好同樣的文章段子，搭上風格迥異的配樂。例如：我們曾共讀過余光中的現代詩《小木屐》，頭一回配上《嘉禾舞曲》，第二次則試試聖桑的《天鵝》。前一曲踢踏跳耀的如兒童天真快樂，下一曲變得「轉大人」的端莊沈穩，相當有趣。
之所以想搭配背景音樂，是受到迦納博士（Howard Gardner）「多元智能」理論的啟發。每個人的8種智能發展各有突顯的強項，對待音樂、肢體智能較敏銳的孩子，我便試著用聽覺、動態進入閱讀。
後來發現：運用配樂來聆賞圖畫書，也另生滋味。學生透過圖像、文字，加上快慢節奏、抑揚頓挫的旋律後，似乎更容易進入書中氛圍。例如：《走進生命花園》我們搭配《小星星》鋼琴曲朗讀、《阿利的紅斗篷》配上了Spencer Brewer的新世紀音樂〈monkey talk〉閱讀，效果都很好。
點擊可聆聽〈monkey talk〉片段
更進一步挖掘，赫然發現，不少無字圖畫書在翻頁設計上，即具備了豐富的音樂元素。這回「繪本書房」我們就來瞧瞧……不對，應該說聽聽，3本無字圖畫書開的音樂會。
▇Intro（前奏）
既然是無文字的繪本，讀圖是基本條件啦。來，先試試封面：長型版式正中央，一位武士戴著頭盔，一手持盾、一手握劍，他正跨坐在一匹儼然飛馳的馬背上。細瞧武士的神情，哇，他竟然閉著眼睛呢！是傲慢自大，還是沉浸在出征的激昂情緒中呢？
書名《小小蠻族》（葡萄牙文版Bárbaro，英文版The Little Barbarian）背景音樂該怎樣搭配，才能彰顯此「小小蠻族」的氣勢呢？史特勞斯的《查拉圖斯特拉如是說》會不會太隆重了？
咚、咚、咚、咚～～翻到書名頁，我們的男主角仍是一派輕鬆，瞧他踏著輕快步伐，準備～
翻頁，畫面右側出現一匹坐騎；翻頁，主角一躍，飛越一座深谷；翻頁，他毫不畏懼鷹爪攻擊；翻頁，這會兒躲過百蛇偷襲。
再翻下一頁，呦，他往下一蹲，立刻又閃過萬箭齊飛的陣仗。再翻……他又是往上跳起；再翻一頁，再度落地迎敵……
我們似乎可以抓到什麼固定節拍了：一上一下、一上一下，像……盪韆鞦嗎？像海浪嗎？加上征戰的裝扮，也許希臘配樂大師范吉利斯Vangilis為電影《1492》所做的配樂〈Conquest of Paradise〉挺適合的吧，隨著哥倫布海上探險開拓新世界去。
這本《小小蠻族》出自巴西插畫家雷納托．莫里克尼（Renato Moriconi）之手。他是當前巴西最重要的優秀插畫家之一，專攻視覺藝術和平面設計。他的繪畫作品從1994年起即風靡巴西、墨西哥、法國和韓國的出版界。
莫里克尼的作品多次獲得國際兒童讀物聯盟（IBBY）授予的榮譽，這部無字圖畫書也在2014年獲得巴西「雅布提」（Jabuti）文學獎。「雅布提」文學獎創建於1959年，共設有二十幾個獎項，是巴西最傳統、規模最大、最完整的圖書獎。
在我們跟著這位武裝的野蠻人跨騎皇家戰馬，無人能擋地展開難以置信的騎行宣戰時，每翻過一頁前，不妨推測前來挑戰騎士的狠角色，又將會是哪些奇獸猛敵陸續登場？
在一路過關前進時，我們的主角，小小野蠻人有什麼變化呢？只見他無畏於肉食植物噴著密毛紅蕊，不怕那群手握長柄箭的獨眼巨人，甚或宙斯的怒火……畫面就這麼一頁躍升、一頁著地的上下來回著，不是挺單調的嗎？
翻著、翻著……咦，音樂嘎然而止。小小蠻族睜開雙眼，愣住了。他嘴角下癟，嚎啕大哭起來……一雙如同神祇的大手從畫面右上方伸了下來。
什麼？故事急轉，相信讀者必定「噗滋」一笑，原來封面早已劇透，趕緊翻回尋找線索，真的吔！內頁出現的角色的確都符合安排，尤其那匹始終一號表情的駿馬。作者巧妙藉由圖像營造動態，將兒童觀點的想像力表現得相當出色。
最後的場景，建議配上波蘭手風琴三重奏Crazy Accordion Trio cover演繹的〈We are young〉，你聯想得到故事的場景設定在哪裡嗎？（偷偷給個線索：跟某種遊樂設施有關喔！）
▇Inter（間奏）
轉一下音樂頻道，我們換一本無字圖畫書來「聽聽」。《青蛙花》（개구리꽃），光是書名便引人遐想了。這是韓國插畫家具信愛（구신애）幾乎無字（全書不到10個字）的作品。
夜的顏色下得出奇——霧霾藍，這是義大利畫家Giorgio Morandi（1890-1964）的愛用色，沉靜冷冽、穩定淡雅。以這個顏色做為揭啟的夜幕，會在耳畔製造出怎樣的樂音？
叮～鈴鈴～我們好像聽見被微風輕撫的吊鈴。
翻頁，「失去光芒的月兒～」，叮～鈴鈴～是月兒的碎片墜落聲哪。
翻頁，叮～鈴鈴～月兒碎片飄向一片花圃。
翻頁，叮～鈴鈴～碎月吻向花朵。
翻頁，叮～呱呱～花朵變成青蛙啦！
翻頁，咻～咻～青蛙蹦向空中；砰～砰～變成煙火啦！
圖畫書最大的關鍵在「設計」：設計怎樣的內容、應和怎樣的圖像；設計這一頁如何翻到下一頁；設計在讀者腦海中沾黏點什麼；設計讓讀者讀過之後會再翻一遍……
這本《青蛙花》便在每一頁圖像裡，悄悄設計了翻頁的音譜：利用色彩、造型、運動的線條等，製造一點點懸念，讓讀者加上一絲絲的想像力，便能化身演奏者，詮釋起這曲樂章。
具信愛是韓國新生代插畫家，在她的個人網頁上讀不到太多訊息，書頁上只輕描著：「慢吞吞的人、作家、插畫家……心中塵屑很多的人、想將這些收集起來做點什麼的人。」可愛！她目前已有6部出版品，包括另一本《펭귄 랄랄라》（企鵝啦啦啦）幼兒數數書，也可以做為大人學習韓語的基礎呢。
我們該搭配怎樣的樂章，來映襯這場從靜謐、落寞到奇幻、歡騰的深夜秀呢？一開始想到的是陳揚作品《歡樂中國節》，一點電子混音、一點鋼琴，但節拍似乎快了些。後來試著配上貝多芬的鋼琴曲〈Silence〉，稍稍符合氣息，可是似乎又缺了點奇幻氛圍。最後找到冰島樂團Sigur Ros為電影《我們買了座動物園》所作的配樂〈Glósóli〉，試著用耳朵走進一本圖畫書中的神祕世界。
故事樂章即將來到終曲，遂願的月兒碎片返回夜空，「重獲新生」，最後一聲音符敲下。非常適合靜夜「演奏」的一本無字圖畫書。
▇Outro（尾奏）
第三本無字繪本來自法國，它的書名就是音樂術語——《Diapason》，一解為「音域」、「全協和音」，另一解為「管風琴的音栓」，還有一解是「調音用音叉」。我們且先翻翻書，感覺一下它適合怎樣的書名。
書殼上頭印著五條成一束、微微顫抖的橫條紋，會是「五線譜」嗎？封面上，一位身著燕尾禮服的小小人兒手持指揮棒，佇立在一株高聳的樹冠層上，右上方有幾隻飛鳥。會是一場森林音樂會嗎？
拉開內頁，哇，這是一本如屏風摺疊的「拉頁書」（也有傳統裝訂版），先前的「五線譜」變成垂直線，由書底向上延伸，逐漸形成一座森林。一位男士走進畫面，他開始往樹上攀爬，立定後即搖著指揮棒，幾片樹葉翩然飛舞，慢慢變成鳥群翱翔……
本來還在理著頭緒，揣想這究竟在傳達怎樣的故事？卻在內頁越拉越長的運動中，感覺自己就是那位指揮，右手一上揚，一群白鳥翱翔盈空，左手一點指，一群黑鳥俯衝嬉遊。啊，真的聽見音樂了呢！
這本無字圖畫書，是法國插畫家雷蒂西雅．德芙奈（Laëtitia Devernay）的第一部繪本創作，獲得2011年波隆納加拉茲Opéra Prima獎項提名、2012年英國V & A插畫獎等多項大獎肯定。德芙奈說她在創作時喜愛聽音樂，古典、爵士、民謠……無所不聽。
在這部繪本中，她以濃黑墨色線條構築畫面，圖像單純聚焦而力道十足，留白宛若休止符般演繹著樂曲，尤其結尾的處理，讓閱讀過程充滿聆賞音樂的享受，又留下餘韻。
還記得觀賞過一齣好戲或好歌之後的心情嗎？我們不會想立即起身離場或鼓掌，而是想靜坐一會兒，沉澱、沉澱。
閱讀這本書時，應該搭上怎樣的配樂呢？
當代新創的樂曲如何？可以試試風潮音樂吳金黛創作的〈親愛的地球，讓我為你唱首歌〉。
若襯以旅荷台灣音樂家方斯由以詩人周夢蝶先生的作品《孤獨國》為主題，與當代爵士八重奏S'yo Fang Octet共同演繹的〈Lonely country〉，也別有風味。
其實已有不少團體詮釋過這本無字圖畫書，譬如作者官網上可以看到的劇場版，還有在Youtube上可看到的網路版：
對了，應該取怎樣的書名呢？義大利文版的書名為《樹的協奏曲》（Concetro per alberi），英文版則為《指揮家》（The Conductor）。顯然法文版最難翻譯，《音叉》、《音栓》很怪，《音域》音階從最低到最高，可能就是一場大自然的試音演奏會，感受一下這個眾生世界是否「走調」？
演奏結束，指揮家重返樹下，群鳥也各自返回樹梢。像執行一場莊重恭敬的儀式，這位小小人兒俯身蹲下，在一株樹根旁挖了一個小坑，他將指揮棒「種」下……
多棒的無字圖畫書音樂會呀！●
【同場加映】
《為什麼》
作者：Nikolai Popov
出版：鹿橋文化
推薦原因：
獨坐石上的青蛙賞著花，卻無端地被甫鑽出地洞的老鼠搶走手上小花，繼而持續引發一連串的你爭我奪的戰事，直至雙方皆無贏家，徒留焦土一片。
故事情節的運動方向與翻頁節奏跟拉摩（Rameau）的〈母雞〉（La Poule）非常搭喔。
《釣魚日》
作者：樓弘．莫侯（Laurent Moreau）
推薦原因：
《你在想什麼？》作者2008年的無字圖畫書，敘述主角騎單車、帶著釣竿，一路悠哉地往海邊騎去。沿途狀況不斷，唯主角氣定神閒，不受影響。抵達海岸後，他架竿、甩線……哇，有魚上鉤了！不～～～主角的臉氣得通紅，前面的悠哉完全破功。到底發生什麼事？封面和沿路的圖像都有線索，封底也有結局。高雄市立圖書總館繪本區有館藏喔！
來一曲尤．蒙頓（Yves Montand）的香頌〈La Bicyclette〉（腳踏車），享受徐風拂面的閱讀樂趣吧。
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