《黑的教育》朱軒洋、蔡凡熙：在不屬於自己的故事裡，長出更好的自己

柯震東執導的首部長片《黑的教育》在金馬影展首映後便獲得熱烈討論，並獲得「第59屆金馬獎最佳男配角獎」。朱軒洋及蔡凡熙兩人撐起電影裡的精彩，前者定調了電影的黑暗，後者隨著劇情與情緒的推演堆疊，帶出了故事的意涵。

文字：Mion
造型：Kris Lin
服裝：BOSS

在禾豐九路娛樂的辦公室裡，兩位未滿25歲的帥氣大男孩，朱軒洋與蔡凡熙隨興地坐在沙發上等待採訪。一同參與的，還有蔡凡熙的狗兒子Amo，搖著尾巴到處奔走，不時在我腳邊磨蹭、討摸，不小心太興奮搗亂了，便在蔡凡熙一聲「Amo！」呼喚下，回到主人身邊，乖乖待著。

若要形容蔡凡熙，朱軒洋選擇的字是「暖」。也確實，眼前才七個月大的Amo在他的照料下，看似過得無憂無慮，蔡凡熙望著牠的側顏充滿溺愛，朱軒洋也玩得愉快。如今看來熟絡，像是多年好哥們的兩人，其實在開拍《黑的教育》時，也經過不少磨合。

「我們都有自己習慣的想法、做法和表演方式，一開始在『天台戲』還不太有默契，但也因此定調了電影吧！我覺得這電影很酷的是，我們的角色明明是很好的朋友，看起來卻超級不熟，但這個滿好的，因為比較能挖得到彼此對於角色的恨。」蔡凡熙說。

跟著直覺走

他口中的天台戲發生在電影的一開始，即將畢業的三人王鴻全（蔡凡熙飾演）、張博偉（朱軒洋飾演）及韓吉（宋柏緯飾演）在夜色籠罩的樓頂喝酒、灑尿、練痟話（liān-siáu-uē），突然，張博偉飲盡他們尿進酒瓶中的尿液，說道：「我們來換，從來沒有跟別人講過的秘密。」紅色的霓虹招牌照映在他臉上，參透著不詳，三人的友誼自此變了調。

朱軒洋的「黑化」讓第59屆金馬獎評審團讚嘆，認為他的表現是帶領電影進入黑暗的關鍵，隨著故事反轉，電影後段即使角色氣場變弱，他的演出依然具說服力，層次分明，讓他拿下該屆「金馬獎最佳男配角獎」。

能有如此的成績，朱軒洋感謝導演柯震東，以及一同主演的蔡凡熙與宋柏緯，他說他是直覺性的演員，若沒有與他們產生火花，不可能演好這個角色。

「我也是。」蔡凡熙接著說道。他的角色王鴻全在《黑的教育》中從被欺負的好學生逐漸崩壞，與朱軒洋的層次相反，逆勢而上。沒能入圍「第59屆金馬獎男主角獎」讓金馬執委會執行長聞天祥覺得可惜，稱他是當屆一大遺珠。

其中一場他與朱軒洋被單手靠在警車上的戲格外精彩，兩人吵得不可開交，朱軒洋一掌接一掌巴在他的頭上，鏡頭特寫在蔡凡熙臉上，眼神從困惑轉為憤怒，話沒出口，情緒卻都展露在他的肢體顫抖中。「我覺得在那場戲滿有化學反應，巴頭其實劇本上沒有，但他當下反應做的刺激到了我，滿好，都是偏直覺性的東西。」蔡凡熙望著朱軒洋的臉說道，兩人交流著滿意的眼神。

「我喜歡拍車戲，有點像打仗的感覺。」朱軒洋順著關鍵字「車」繼續聊了下去。拍攝移動中的車內戲往往是劇組最緊繃的一場，除了要注意安全、路況、鏡位，還要保留足夠的空間讓演員發揮。「我很喜歡那種大家突然『啪！』聚在一起。有時候會很安靜，像文戲，可是車戲就是一個大家繃緊神經然後幾個小時拍完，然後下雨天怎麼辦⋯⋯我其實滿喜歡下雨天拍戲的！」

上句還在談車戲，下句卻聊起了雨，如此的跳換讓我和蔡凡熙都挑了一下眉，但看著他專注交談的神情，我還是順著他的話，問了一句「為什麼特別喜歡下雨呢？」

「因為有時候下雨天就是很多變，有時候下雨開心，有時下雨不開心，都還不錯。但是如果是晴天不開心，就覺得怪怪的，對不起晴天；但在陰天很開心，會覺得自己滿厲害的，哈哈。」朱軒洋滿意地笑著，所有人也跟著笑了。

原來剛才的話題轉換並不是思路的跳躍，而是朱軒洋直覺性的邏輯，將喜歡的情感全連結在一起，一起拋了出來。他們口中直覺性的演，或許便是毫無保留的將情緒拋接，才讓電影中的精彩如此自然，也難怪朱軒洋認為拍戲很好玩。

拍戲就像度假

如果把拍戲當成工作，表演就會變得刻板，對蔡凡熙來說把演戲當成玩樂是必須的，「因為你在玩的時候你不會去想我要怎麼玩。空間如何、劇本如何，那我就盡情的在裡面玩耍，情緒在走的會比較流暢。」

朱軒洋接著說：「我覺得拍電影很舒服，很像在玩一個遊戲。但它不是一個很緊繃的遊戲，它有時限，不會太久，它的心流過程滿舒服的⋯⋯。」

他的回答讓我內心一陣驚呼，在回應蔡凡熙所說的同時，也將演戲比喻成遊玩一款3A遊戲大作，而他是位資深玩家，能深入地投入故事，又能選擇性地切斷或連接主角的處境。某種程度上，他也回答了做為一位演員，他並不會角色影響及帶走。

問與導演柯震東合作的感受。「柯震東自己也是演員，他很了解演員需要的是什麼，會先想過。他會先把問題先丟在自己身上，他做得到，會如何做，再跟我們討論。」蔡凡熙答覆道。

除了柯震東所帶來的空間，對蔡凡熙來說另一個讓他享受在《黑的教育》的，是故事足夠令他相信。「這個角色的行為，如果是我本人去做，我也能夠相信我會如此去達成這個目的，或是我會如此對待這個情緒，我做出來的東西就會是真的。但有些劇本可能十頁裡面有兩頁我不太相信，那我就會被這兩頁的不相信給帶走。」

「那如果兩頁不相信的話怎麼辦？」如今正面對如此煩惱的朱軒洋，對著蔡凡熙問道。

蔡凡熙：「就要去改變想法。我是一個看書會有畫面的人，如果我不相信這個東西，我的想像中就會出現雜訊，要很努力把那兩頁拼湊出來。但這個過程中就會很累，就會消耗掉我對於原劇本可能其他八頁的相信。」

未來的未知

早在2018年的電影《有五個姊姊的我就註定要單身了啊！》就合作的兩人，算是看著彼此以演員的身份成長，變得世故，學會接受面對大眾的赤裸。「但到目前還都是都很享受嗎？還是也會覺得疲倦嗎？」我問道。

「我超累的，職業倦怠講真的。」朱軒洋答道：「雖然我這樣聽起來滿哭枵（khàu-iau）的，這麼年輕就職業倦怠。但有時候我認為只是我失去方向的時候會這樣，大部分還是滿有趣的，因為這工作有太多能讓我往前的動力跟有趣的東西在。」

「那有趣的東西是什麼？」

朱軒洋：「因為他很未知啊，每次結束你就要打掉重練，但是你明明就都知道自己在慢慢變好，就是它是一個會讓你變好的動作。但它很未知，但是又很明顯的就是可以讓你變好的動作，然後變更好的人⋯⋯。」

這時蔡凡熙像是幫弟弟解圍的哥哥，跳出來回答：「現在跟以往的演藝有點不太一樣，節奏很快，任何人都是。有時演員只要一不演，就會被說什麼大頭症啊，但其實沒有，像他（朱軒洋）可能就是想休息而已，就會被講些什麼話。這種未知的罵名，或是未知要背負的什麼讓他很累，我也會覺得累，只是我對於這件事情會看得比較開，比較無所謂一點。」

他所說的，是兩人近年很深的體會。朱軒洋因腳傷、解約選擇暫時關閉社群軟體，而被傳言是退出演藝圈；蔡凡熙則是事業走上坡時接連遇上當兵和疫情，讓大家對他的印象停來在2017年的《痴情男子漢》。他害怕不使用Instagram或Facebook就失去了商業的機會，也害怕不嘗試各種戲路就喪失了類型片的邀約，「這種未知的壓力我都知道問題是什麼，但答案是未知的。」

一開始，蔡凡熙把演員當成興趣在做，但在無戲可演的期間他想了許多，如今他想把蔡凡熙當成一個職涯來走，「不會有人比我更懂蔡凡熙，也沒有人可以陪蔡凡熙走到50、60、70歲，只有我自己能。」

朱軒洋的提問

採訪的時間接近尾聲，我提出一個自認可以作為總結的問題：「《黑的教育》就像是一場黑暗的成年禮，而在你們的成長過程中，有沒有哪一刻對你們來說像是成年禮？」

蔡凡熙首先答道：「失戀的時候，大家失戀都會覺得自己要成長，但其實什麼都沒成長，只是走出情傷而已。」對他來說，那就像他的角色王鴻全被其所深信的兄弟情給傷了一樣，因為夠愛所以夠傷，「教育並不是說要多血腥、多暴力、多淒慘，而是你失去它的那一刻開始，你要怎麼去再擁有它，這個過程比較有趣。」

「那你覺得演員是什麼？」朱軒洋突然對著我問道。

「我覺得演員厲害的，是可以如此多變，展現各式各樣的面相。就像我對蔡凡熙的印象其實停留在《通靈少女》那很陽光的形象，但在《黑的教育》卻給了我完全不同的感受，甚至放下了『他是蔡凡熙』的認知，覺得他就是王鴻全，而投入了故事裡面。這是只有演員才能帶來的魔力。」藉著回答，我順勢對蔡凡熙稱讚。在朱軒洋還在思考時，我回到我的正題：「那你呢？有覺得什麼是成年禮的時刻嗎？」

沉思了一會兒，朱軒洋看著我說：「像是跟你聊天的時候。」

「跟我聊天的時候？」我嚇了一跳，不確定是褒是貶，又是什麼意思。

「就是會思考⋯⋯，跟觀眾聊天的時候也會。你也是觀眾，就覺得滿好的。我自己也會好奇演員到底⋯⋯到底可以怎樣，但是有時候自己又會看不清楚⋯⋯。那你覺得你看完戲會記得嗎？它幫到你什麼？」

「哇。」又是一個難題，看著朱軒洋對我投以的眼光，是認真的渴求，渴求我給予他不帶客套，真實的回答。

我答：「這部片對我來講，比較沒有什麼人生啟發性的spot。但比較爽的是，哇！原來柯震東拍的電影是長這樣，原來你們三人湊在一起會有這樣的反應⋯⋯我有一個朋友非常喜歡你，但他看到你在這部片的表現居然說：『這個朱軒洋我不行耶！』因此某種程度我覺得你超屌，就算很喜歡你的人，會因為這個角色的黑而嚇到。」

「所以他喜歡的其實不是朱軒洋對不對？」聽到我朋友的反應，朱軒洋彷彿被開啟了機關，「我的意思是，我們都是因為角色才會喜歡，無論是我或蔡凡熙。但我今天演了一個這個角色，我自己喜不喜歡，其實是擺在一邊。但我們的工作有娛樂到觀眾，對我來說很重要，對觀眾來說很重要。因為我也是觀眾，所以只要我被電影或是動漫娛樂的一天，我就希望我有反向回饋給其他人，我滿珍惜滿喜歡那種感覺，有充電的感覺⋯⋯對啊，這是我發自內心，想要講的東西。」

「我當然也可以挑一些比較討喜的角色，演反派的人應該不會想真的被討厭，誰會想被討厭啊！但是我覺得有些事，有人不做，總是要有人要做。」

「會擔心嗎？」我問。

朱軒洋：「當然會不喜歡啊，因為我知道我不會喜歡被討厭，我自己也不喜歡這個角色（張博偉）。但我們演員的工作，就是要讓自己去做不是自己的事情。我真的很不喜歡那個角色，但是這個人一定有他的故事。」

他深信，去了解及詮釋這些離他遙遠的人物，是個能使他成長的方式，但偶時不免自我懷疑，到底做得好或不好，對或不對，「所以我覺得稱讚是滿重要的，不管獎項也好，或是觀眾也好，所以我會想跟你獲取稱讚，因為我覺得做每個行業應該都滿需要稱讚的。」朱軒洋說道。

我豎起大拇指，給這位我不知道會如此知性的朱軒洋。如他與蔡凡熙所說，成長不需一個儀式性的成年禮，不用像《黑的教育》那樣故作瀟灑瘋狂，每一個關係，每一次對話，每一次投入都有它能帶來的成長。